La faute dans nos étoiles

L'adaptation du réalisateur Josh Boone du roman à succès de John Green sur deux adolescents qui se rencontrent dans un groupe de soutien au cancer et tombent amoureux,La faute dans nos étoilesest tracé avec engagement et ancré par de riches caractérisations - un larmoyant gonflé qui confirme la présence étoilée de Shailene Woodley.

D'autres films de Woodley ont et gagneront plus d'argent, mais c'est un travail bien modulé dans des films comme celui-ci et l'année dernièreLe spectaculaire maintenantCela confirme son intelligence et ses instincts raides.

Ouverture des États-Unis le 6 juin, dans environ 300 cinémas de moins que Warner Bros. ' Actionneur de science-fiction Tom CruiseEdge de demain,La faute dans nos étoilesarrive alimentée par une forte reconnaissance du nom du matériel source et des préventes de billets robustes. L'examen positif par les pairs et les avis critiques devraient aider à stimuler les activités solides au box-office, en particulier chez les publics de moins de 30 ans, potentiellement profondément dans la gamme à huit chiffres, tandis que l'étoile montante de Woodley devrait aider à cimenter la valeur desiliaire continue.

L'adolescente de l'Indiana, Hazel Lancaster (Woodley), a été confrontée depuis trois ou quatre ans à un cancer en phase terminale qui laisse ses poumons faibles et sujets à se remplir de liquide. Elle a une bonne relation avec ses parents (Laura Dern et Sam Trammell), même si leur stimulation conduit parfois son émerveillement. Lors d'une réunion de groupe de jeunes, Hazel se rencontre mignonne avec les eaux Rakish Augustus (Ansel Elgort, qui dans une torsion légèrement bizarre joue le frère de WoodleyDivergentet sa suite maintenant filante).

Augustus, qui est là accompagnant son amie Isaac (Nat Wolff), a perdu une jambe juste en dessous du genou contre le cancer, interrompant une carrière prometteuse de basket-ball au lycée. Après Hazel partage avec Augustus, son amour d'un roman unique sur la lutte avec la maladie,Une affliction impériale, Il essaie et réussit finalement, à organiser un voyage à Amsterdam pour rencontrer son auteur reclus, Peter Van Houten (Willem Dafoe, dans un bon tour de soutien). Malheureusement, la réalité de leurs conditions menace ensemble l'avenir de Hazel et Auguste.

Les scénaristes Scott Neustadter et Michael H. Weber, qui en plus de co-écriture du coup de rupture(500) jours de l'étéont également prouvé qu'ils connaissent leur chemin autour d'une adaptation avecLe spectaculaire maintenant, restent remarquablement fidèles dans leur modification deLa faute dans nos étoiles, abandonnant quelques personnages de soutien étrangers mais avec succès de jongler avec les tons disparates du matériel source.

Il y a une cuillerée d'auto-référentivité et un esprit acerbe qui dément les conventions Staid du «Cancer Cinema» (en plus de certaines plaisanteries de pairs avec Isaac, le père de Hazel fait éclater le ballon de l'apitoiement sur soi de sa fille dans une scène en plaisantant qu'ils ont pensé à la déposer dans un orpitoieLa faute dans nos étoilesLocalise également des sentiments plus profonds via un discours pointu sur la profondeur de l'amour et du souvenir par quelques-uns contre beaucoup, et une séquence émouvante dans laquelle les trois amis partagent des éloges.

Neustadter et Weber utilisent également le roman fictifUne affliction impérialeComme un moyen de fournir un peu de commentaire parallèle à emporter sur les attentes de la vie et des relations en corrélation avec les représentations culturelles pop de la même chose. S'il y a quelques chicanes sur les bords, l'une est que la vision de Hazel d'elle-même - elle se qualifie de «grenade» et s'inquiète d'atténuer les retombées de son explosion enfin - ne s'adapte pas entièrement à la vie de famille ouverte et favorable que nous voyons.

Boone, qui a été exploité pour s'adapter et diriger une version sur grand écran à long terme de la tentaculaire de Stephen KingLe stand, supervise un ensemble technique poli et engageant. La musique, de Mike Mogis et Nathaniel Walcott - de nouveaux compositeurs de films qui sont également membres des yeux brillants indie chéri - est efficace d'une manière scintillante et discrète. Et, travaillant en tandem avec la concepteur de production Molly Hughes, le directeur de la photographie Ben Richardson (qui sait quand exploiter la puissance d'un joli gros plan dévastateur) capture également subtilement des vibrations saisonnières qui suivent la nature en développement d'Auguste et de la relation de Hazel.

Les performances d'Elgort tournent en forme, mais très tôt est sur-articulée d'environ la moitié. Tout ce qu'il dit (et il y a de nombreux monologues) est charmant au nième degré et a rencontré un délice sans entrave, au point qu'il invite à l'exaspération. Une fois que le film s'installe et cesse de travailler pour convaincre les téléspectateurs à quel point ce personnage est attrayant, nous sommes en mesure de mieux profiter du rapport chaleureux des pistes.

Woodley, quant à lui, est ouvert et toujours présent - à noter à capturer le tourbillon émotionnel de la vie et de la perte, des premiers flotters nerveux de tomber amoureux de la pré-rupture pré-rupture anticipée de ne pas vouloir entendre une mauvaise nouvelle que l'on sait. D'autres films de Woodley ont et gagneront plus d'argent, mais c'est un travail bien modulé dans des films comme celui-ci et l'année dernièreLe spectaculaire maintenantCela confirme son intelligence et ses instincts raides.