Liz Phair explique chaque morceau de son nouvel album controversé

Le nouvel album de Liz Phair,Style amusant— publié officieusementcet étévia le site Web du vétérinaire indépendant, et officiellement plus tôt ce mois-ci sur Rocket Science Records - aénervéses fans, ses critiques, son équipe de direction, son ancien label et, très probablement, vous. C'est parce queStyle amusant, en partie, se compose d'éléments résolument non liés à Liz Phair : parsemés de onze morceaux variés, des morceaux de dialogue d'auto-assistance ; des vignettes jouées mettant en vedette des dirigeants de maisons de disques désemparés et des portiers arrogants ; de gros rythmes de danse stupides ; et, au moins sur un morceau, du rap (oui, du rap de Liz Phair). C’est déroutant, certes, mais aussi fascinant, et certainement indigne de son verdict initial précipité sur Internet. Pour mieux comprendre tout cela, Vulture a appelé Liz Phair au téléphone pour qu'elle tombe en panne.Style amusantpiste par piste.

1."Fumée"
C'est presque un mot prononcé, et vous racontez quelques incidents embarrassants.
Il y a définitivement de l'amertume derrière beaucoup d'humour. Mon dégoût face à la façon dont certaines personnes font ce qu'ils font, il y a un avantage à cela. Mais en même temps, je trouve que c'est vraiment drôle – je veux dire, être rejeté des boat parties hollywoodiennes [comme le montre "Smoke"]. Cela montre exactement à quel niveau je suis confronté. Je fais en quelque sorte le ridicule du réel, je le pousse à l'extrême et je ris définitivement pour ne pas pleurer. [Aussi,] la perception de masse étaitExil à Guyvilleétait juste confessionnel, sans aucune vanité stylistique. Et cela avait définitivement tout à voir avec les Rolling Stones ; Je recherchais très intentionnellement ce style. Et mettreStyle amusantavecGirlyson, j'espère que ça se voit - commeGirlysonprécédéGuyville— que cet élément [conceptuel] a toujours fait partie de ma création musicale. Cela ne veut pas dire que c'est ce que je fais à chaque fois, cela signifie simplement qu'ils doivent se détendre et profiter du spectacle.

2."Bollywood"
C’est le fameux « Liz Phair raps ! » chanson, et vous racontez quelques interactions professionnelles.
J'étais tellement frustré. Vous avez un collègue de travail, les temps sont durs, vous dites : « Je vous ai rendu de l'argent à chaque fois, pouvez-vous me conclure un marché ? Et ils répondent : « Non, parce que si nous concluons un accord avec vous, tout le monde voudra un accord. » Et cette attitude vous donnera envie de les tuer. Ce sont ces conneries de gros chat, et j'ai été confronté à cela tant de fois dans ma carrière, et c'est nauséabond. C'est malsain, la façon dont certaines personnes accèdent à leur pouvoir. Personne ne peut accepter le fait qu’il s’agit de vraies personnes, de vraies vies. Tu peux écrire tes petits contrats, mais tu ne peux pas posséder ma musique. [Avec le rap,] en partie, je faisais quelque chose pour être aussi odieux qu'humainement possible. Et j’emprunte en partie ce tonnerre au rap qui ressemble à « Fight the Power ». Évidemment, je ne me lance pas dans une carrière de rappeur. Il était évident pour moi que c'était une blague.

3."Tu devrais me connaître"
4.« Miss septembre »
Pour les deux titres suivants, on bascule dans un style qu'on s'attendrait plus volontiers à retrouver sur un album de Liz Phair.
Je suis conscient que je mets un contraste élevé dans mon travail. Je revendique que je suis un être humain compliqué, et tu dois accepter le fait que j'ai un côté et j'ai aussi un côté intime et privé, où je me sens vulnérable en disant que je veux passer ma vie avec toi. . C'est une ligne difficile à chanter, ces chansons privées et intensément personnelles. Nous avons tous une couche pour nos soirées, une couche pour nos affaires, une couche d'intimité que nous partageons avec seulement une ou deux personnes. Et je ressens vraiment fortement, comme je l'ai ressenti dans tous mes disques, que j'ai besoin d'exprimer toutes mes facettes. Oui, c'est choquant, et oui, c'est un contraste extrême, mais je vous mets au défi d'y aller avec moi.

