« T2 Trainspotting » : revue

Impossible d'approcher cette suite, qui rejoint leTrainspottingpersonnages vingt ans plus tard, sans se souvenir de la théorie unificatrice de la vie de Sick Boy du film original. « À un moment donné, vous l'avez compris », songea-t-il. « Alors vous le perdez. Ensuite, c'est parti pour toujours. Même si Boyle et son équipe ont clairement encore « compris », les personnages ont atteint un point dans la vie où, pour citer Mark « Rentboy » Renton (Ewan McGregor), ils doivent accepter « la réconciliation avec ce que vous pouvez obtenir plutôt qu'avec ce que vous aviez ». espéré ». Le changement de ton dans la suite par rapport à l'original signifie que, même s'il y a beaucoup de moments d'humour sauvage, les aigus ne sont tout simplement plus aussi élevés. Il y a cependant une maturité mélancolique, qui est satisfaisante à sa manière.

Il s’agit d’une suite inhabituellement étroitement liée au film original.

La douleur du regret qui sous-tend ce portrait d’hommes encore en difficulté pour grandir ne risque pas de nuire aux perspectives du film au box-office. Tel est le statut emblématique deTrainspottingque cette suite est comme la tournée de retrouvailles d'un groupe très apprécié. Bien sûr, les membres clés ont perdu un peu de cheveux et jouent encore quelques chansons tristes, mais le frisson nostalgique de les revoir ensemble est si puissant que cela n'a presque plus d'importance s'ils ne s'harmonisent plus aussi bien qu'avant. à.

T2 Trainspotting'Les perspectives commerciales sont les plus saines au Royaume-Uni, où l’impact culturel deTrainspottingrésonne toujours le plus fortement. Ailleurs, le package astucieux - le directeur de la photographie Anthony Dod Mantle et le chef décorateur Mark Tildesley apportent une énergie sale, sexy et saturée de couleurs à l'image - et l'attrait du nom de McGregor et Boyle ajouteront au pouvoir d'attraction de l'image.

L'intrigue voit Renton retourner à Édimbourg pour affronter deux des trois amis qu'il a volés à la fin du dernier film. Spud (Ewen Bremner) n'a pas réussi à se débarrasser de son habitude. Une scène dans laquelle il récupère de l'héroïne auprès de deux dealers ricanants de moins de la moitié de son âge est l'une des plus dévastatrices du film. Pendant ce temps, Sick Boy (Jonny Lee Miller), ou Simon comme on l'appelle maintenant, dirige un pub en faillite, avec une marge de chantage.

Begbie (Robert Carlyle) est toujours en sécurité derrière les barreaux, du moins c'est ce que croit Renton. Un personnage supplémentaire, la petite amie et partenaire commerciale de Simon, Veronica (Anjela Nedyalkova), est trop sous-développée pour mériter le rôle crucial qu'elle joue dans le troisième acte.

L'écriture, du scénariste de retour John Hodge, conserve le mordant satirique du film original et l'utilisation soignée de la métaphore ironique. Renton, par exemple, est présenté en train de frapper sur un tapis roulant, avant de glisser et de s'étendre sans ménagement en tas sur le sol. La condition masculine d’âge moyen est évoquée avec une efficacité brutale. C'est un scénario qui jongle avec agilité avec des éléments apparemment contradictoires. Il parvient à se moquer de la nostalgie, tout en l'embrassant – après tout, il est peu probable que cette suite existerait sans l'affection brumeuse de toute une génération qui a grandi avec le premier film.

Il s’agit d’une suite inhabituellement étroitement liée au film original. Cela se manifeste de plusieurs manières. Le plus manifeste et le plus choquant d'entre eux est la décision de couper des clips dès le premierRepérage des trains.Bien que les deux images aient beaucoup en commun, ce sont des bêtes différentes sur le plan tonal. Chaque aperçu de Renton, Sickboy, Spud et Begbie dans le passé rappelle à quel point ils étaient plus amusants il y a vingt ans.

Les clins d’œil ironiques et les références ludiques ont plus de succès. Cela fonctionne particulièrement bien avec la musique. La bande sonore deTrainspottingest devenue une icône à part entière, une entité autonome. Même le moindre soupçon de Lou ReedJournée parfaiteou UnderworldNé glissantsuffit à ramener un élan de bonne volonté. Dans le moment le plus audacieux, Renton revisite pour la première fois sa chambre d’enfance après vingt ans d’exil. Il sort un disque de sa pochette et y laisse tomber l'aiguille, puis le soulève presque immédiatement. Mais le plus bref extrait de musique est clairement reconnaissable comme étant celui d'Iggy Pop.Désir de vivre– une allumeuse et une blague pour les fans.

Comme le premier film,T2est structuré de manière épisodique, comme une chaîne d'anecdotes de stoner légèrement décousues. Ce qui est nouveau ici, c'est un dispositif élégant qui place Spud au premier plan et au centre du film. Dans le but d'arrêter enfin l'héroïne, il suit les conseils de Renton et tente de remplacer une addiction par une autre : l'écriture. Petit à petit, c'est la voix de Spud qui prend le contrôle de l'histoire, et avec elle une note d'espoir pour le plus sympathique mais pitoyable de tous les réprouvés qui surgissent des pages d'Irvine Welsh.