« Le sentiment que le temps de faire quelque chose est révolu ? : Critique de Cannes

Réal/scr : Joanna Arnow. USA. 2023. 87 minutes.

Les choses à faire, à ne pas faire et à ne pas y aller en matière de rencontres contemporaines ont longtemps été le fourrage standard du cinéma indépendant américain, mais elles sont rarement disséquées aussi acerbement, ou avec un esprit aussi étrangement impassible. , comme dansLe sentiment que le temps de faire quelque chose est révolu, le premier long métrage de la nouvelle prometteuse Joanna Arnow. Exécutif produit par Sean Baker (Le projet Floride,Fusée rouge), cette comédie plus qu'acide et très adulte sur les manières sexuelles et émotionnelles est écrite, réalisée et montée par Arnow (lauréate d'un Ours d'argent à Berlin pour son court métrage 2015mauvais en danse)et la met en vedette dans le rôle principal, donnant une performance qui reprend le terme « sans vanité » ? à des longueurs audacieuses.

Marque Joanna Arnow comme un talent qui n'a pas peur de parcourir les neuf mètres

Trop cynique pour plaire à une foule de hipsters simplement ironiques,Le sentiment ?a une finesse satirique et ? malgré les premières apparences ? même une sorte de chaleur qui lui garantira une exposition dans les festivals et dans le commerce, et marquera Arnow comme un talent qui n'a pas peur de parcourir les neuf mètres. Elle incarne une femme d'une trentaine d'années nommée Ann, vivant à New York et exerçant une sorte de travail terne en entreprise sur écran. Sa vie amoureuse ? répartie en cinq chapitres, nommés d'après ses différents partenaires masculins ? semble assez occupé, mais singulièrement sans joie. Depuis neuf ans, elle entretient une relation BDSM avec un homme plus âgé, Allen (Scott Cohen), qui ne semble absolument pas intéressé par son plaisir.

Dans la scène d'ouverture, Ann ? complètement nue, comme elle l'est dans plusieurs scènes ? des bosses sèches sur Allen alors qu'il est à moitié endormi, le réprimandant pour son égoïsme et sa misogynie. Mais peut-être que cela fait partie du jeu de rôle de maître d'esclaves dont elle semble accro, peut-être en raison de sa longue expérience avec lui. Les liaisons ultérieures incluent des rencontres en ligne très sombres, comme une rencontre avec un homme qui l'oblige à s'habiller avec un costume de cochon : juste une des soumissions avec lesquelles Ann semble à l'aise, même si le spectateur peut se sentir de plus en plus mal à l'aise en son nom.

Entre ces épisodes viennent un assortiment de vignettes de la vie d'Ann ; édité par Arnow elle-même, certains incidents ressemblent à des clins d'œil et vous les manquerez. Ils impliquent souvent son embarras ou son humiliation dans diverses situations (un collègue lui dit que la lampe à sel qu'elle aime tant est « un truc pour les personnes seules ? »), et beaucoup impliquent qu'elle soit trop protectrice, autoritaire, en quelque sorte pas tout à fait. des parents vraiment affectueux, un vieux couple de gauchers vétérans juifs. Il y a plus qu'une touche deSeinfeldIl y a la famille Costanza dans ces scènes, tandis que dans l'ensemble, la vision particulière d'Arnow de la comédie de la déception a plus qu'une saveur de Todd Solondz.

Finalement, Ann s'est peut-être trouvée un gars sympa ? Chris (Babk Tafti) ? avec qui partager des câlins et des films expérimentaux, et choquer avec son amour des comédies musicales d'Andrew Lloyd Webber (dans une scène inestimable, Arnow crée sa propre horribleHarry Potterballade à thème). Mais peut-être que les vieilles habitudes sexuelles et émotionnelles ont la vie dure, selon la punchline délicieusement acerbe du générique de fin d'Arnow.

Agi de manière nette dans tous les domaines, avec une économie télégraphique qui fait grincer des dents au maximum, le film repose beaucoup sur l'ancienne performance sans restriction d'Arnow en tant qu'Ann à lunettes et toujours peu impressionnée. Elle ressemble un peu à une version adulte d'Enid Coleslaw, la fille deMonde fantôme ;le roman graphique de Daniel Clowes filmé par Terry Zwigoff. Le contenu politique sexuel du film est d'autant plus scandaleux à cause du comportement d'Ann ? un impassible, pleurnichard et même pas ironique.

Tourné par Barton Cortright dans une série de mini-tableaux très composés, avec une texture étrange et glacée, le film a la sensation d'un mauvais rêve mais douloureusement comique, même si c'est souvent le genre de comédie qui vous fait avaler doucement d'incrédulité plutôt que de rire.