5."Mon mon"
Celui-ci est presque un morceau de danse.
Selon moi, le voyage émotionnel deStyle amusant, alors « My My » est presque la première vraie blague du disque. C'est comme : « D'accord, je viens de t'amener dans cet endroit vraiment intime, et puis — 'je t'ai eu !' » Juste au moment où vous sentez que vous vivez ce petit moment de calme, beau et sensible… Vous savez, « Ne vous installez pas trop à l'aise. C'est un peu mon côté chagrin. Je pourrais te faire un peu de mal.

6.« Ô Bangladesh »
C’était vraiment inspiré par un sexuel… comment tu appelles ça ? Une nuit insolite. Cela a engendré à la fois une réelle intimité et en même temps un isolement les uns des autres. Nous jouions en quelque sorte un jeu de rôle. C’est cette chose fascinante à laquelle je suis arrivé plus tard dans la vie. Je peux vivre avec bonheur un lien fort avec quelqu'un avec qui j'ai beaucoup fait l'amour, pour aller dans cet endroit. Mais c'est aussi : « Je suis ici avec vous, nous faisons ça, nous sommes vraiment connectés, mais pensez-vous vraiment que je ne peux imaginer être nulle part ailleurs en ce moment ? Vous êtes connecté tout en étant déconnecté en tant qu'être isolé, peu importe à quel point vous essayez de vous baiser.

7.« Bang-Bang »
C'est une vraie chanson interne. C'est probablement l'un des plus lourds du disque. Il s'agit d'un endroit vraiment sombre, où l'on se sent abandonné par la personne que l'on aime. Vous ne pouvez pas joindre au téléphone ; il y a ce moment désespéré où vous avez vraiment besoin de parler à cette personne, et elle ne décroche pas. Il y a juste des moments vraiment bruts, presque horriblement effrayants dans la vie. On a presque l'impression de pouvoir quitter ce monde. Mais c'est plus : « Je ne sais pas si je veux me tirer une balle ou si je veux baiser. » Je pense que c'est une belle chanson pour sa solitude douloureuse.

8."Le rythme est en place"
Ici, vous exprimez un personnage.
C'est un peu moi qui me moque de moi-même, mais aussi de beaucoup de mamans de banlieue que je connais. J'ai vu mes amies se transformer comme un bonsaï : il faut être tellement positif, il faut faire toutes ces choses et en même temps, on boit et on se drogue en secret. Les pilules, c'est le seul type de drogue que vous êtes autorisé à prendre. J'ai toutes ces amies et elles se saoulent plus vite et plus tôt dans la soirée qu'elles ne le devraient parce qu'elles sont tellement stressées et refoulées dans leur vie. Et ces mêmes femmes se procurent le dernier livre d’auto-assistance pour tenter d’atténuer d’une manière ou d’une autre la douleur de leur vie tordue que tout le monde est censé vivre. C'est le rêve américain de la femme au foyer américaine, et j'essaie de donner une drôle de tête à cette horreur.

9."Et il l'a tuée"
C'est la poupée Liz énervée. J'oublie quel petit ami a dit ça, c'était peut-être mon ex-mari… Quand je suis énervée, je ressemble à la poupée Chucky. Il y a une menace elfique sur mon visage. Autrement dit, j'avais vraiment essayé de quitter le Capitole, j'étais totalement impuissant, j'étais détenu sans autre raison que l'ego de cette personne. Ce n'était rien pour lui et tout pour moi. C'est du business : « Je ne veux pas de toi mais je ne veux pas que quelqu'un d'autre te veuille. » Je n'avais aucun recours. C'était la position dans laquelle je me trouvais : ils ne me laissaient pas quitter le label, mais ils ne voulaient pas promouvoir ni payer pour un disque. J'ai commencé à écrire mon livre à ce moment-là, et je ne veux pas entrer dans les détails, mais je pleurais et sanglotais par terre, et j'ai penséJ'emmerde-les, j'emmerde ces gens. Je suis allé à l'université, je sais que c'est un chemin difficile à parcourir, mais il y a d'autres choses que je peux faire. "And He Slayed Her" parle d'imaginer déchirer le vide noir, venir avec justice, un pieu dans le cœur [du directeur du label]. À ce moment-là, j’avais l’impression d’avoir affaire à des monstres. Pas les gens. Monstres.

