« La merveilleuse histoire d'Henry Sugar » : Revue de Venise

Réal : Wes Anderson. NOUS. 2023. 39 minutes

Wes Anderson revient dans le monde de Roald Dahl (après 2009Le Fantastique Monsieur Renard)avec cette adaptation de 39 minutes typiquement étoilée du roman de DahlLa merveilleuse histoire d'Henry Sugar, l'une des premières productions prêtes à l'emploi depuis que Netflix a racheté la Roald Dahl Story Company en 2021 (la première étaitMathilde : la comédie musicale). Son histoire à plusieurs niveaux, sur un homme riche et le livre extraordinaire qui change sa vie, convient particulièrement bien à Anderson, qui se délecte de ces récits de poupées russes et livre l'histoire comme une lecture dramatique, racontée par ses personnages.

Une confiserie courte mais tout à fait satisfaisante

Henri Sucrepremière à Venise, qui aime faire sensation avec des courts métrages (voir le film 2020 de Pedro AlmodovarLa voix humaine), avant de faire ses débuts sur Netflix le 27 septembre. Anderson souhaitait depuis longtemps adapter cette nouvelle de Dahl, publiée pour la première fois dans un recueil de 1977, et son admiration pour le matériel source est évidente ; tout comme sa compréhension de son écrivain – avec qui Anderson partage une approche méticuleuse et un sens aigu de la paternité. Il se concentre ici fermement sur les paroles de Dahl ; cette lecture dramatique est livrée rapidement par les différents personnages de l'histoire – qui, comme dans l'original de Dahl – sont entièrement masculins.

Dahl lui-même (Ralph Fiennes) commence la narration fidèle, installé dans une reconstitution de son célèbre atelier d'écriture à Gipsy House, dans le Buckinghamshire. Bientôt, cependant, le décor de Gipsy House s'éloigne et une ruche d'activité dans les coulisses est momentanément aperçue. Ceci est remplacé par le grand hall d'une maison de campagne, où Dahl apparaît à une fenêtre pour transmettre la narration de l'histoire à Henry Sugar lui-même (un Benedict Cumberbatch merveilleusement impassible).

Nous réalisons qu'Anderson monte le film comme une production théâtrale - au fur et à mesure de sa progression, les décors, les costumes et le maquillage changent à l'écran, les machinistes entrent et sortent avec des accessoires, et le réalisateur utilise des miniatures, des pistes de caméra et des arrière-plans peints, travaillant avec son groupe régulier de collaborateurs artistiques, dont Alexandre Desplat, dont la partition est suffisamment sobre pour ne pas submerger les sons organiques comme les grincements des décors en mouvement et les bruits de la rue. Le réalisateur a créé un monde d’artifices joyeusement artificiels – en accord avec le fait queHenri Sucreest considéré comme une sorte de coup délibérément construit par Dahl contre ses critiques, qui l'accusaient d'écrire des histoires méchantes peuplées de personnages désagréables.

Lorsque Sugar découvre un livre étrange sur un homme nommé Imdad Khan qui pouvait voir sans ses yeux, nous sommes projetés au début du XXe siècle en Inde, où Khan (Ben Kingsley) et le médecin Dr Chatterjee (Dev Patel) racontent comment Khan a découvert son incroyable talent. . Dans le Londres des années 1950, Sugar apprend lui-même la même compétence, l'utilisant pour tricher aux cartes du casino local. Se sentant changé par l'expérience, il décide d'utiliser son talent pour collecter des fonds pour des causes dans le besoin, avec l'aide du comptable John Winston (également joué par Patel). L'idée est qu'après la mort de Sugar, Winston raconte l'histoire à Dahl.

Le décorateur Adam Stockhausen donne à chaque section de cette histoire sa propre identité, en grande partie grâce à l'utilisation de la couleur : l'Inde est peinte dans des tons terreux, tandis que le monde londonien de Sugar, à la fin des années 1950, est ombré dans des tons plus froids et plus nets de bleu et de gris. Pourtant, tout est si méticuleusement chorégraphié et monté par Barney Pilling et Andrew Weisblum, qu'il se joue comme une pièce dramatique fluide et non-stop, malgré des coupures évidentes – comme lorsque les personnages quittent l'écran et reviennent immédiatement dans des costumes différents. Le résultat est drôle et charmant, une confection courte mais tout à fait satisfaisante.