?La Nuit Du 12?: Critique De Cannes

Réal : Dominik Moll. France. 2022. 115 minutes

Une procédure policière habile et satisfaisante maîtrisant son ton inhabituel,La Nuit du 12 (La Nuit du 12) est parfaitement moulé et construit avec une rigueur discrètement passionnante. Conte semi-fictionnel inspiré des 30 pages sur 500 du récit immersif de Pauline Guéna sur une année passée à la police judiciaire de Versailles, la transposition de Dominik Moll dans la région montagneuse de Grenoble est très prenante car elle suit les efforts d'une unité de police pour faire la lumière sur un meurtre particulièrement macabre. Ce récit jamais tape-à-l'oeil, mais toujours fascinant, couvre trois années à compter de la date du titre en octobre 2016. Ce serait un crime non résolu s'il ne touche pas un public adulte.

Le ton est obtenu à travers des détails profondément humains.

Le film commence par des statistiques françaises : on recense chaque année 800 meurtres, dont 20 % ne sont jamais élucidés. Cela semble presque ridiculement bas comparé, disons, aux États-Unis, mais le film prend ce cas à la fois objectivement et personnellement et montre les tentacules de chagrin qu'une mort insensée laisse dans son sillage.

Deux choses vérifiables se produisent lors de la soirée titulaire. Yohan Vives (Bastien Bouillon) prend la direction de son service après la fête de départ à la retraite de son supérieur à la préfecture de police de Grenoble et Clara Royer (Lula Cotton Frapier), vêtue d'un short en jean et d'une veste légère, quitte une fête chez ses meilleurs l'amie Nanie (Pauline Serieys, qui est exceptionnelle) à 3h07 du matin.

Clara est jolie et apparemment insouciante ? ses amis et sa famille la décrivent comme « simple » ? et réalise une vidéo de remerciement exubérante pour Nanie sur son téléphone dans la rue déserte alors qu'elle rentre chez elle. Mais la rue n'est pas déserte. Un individu vêtu de noir surgit de nulle part, appelle Clara par son nom et elle a juste le temps de demander : « Qui es-tu ? avant d'être aspergé de liquide et incendié. Moll trouve une manière respectueuse mais profondément cinématographique de décrire l'acte ignoble qui déclenche une enquête.

Il y a une multitude de suspects potentiels car il s'avère que Clara, âgée de 21 ans, au visage frais, aimait avoir des relations sexuelles, était attirée par des gars à l'apparence énervée mais, comme le dit Nanie, démunie, elle est morte d'une mort horrible pour la seule raison qu'elle était une fille. L'interrogatoire de suspects possibles par Yohan et le vétérinaire bourru Marceau (Bouli Lanners) est un aperçu déconcertant de la façon dont les jeunes hommes peuvent être cavaliers. Marceau est peut-être bâti comme un dur à cuire, mais il est très perturbé par le fait que les hommes qu'il interviewe ne pensent pas à avoir un partenaire stable qu'ils trompent et se sentent généralement justifiés d'utiliser les femmes comme des assiettes en papier. Les débats sont francs sur le fait qu'il y a des hommes avec un sentiment exagéré de leur propre attrait, tout comme il y a vraiment des femmes qui apparemment aiment être insultées et traitées durement au limogeage.

Chaque mini-interrogatoire est distinctif. Si vous aligniez tous les suspects, les téléspectateurs seraient certainement capables de les distinguer. En ce qui concerne les pistes et les indices, si les paroles de rap d'un homme du coin correspondent au crime, est-ce bien un crime ? Si un homme suffisant a des antécédents de violence extrême envers un ex-compagnon, cela signifie-t-il qu'il serait capable d'incendier quelqu'un ?

Le ton est obtenu à travers des détails profondément humains. La police est pragmatique, ferme, investie d'autorité. Certains flics sont plus cyniques que d’autres. Tous ont à cœur de bien faire leur travail, effectuent de nombreuses heures supplémentaires non rémunérées et essaient de ne pas réagir de manière excessive lorsque le photocopieur problématique ne parvient pas à imprimer leurs rapports.

Le scénario intelligent de Moll et Gilles Marchand contient des thèmes éternels que le public contemporain devrait apprécier. Par exemple, la plupart des crimes sont commis par des hommes et la plupart des policiers sont des hommes. Et, comme le disent deux personnages avec une autorité vécue : « Il y a quelque chose qui ne va vraiment pas dans la relation entre les hommes et les femmes. »

Lanners est incroyablement convaincant dans le rôle du flic de carrière Marceau, qui peut réciter des vers de Verlaine dans une voiture de police comme d'autres pourraient chanter avec la radio. Il voulait enseigner le français et transmettre la puissance et la beauté de la langue française. Au lieu de cela, il a fini par utiliser des mots directs, souvent durs, pour interroger les suspects.

Yohan de Bouillon dit peu mais est toujours convaincant à regarder. Il est doué pour diriger ses hommes et s'il y a déjà eu une femme dans sa vie, cela n'est pas mentionné. Il travaille et travaille encore, ne prenant le temps que de rouler à vélo sur une piste de vélodrome, c'est-à-dire en rond. Il est hanté par l'affaire non résolue et il se passe évidemment beaucoup de choses derrière ces traits enfantins.

Anouk Grinberg est plus que formidable en tant que juge qui croit sincèrement que la société doit aux victimes de meurtre de retrouver leurs assassins. Et Mouna Soualem est excellente en tant que rare enquêtrice arrivée tardivement qui aurait pu emprunter une voie plus rapide vers une évolution de carrière mais qui a choisi cette branche pour des raisons intéressantes.

D'un sans parolesa cappellachœur au piano, la partition musicale sobre et variée d'Olivier Marguerit enrichit subtilement les débats.