10."Satisfait"
Quand j'essayais de faire de la pop avec les trucs de Matrix, [c'était parce que] je me suis retrouvé sur Capitol Records, un label majeur, après que mon label indépendant m'y ait laissé. Je n’ai jamais signé dans une major. Je me disais : « Eh bien, quand j'étais à Rome… » C'était la seule chose pour laquelle ils allaient payer. Et une partie de cette période pop consistait à essayer d’insérer des moments réels, de renverser un peu une chanson pop. J'adore le fait que "Satisfied" contienne cette phrase discordante, une image que l'on ne trouverait jamais dans une chanson pop, où je parle de me saouler et de vomir. Et j'adore le pont : "Je veux être comme toi, tu veux être comme moi." C'est presque un cliché, mais cela me semble très vrai, très honnête. C’est là le problème : nous voilà tous vivant avec nos décisions. Il y a ceux qui sont riches : ils prennent beaucoup de vacances et font beaucoup de fêtes, mais ils n'ont pas l'impression d'être avec leurs meilleurs amis. Ou les gens qui ont pris un chemin différent et ont perdu la stabilité de suivre la meute. Personne ne comprend vraiment bien. J'aime penser aux choses qui terrifient les autres.

11."Tu détestes ça"
Cela revient au style des deux premières chansons : il y a deux directeurs de disques fictifs qui parlent de détester le disque.
J'ai commencé cette chanson lorsque ma direction a entendu « Bollywood ». « Bollywood » est une chanson drôle. Vous n'êtes pas obligé de l'aimer. Mais que quelqu’un dise professionnellement « Je déteste ça »… J’ai trouvé ça tellement drôle. Comme "d'accordaaaay.» Tu détestes vraiment, vraiment ça ? "Ouais, je déteste vraiment ça." Nous parlons d’une chanson plutôt drôle. L’absurdité qu’on puisse détester autant une chanson. C'est vraiment si grave ? Je ne peux pas détester une chanson au point de me glacer le sang. Peut-être « Dreamweaver ». Mais je ne le fais pasdétesteril. C'est une chanson.

Vous avez visiblement eu des expériences négatives avec les étiquettes. Trouvez-vous un réconfort en voyant l’industrie musicale s’effondrer un peu de nos jours ?
Je prends totalement du réconfort. Et j'attends que la révolution vienne parce que les musiciens, nous savons être pauvres. Nous ne l’aimons pas plus que quiconque, mais nous traversons nos cycles. Nous savons comment faire cela. Je me souviens avoir regardéLe son de la musique, je ne sais pas, il y a dix ans, et en réalisant que tout va bien là. Il y a une scène où le capitaine est avec Max, le découvreur de talents, et ils entendent la chorale du tabernacle au loin. Et Max dit: "Maintenant, c'est un groupe talentueux, je devrais les signer." Et le capitaine Von Trap fait une remarque pleine d'esprit du genre : « Ils auront la gloire, vous aurez l'argent. » Et Max dit : "C'est injuste, mais un jour, j'aurai aussi la gloire." C'était comme dans les années cinquante. Cela dure depuis toujours ! Ils gardent l’argent et le pouvoir. Et donc c'est sympa de laisser les structures s'effondrer un peu. Ce n'est pas la pire période pour les artistes, même si on est totalement en train de manger de la croûte. C'est le moment d'être libre. C'est pourquoi j'ai faitStyle amusant.