« Shambhala ? : Revue de Berlin

Réal. Min Bahadur Bham. Népal/France/Norvège/Hong Kong/Chine/Turquie/États-Unis/Qatar. 2024. 150 minutes.

« Un vrai moine doit faire face à la réalité ? un personnage est raconté dans un drame népalaisShambhala? et la puissance du film de Min Bahadur Bham en compétition à la Berlinale réside dans l'ancrage très solide du drame dans les détails physiques et le paysage, ainsi que dans les spécificités culturelles. À la fois une odyssée spirituelle et un voyage plus concret vers l'autodétermination féminine, il s'agit d'un film à combustion lente visuellement magnifique, filmé dans les hauteurs de l'Himalaya, avec une performance centrale discrètement magnétique de Thinley Lhamo dans le rôle d'héroïne assiégée, menant un film en grande partie non professionnel. casting local.

Une pièce visuellement magnifique

Le deuxième long métrage du scénariste-réalisateur Min Bahadur Bham, après celui de 2015La poule noire? Le Népal est-il officiellement candidat aux Oscars et lauréat de la Semaine de la Critique de Venise ?ShambhalaLe champ visuel et l'accessibilité émotionnelle de ?

Contrairement, par exemple, aux récents drames bhoutanaisLunana : un yak dans la salle de classe- dans lequel une communauté similaire a été découverte à travers le regard d'un citadin -Shambhalaest vraiment une représentation privilégiée de la vie traditionnelle himalayenne. Un aperçu des montres numériques et des vêtements de pluie modernes révèle que nous sommes dans le présent, même si le mode de vie rural est manifestement ancien. Son héroïne est Pema (Thinley Lhamo), une jeune femme sur le point d'épouser plusieurs maris, selon son karma et la tradition locale de polyandrie.

L'épouse principale de Pema est le jeune agriculteur Tashi (Tenzin Dalha), avec qui elle allume clairement une mèche romantique dès le début, mais elle épouse également son jeune frère Dawa (Karma Wangyal Gurung), pour qui elle est plutôt une figure maternelle. Sur la photo se trouve également un troisième frère, considéré comme son seul mari par association ? Karma (Sonam Topden), musicien et moine dans un monastère local, dont le vieil abbé affable (Loten Namling) apparaît comme une présence protectrice bienveillante tout au long.

Pendant que Tashi part en expédition commerciale vers la capitale tibétaine Lhassa, Pema noue des liens avec le professeur du village Ram Sir (Karma Shakya) ; étranger de Katmandou, il exerce une influence paternelle sur Dawa, désormais indisciplinée, mais il est également enclin à flirter avec Pema. Le film est discret sur ce qui se passe à ce stade, et entretient l'incertitude tout au long ? mais Pema découvre bientôt qu'elle est enceinte et des rumeurs commencent à circuler sur l'identité du père de son enfant.

Lorsque Tashi ne revient pas de son voyage, Pema part à sa recherche, dans un voyage à travers des montagnes et des paysages enneigés inhospitaliers, accompagné d'un Karma initialement grincheux et réticent. Le film n'opte-t-il pas pour le mode d'un récit d'aventures ? c'est plus contemplatif que ça ? mais le sentiment de péril est toujours évident, notamment lorsque les voyageurs rencontrent un voleur de chevaux belliqueux et lorsqu'ils assistent à une cérémonie de tir à l'arc (préfigurée dans les peintures de style traditionnel du générique d'ouverture) qui a une sombre résonance.

Alors que Pema, apparemment placide mais indomptable et déterminée, poursuit sa mission, des pierres sculptées par son mari errant ? des hommages aux membres de sa famille, ainsi que des témoignages de ses sentiments ? viennent ponctuer son voyage, tout comme le font parfois des séquences de rêve discrètes mais éloquentes en sépia.Shambhala? le nom fait référence à un royaume spirituel dans le bouddhisme tibétain ? est une pièce visuellement magnifique. Le directeur de la photographie Aziz Jan Baki tourne en grand écran, principalement en longs plans avec des panoramiques lents qui ouvrent les vastes vallées rocheuses et les espaces domestiques plus intimes, souvent composés de manière complexe, éclairés par la lueur chaude des lumières à l'huile.

Le film n'a pas besoin d'expliquer trop la nature de la société qu'il dépeint : tout devient amplement clair grâce à un récit parfaitement délimité et à la capacité des acteurs à esquisser avec tendresse les vibrations entre les personnages. Quand même,Shambhalagère bien l'ambivalence de la situation de Pema et des humeurs changeantes des gens, notamment les fluctuations de Karma entre une réserve irritable et une dévotion franche envers sa belle-sœur, et les changements très engageants de Dawa entre une candeur enfantine affectueuse et purement grossière. Un casting énorme et très observable de chèvres, de moutons, de chevaux et de yacks hirsutes et déambulants forme un chœur de fond toujours actif pour cette odyssée tranquillement impliquante.