« Au revoir, mon fils » : revue de Berlin

Réalisateur Wang Xiaoshuai Chine 2019. 175 minutes.

DansAu revoir mon fils, le réalisateur de « Sixième génération », Wang Xiaoshuai (Vélo de Pékin) construit une chronique familiale complexe qui s’étend sur quatre décennies et décrit certaines des répercussions, culturelles et psychologiques, de la politique nationale chinoise depuis les années 1980. Une structure narrative complexe – retenir des informations clés et sauter entre plusieurs périodes – fait de ce film un film globalement intimidant. Mais l'ambition et le sérieux de Wang, aidés par de solides performances d'ensemble, garantissent qu'il s'agit d'une œuvre formidable et, pour l'essentiel, impliquante, de portée romanesque. Le prestige du festival est certain, mais les espoirs commerciaux pourraient être boostés par un habillage discret.

L’approche réfléchie et indirecte de Wang donne naissance à un drame à la fois émouvant sur le plan émotionnel, mais également révélateur d’un point de vue historique.

Sur une grande partie de sa longueur,Au revoir mon filspeut apparaître comme un casse-tête frustrant ou alléchant, selon votre goût pour les récits hyper fracturés. Le fait que les personnages vieillissent sur plusieurs décennies, changeant souvent d'apparence, alors que tout le monde n'est pas exactement celui que nous supposons qu'il est, fait du film une proposition délicate à démêler ; cependant, je vais avec le film, etAu revoir mon filsdonne un aperçu des transformations rapides et des turbulences de la société chinoise, à la manière de certains films de Jia Zhangke.

L'histoire commence au bord d'un réservoir, où l'on rencontre deux jeunes garçons, Liu Xing (alias Xingxing) et Shen Hao (ou Haohao), dont l'un nage tandis que l'autre ne le fait pas ; peu de temps après, l’un d’eux est transporté d’urgence à l’hôpital. Le corps principal du récit est centré sur le père de Liu Xing, Yaojun (Wang Jingchun) et sa mère Liyun (Yong Mei), qui vivent dans la province du Fujian, dans le sud de la Chine, et que nous voyons ensuite aux prises avec leur fils désormais adolescent, qui sera bientôt en fuite. un accès de rage rebelle.

L'action remonte plusieurs années dans les années 90, puis au début des années 80, dans la ville natale de Yaojun et Liyun, dans le nord, où ils travaillent dans une usine. Leur amie, une femme nommée Haiyan (Ai Liya), est la responsable de l'usine en charge de la parentalité planifiée, et lorsque Liyun tombe enceinte d'un deuxième enfant, Haiyan l'oblige à avorter, conformément à la politique nationale qui insiste sur les couples. n'avoir qu'un seul enfant.

Yaojun a également une apprentie, Moli (Qi Xi), la jeune sœur du mari de Haiyan, Yingming (Xu Cheng), et une décennie plus tard, dans une Chine très différente, Moli – aujourd'hui une femme d'affaires prospère – rend visite à Yaojun, qu'elle n'a pas vu. pendant des années, avant de déménager aux États-Unis. Xinjian (Zhao Yanguozhang), un personnage amusant et bien habillé qui se prend pour une star de cinéma de Hong Kong, fait également partie du cercle du couple à l'usine – mais dont la bonne humeur est rapidement corrigée par les autorités.

Un récit complexe et en zigzag tisse un motif d'énigmes et de détails, culminant dans un moment d'environ deux heures, où tout semble prendre une forme pleinement compréhensible - à ce moment-là, après une période quelque peu inerte, le récit galope dans un direction complètement différente. Yingming, désormais riche, et Haiyan, très malade, invitent Yaojun et Liyun à prendre l'avion et à leur rendre visite, et plusieurs choses que nous pensions avoir découvertes ne s'avèrent pas si simples après tout.

La sensation du temps qui passe acquiert des résonances résolument proustiennes dans la dernière heure, alors que Yaojun et Liyun retournent dans leur ville natale pour découvrir des choses très différentes et pourtant, à certains égards, étrangement inchangées. Une exécution détachée, avec de longs plans et des vues panoramiques parfois saisissantes, enlève le côté mélodramatique d'une histoire qui aurait facilement pu être classiquement déchirante. Au lieu de cela, l’approche réfléchie et indirecte de Wang donne lieu à un drame émotionnellement émouvant mais également révélateur d’un point de vue historique. Il s'agit certainement d'une œuvre substantielle, audacieuse et intensément curieuse, mais les téléspectateurs peuvent avoir l'impression qu'ils ont besoin d'au moins une seconde visualisation pour en comprendre pleinement la mesure.