Photo de : Erin Baiano at The Duke on 42nd Street
Amy Herzog4000 millesest, à certains égards, tout aussi inachevé qu'elleAprès la Révolution,qui a débuté (avec, à mon avis, un succès excessif) à Playwrights Horizons l'automne dernier. Mais le dernier choc des générations génial de Herzog – à propos de Leo, un néo-hippie défensif et de principe (Brève rencontres Gabriel Ebert) dans un état de choc provoqué par le chagrin, et Vera, sa grand-mère octogénaire inébranlable (Les jardins grisMary Louise Wilson), qui l'aide à guérir, est plusieurs pouvoirs sur dix plus fascinants et divertissants. Cela est dû en partie à la direction extraordinairement habile et humaine de Daniel Aukin. Il fait visiter à ses joueurs l'appartement extrêmement détaillé de Lauren Helpern, sur ce qui ressemble à des marées naturelles de lumière et à des courants-jets de passion et de colère réprimées. (L'éclairage changeant selon les saisons est dû à l'excellent Japhy Weideman.) Et beaucoup de mérite revient aux acteurs, en particulier à Ebert et Wilson, dont l'interaction chaleureuse et épineuse ne trouve jamais une note aigre. (Vous savez tout ce que vous devez savoir sur l'état d'esprit de Leo grâce à la façon dont Ebert crie, avec droiture et pathétique, à l'oreille affaiblie de Wilson : « [IL N'Y A] AUCUNE CHOSE DE TEL QU'UNE BANANE LOCALE ! » après qu'elle ait tenté de le nourrir avec des produits écologiquement incorrects. produire.) Le sourire défensif et heureux d'Ebert contre la moue édentée de Wilson : qui peut dévier plus fort ? Qui peut nier plus longtemps sa solitude ? Attendre la réponse vous tient en haleine, pour des raisons totalement indépendantes de l'intrigue.
Les plus gros bouquets doivent aller à Herzog. Certes, son dénouement est à la fois doux et un peu truqué, ses personnages secondaires (notamment une ex-petite amie, bien jouée par Zoe Winters) ne sont pas terriblement étoffés, et la vérité tant attendue sur ce qui s'est passé lors de la maladie de Leo. Le voyage à vélo et d'introspection à travers l'Amérique s'avère contenir des éléments grotesques et absurdes que la pièce n'est pas vraiment équipée pour métaboliser correctement. Mais malgré ces moments difficiles, Herzog rassemble toujours sa plus grande force en tant qu'écrivain : éclairer les choses très importantes que deux générations très différentes ont à se dire, même lorsqu'elles cachent les choses importantes, même lorsqu'elles parlent l'une de l'autre. l'autre, même si l'un ou les deux ne peuvent pas ou ne veulent pas écouter. Elle a également une grande oreille pour les signaux de détresse codés des bienfaiteurs blessés et des idéalistes du premier monde culpabilisés. Un jour, elle aura une grande histoire pour soutenir tout ce beau dialogue dit et non dit, triste et non triste. Pour l'instant,4000 millesfera plus que faire.
Centre-ville chez Michael WellerEffets secondaires,un autre couple mal assorti s'enfonça férocement l'un dans l'autre, feignant de s'éloigner de la vérité une minute, s'y plongeant vicieusement la suivante. Malheureusement mariés, Melinda (Joely Richardson) et Hugh (Cotter Smith) sont le négatif photo du couple dans le dernier film à deux de Weller, 2008.Cinquante mots. J'ai raté cette émission (qui mettait en vedette Norbert Leo Butz et Elizabeth Marvel dans le rôle de yuppies troublés de Brooklyn dont le mariage se dissout sous nos yeux), mais, sur la page, elle a une méchanceté particulière qui rappelle le sport sanguinaire d'Albee et Shepard. ("Nous apprenions juste à nous faire du mal à l'époque. Nous étions des amateurs.")Effets secondaires,qui explore la vie familiale en ruine de la maîtresse troublée du personnage de Butz dans le Midwest et de son mari aspirant politicien, est une bagarre qui refuse obstinément de démarrer. Melinda est une ex-poète bipolaire automédicamentée peu fiable avec un don pour l'histrionique. "[Ce n'est] pas seulement le comportement aléatoire, c'est le tout", gémit Hugh, "le bavardage compulsif, la performance - pour qui, quel faux public est là, adorant chaque petit tour de votre esprit, parce que le seul que je vois voici moi. Mais ces deux personnes ont un secret : Lindy voit Adam, un amant resté de son ancienne vie de bohème new-yorkaise échangiste ; Hugh, se faisant passer pour le parfait calviniste haineux du chaos, est en réalité plus attiré, peut-être même accro, par la folie de sa femme qu'il ne le laisse entendre. Il y a du potentiel dans ce mélange volatil, et Cotter est si bon en tant qu'homme si incroyablement déconnecté de ses émotions qu'il est un candidat pour l'instantané.Sur-menschhood. (Il fait rire et haleter à cause de répliques qui se transformeraient en bois dans la bouche d'un acteur moindre, et, pendant un moment, il produit à lui seul l'illusion d'une meilleure pièce.) Mais Melinda, interprétée par Richardson, est une véritable désordre d'un personnage. Son instabilité neurochimique semble être une excuse pour l’incapacité de l’écrivain à l’engager dans une ligne de conduite. Weller semble utiliser le chèque en blanc de la condition bipolaire de Melinda pour déclencher la même dispute conjugale, encore et encore ; personne ne semble s'adapter ou apprendre des coups qu'il a reçus dans la scène précédente, et la pièce semble recommencer encore et encore, remettant constamment en cause la dynamique homme-femme la plus ancienne et la plus normative de l'histoire : Femme passionnée mais irrationnelle. et inconstant ; Homme froid, contrôlant et souffrant d’amygdale détachée. Nous attendons toujours que le mariage de Melinda et Hugh présente des pathologies vraiment époustouflantes, mais les aspects les plus difficiles de leur union foirée n'apparaissent qu'à la fin de la pièce, après que Weller ait déjà tiré son boulon et soit en train de le faire. de liquidation. En cours de route, certains battements sont terriblement courts - la nouvelle d'un accident de voiture qui touche directement la famille est reçue avec une apathie étrange et peu drôle et des arguments de nouilles, qui ressemblent plus à une erreur d'auteur/réalisateur qu'à un choix fort et étrange. (Et on se demande pourquoi le réalisateur David Auburn n'a pas renvoyé Weller à la planche à dessin après avoir lu les nombreuses conversations téléphoniques piratées et unilatérales de Miranda, où des points de l'intrigue déjà évidents sont mis en évidence - et, inévitablement, entendus.) À la fin de la nuit, les effets secondaires sont ici du déjà vu, bouche sèche, cœur sec et cerveau sec.
4000 milles,produit par LCT 3, est au Duke sur la 42e rue, 229 West 42e rue, jusqu'au 2 juillet.
Effets secondairesest au Théâtre Lucille Lortel, 121 Christopher Street, jusqu'au 3 juillet.
