« La corne de seigle » : revue de Saint-Sébastien

Dir/scr. Jaïone Camborda. Espagne/Portugal/Belgique 2023. 103 min.

La corne de seigle, ou ergot de seigle, est toxique pour l'homme. Il était autrefois utilisé par les sages-femmes pour déclencher le travail et provoquer un avortement. En 1971, en Galice, sur l'île d'Arousa, au bord de l'eau, il est utilisé par la femme locale Maria (la danseuse Janet Novas) avec des effets dévastateurs dans le deuxième long métrage élémentaire de Jaione Camborda.La Corne de Seigle,qui a remporté le Golden Shell à Saint-Sébastien après avoir participé au Platform de Toronto. C'est peut-être une généralisation que de regrouper ce film terre-à-terre dans des œuvres concurrentes des cinéastes du nord de l'Espagne Carla Simon, Estibaliz Urresola Solaguren ou Clara Roquet, mais cela ne fera aucun mal à ce drame intensément féminin lorsqu'il s'agira d'attirer un public supplémentaire.

La Corne de Seigleon a l'impression qu'il a été aspiré de la terre

Camborda, qui a écrit le scénario, a quelque chose de primal en tête dès les premiers instants du film :La Corne de Seigleon a l'impression qu'il a été aspiré de la terre. Cela commence avec audace par un regard rapproché de 10 minutes sur les dernières étapes du travail, quelque chose de décrit avec un mélange difficile de physicalité, voire de sensualité, et de pure douleur. Le bébé de Carmen naît sous les yeux attentifs de Maria et de sa propre fille adolescente, Luisa (Carla Rivas, une autre actrice qui fait forte impression physique), aux yeux écarquillés. On nous dit que nous sommes en Galice en 1971, pas plus : nous devrons donc supposer que dans la Galice de l'ère franquiste, un endroit pauvre marginalisé par la théocratie nationaliste dominante, être une femme célibataire (Maria) ou avoir une grossesse adolescente non désirée ( Luisa) sont tout aussi dangereux.

Lorsque son père pêcheur voit une morsure d'amour sur son cou, il dit à Luisa "tu joues avec le feu" - sportive et indépendante, elle fait un essai avec une équipe de Vigo sur le continent et s'ils la choisissent, elle ira, laissant son petit ami derrière elle. Cela va être impossible si elle est enceinte et, trois mois plus tard, elle demande de l'aide à Maria. L'incendie est sur le point de devenir réel, dans la deuxième séquence marquante du film, dans laquelle des artistes de Santiago arrivent pour une fête villageoise dans cette communauté de cueilleurs de moules, et Maria franchit plusieurs lignes qui finiront par l'affecter grandement dans la seconde moitié du film.

La Corne de SeigleL'accent est mis sur la féminité et la terre : le besoin primordial de téter le sein d'une femme est un motif répété, tout comme les images de saleté et de sexe liés ensemble, ou de gouttes de sang de femme qui tombent silencieusement. Des ramasseurs de moules à la récolte des pommes de terre, de la mer salée au fleuve qui marque la frontière entre la Guardia Civil de Franco et le Portugal de Caetano, c'est un film magnifique, mais fonctionnel et non fétichisé. Même la bande-son est écrêtée - à bon escient - jusqu'à ce qu'elle soit enfin laissée libre de s'envoler. Dans son premier film, la danseuse et chorégraphe galicienne Janet Novas est plutôt silencieuse – un esprit libre, une observatrice tranquille et une femme au physique intense.La Corne de Seigledevient progressivement plus sombre, dans le ton, le sujet et l'apparence, jusqu'à ce que Maria visite à nouveau les champs de seigle et que la boucle soit bouclée.

Maria ne s'explique jamais dans ce film multilingue. Tout ce que l'on peut savoir, c'est qu'elle n'a pas d'enfants, qu'elle porte une cicatrice sur le ventre et qu'elle s'est avortée une fois avec un cintre. Le reste appartient au spectateur, même si Camborda est très clair sur le fait que Maria ne doit pas être jugée pour les erreurs qu'elle commet. Elle paiera son prix sans se plaindre et se dirigera, silencieusement, d'un air vigilant, buvant tout.

Bien qu'il ait été couronné de la Coquille d'Or par un jury de Saint-Sébastien présidé par Claire Denis,La Corne de Seigleest moins accessible que les films réalisés récemment par les compatriotes de Camborda : il s'agit plus de la pure essence d'une histoire que d'un concentré d'événements. Mais comme Maria, il trouvera du soutien, notamment sur le streaming haut de gamme. C'est un terrain fertile pour le public féminin, en particulier - comme le nord de l'Espagne lui-même, autrefois mis de côté à l'époque où ces réalisatrices s'adressent, et maintenant à l'avant-garde d'une brillante nouvelle vague.