Photo : Joan Marcus/Joan Marcus
Une histoire vraie sur un véritable faux,Attrape-moi si tu peuxa déjà été une autobiographie écrite par des fantômes et un film très brillant qui plaira au public de Steven Spielberg avec Leonardo DiCaprio. Aujourd'hui, sa dernière identité d'emprunt l'emmène à ce que certains pourraient considérer comme le summum de l'insincérité : l'histoire incroyable et souvent peu crédible de Frank William Abagnale Jr., un adolescent des années 60 qui a volé des millions de dollars et falsifié des milliers de chèques en volant à travers le monde. globe, échappant aux plus grandes forces de l'ordre du monde en se faisant passer (entre autres) pour un pilote de ligne, un avocat et un médecin, se fait désormais passer pour une comédie musicale éclatante de Broadway. Alors peut-on croire un mot qui sort de la bouche de ce spectacle, parlé ou chanté ? Pour quoi cette série essaye-t-elle de nous prendre ? Plus précisément : voulons-nous être emmenés ?
Curieusement, oui.Attrape-moi,une jolie petite boutonnière de pastiche qui chatouille les oreilles et d'ersatz de fanfaronnade du Rat Pack, ne remportera aucun prix pour son originalité : c'est l'histoire d'un grand faux américain, racontée dans le mode de performance le plus faux imaginable, écrite par le Silly Puttyist le plus doué travaillant dans le théâtre aujourd'hui. (Je veux dire cela comme un compliment.) Mais ces couches d'artifice incrustées ne dérangent pasAttrape-moiC'est l'âme qui balance le moins du monde. Le compositeur Marc Shaiman, le parolier Scott Wittman et le réalisateur Jack O'Brien (leLaqueéquipe), ainsi que l'écrivain Terrence McNally, signalent leurs intentions dès le début : l'émission est structurée comme une heure de variétés (ou deux), une façon pour Frank (Aaron Tveit) d'auto-diriger sa « confession ». (Son poursuivant acharné, l'agent du FBI Carl Hanratty, interprété par Norbert Leo Butz, préfère "une mauvaise direction".) Frank est à la fois animateur et titre d'acteur - la série dépend profondément, mais pas exclusivement, de sa capacité à charmer - et de sa révélation musicale. est soutenu par un orchestre crémeux sur scène, suffisamment pour faire tomber le fantôme de Sinatra de son tabouret de bar, quelques portes plus loin, au Samovar russe. Personne ne va se lancer dans une longue arnaque ici. Ils cherchent tous simplement à vous aider à passer la nuit, et ils y parviennent (« avec style », comme le promet Frank) avec brio et quelques miles bonus restants.
Le problème avecAttrape-moi si tu peux,dans toutes ses incarnations, a toujours été Frank lui-même. Il est tellement adorable, ce sociopathe populaire deBattement de tigreminiature, une sorte d'hybride bonsaï de Tom Ripley et Holden Caulfield. Il est à peine un personnage dans sa propre histoire, enveloppé comme il l'est dans le mythe doré de la masculinité indomptable du milieu du siècle, le dernier souffle du genre d'autorité blanche-hétéro-masculine qui n'avait besoin que de porter les bonnes rayures pour marcher sans opposition à travers un arcade privilégiée, dégustation des marchandises. (Ou, comme nous le raccourcissons maintenant,Des hommes fous.) Les dames aux longues jambes du chœur « Glamazon » (qui se transforment d'hôtesses de l'air, d'infirmières et de nymphes polyvalentes, comme l'exigent les fantasmes de Frank) ne peuvent pas résister à ces pitreries. Saisi par la nostalgie acrobatique de l'excellente chorégraphie de Jerry Mitchell, ils se déroulent comme des papillons nouveau-nés qui font du Pilates sans arrêt dans la chrysalide - même si, fait intéressant, le spectacle est en fait assez chaste (presque asexué, en fait). L'amour tardif de Frank est la bonne fille Brenda Strong, jouée avec un punch admirable par Kerry Butler, et où elle obtient le jus pour son onze heures quelque peu incongru d'Aretha-esque "Fly, Fly Away", je n'en ai aucune idée. Cela ne vient certainement pas de ses rares dialogues.
C’était, soupirons-nous, l’époque où les chiffres anti-héros intelligents apprenaient à programmer des ordinateurs et transformaient tout Zuckerbergy et ick. Mais même le « vrai » Frank, celui qui se cache derrière la fraude et les fausses cartes d’identité, est un chèque en blanc, une création de sa propre fiction et de celle de ses admirateurs, et c’est à ce moment-là que le film de Spielberg a lancé – et que la comédie musicale connaît un peu plus de succès. Tveit a des yeux plus affamés et plus en colère que DiCaprio – ils vous donnent le sentiment qu'il le veut davantage, même s'il n'est pas sûr de ce que c'est. McNally et O'Brien tirent leComment réussirIl s'agit d'une astuce qui consiste à lui faire lancer un regard complice sur le public à chaque fois qu'une arnaque se met en place, mais il n'en a guère besoin. Il suit les signaux depuis le début, et même si nous ne l'acceptons jamais vraiment en tant que maître de cérémonie, la série l'a positionné pour l'être - même si, d'ailleurs, nous n'acceptons jamais vraiment le cadre «émission télévisée» de la série, qui semble aussi surmené que le numéro d'ouverture haletant "Live in Living Color" - nous le sentons certainement lutter pour garder le contrôle de son propre spectaculaire.
Bien sûr, c’est l’homme contre lequel il lutte qui tient l’autre bout de ce marché. Ici, comme dans le film de Spielberg, les créateurs de la comédie musicale orientent Frank dans un triangle amoureux paternel : son âme est disputée entre deux pères. Il y a d’abord le biologique, Frank Sr. (un Tom Wopat majestueusement délabré), lui-même ciseleur de la ligue de brousse. Un perdant enivrant et romantique qui se déchaîne toujours, impuissant, contre « les grands », « les banquiers », le gouvernement, etc., Frank Sr. chantonne sa bile avec le panache de Sinatran : « Butta Out of Cream » de Wopat est un jigger en sourdine. pathos à un jigger de testostérone bien vieilli, servi pur. Ensuite, il y a Butz's Hanratty, un carré engagé qui ne peut s'empêcher d'admirer le jeune bon vivant flashy qu'il travaille de manière obsessionnelle à coller. (Ce sont à la fois des nerds et des anciens, en réalité : Hanratty, un G-man noir et blanc des années 1930, Frank, un nostalgique de la contre-contre-culture dont l'idée de morceaux de grande qualité est plus proche de Old Blue Eyes que de Mick Jagger.) Butz l'est, comme on pouvait s'y attendre. , le premier à faire tomber la maison, poussant un numéro d'évangile par ailleurs banal (« Don't Break the Rules ») à des hauteurs impressionnantes et irritées. Au moment où l’orchestre se tait et que les choses s’assombrissent pour Frank, leur relation semble bien plus méritée que ce à quoi je m’attendais. Peut-être que je me suis fait avoir. Si c'est le cas, cela ne me dérangeait pas.
Au Théâtre Neil Simon.
