« Salve Maria » : revue de Valladolid

Réal : Mar Coll. Espagne. 2024. 111 minutes

Le bouleversement intérieur d'une nouvelle mère qui découvre qu'elle n'éprouve pas les « bons » sentiments socialement sanctionnés pour son nouveau-né est décrit de manière troublante dans le troisième long métrage de Mar Coll.Je vous salue Marie. Mélangeant étude psychologique et tropes d'horreur épais, le film est une vision parfois brillante de la zone sombre de l'infanficide, présentée comme la quête d'une femme pour découvrir ce qui pourrait se cacher derrière cet acte épouvantable. Peut-être inévitablement, il ne parvient pas à apporter de nombreuses réponses – mais il reste une approche puissante et sensible d’un sujet extrêmement difficile, souvent flirté dans les films mais rarement abordé aussi directement.

Un film dont les préoccupations sont totalement dans l'air du temps

Étroitement basé sur un roman de l'écrivaine basque Katixa Agirre – bien que le film se déroule en Catalogne et soit principalement en catalan –Je vous salue Mariearrive à Valladolid avec sa première à Locarno et probablement d'autres projections en festival pour un film dont les préoccupations sont totalement dans l'air du temps.

Il est clair d’emblée que la romancière Maria (Laura Weissmahr) vit quelque chose de plus fort que la dépression postnatale. Coincée dans un petit appartement avec bébé Eric et son petit ami bien intentionné mais incompréhensible Nico (Oriol Pla), elle est distante et maussade envers les autres mères de son groupe de soutien, nerveuse à la maison, a l'air absolument délavée et est incapable de se connecter avec Éric. (Nico suppose que l'humeur de Maria est simplement le résultat de son inquiétude pour Eric.) Dans une des premières scènes, Maria est attaquée par un corbeau qui est entré par une fenêtre ouverte comme si quelque chose sortait de là.Les oiseaux– même si la question de savoir si le corbeau est réel ou non reste sans réponse.

Les cris et les vomissements constants d'Eric rappellent de manière frustrante à Maria, une écrivaine au sommet de ses pouvoirs créatifs, combien d'elle-même elle devra sacrifier pour être une « bonne » mère. Sentant qu'elle est peut-être au bord du gouffre et cherchant à comprendre ses émotions dangereuses, Maria devient obsédée par une femme locale, Alice, qui fait la une des journaux après avoir été arrêtée pour avoir noyé ses deux jeunes enfants.

Maria se lie d'amitié avec Ana, la mère parfaite locale (Giannina Fruttero, exprimant magnifiquement le côté névrotique que peut apporter un tel rôle), qui a rencontré Alice, lui permettant de visiter l'ancienne maison d'Alice et, dans une séquence effrayante et puissante, de parcourir son horrible vide. . En apprenant qu'un de ses romans a remporté un prix, Maria est brièvement exaltée, et soudain un ressort revient dans sa démarche, qui se transforme en un retour en arrière anxieux lorsqu'elle se rend compte que, pour répondre à l'appel, elle a complètement oublié elle a littéralement laissé quelqu'un d'autre tenir le bébé.

L'intensité psychologique des premières scènes est captivante et superbement rendue. Mais juste au moment où la tension devrait encore s'intensifier, elle se dilue après que la poursuite d'Alice par Maria la conduit à abandonner Nico et Eric et à se diriger vers le village rural où vit Alice, alors que – de manière quelque peu invraisemblable – en liberté sous caution.

Alors que le roman à la première personne d'Agirre décrit ce qui se passe dans la tête de Maria avec beaucoup de détails, le scénario ne parvient pas toujours à trouver les moyens de le faire, en fonction des plans trop étendus du regard troublé de Maria. Au lieu de cela, le film utilise des motifs d'horreur gothiques pour extérioriser ses émotions – l'oiseau, un cimetière rural solitaire et la visite d'une étrange créature nocturne ne sont que trois de ces tropes et, après avoir ajouté la lourde partition orchestrale de Zeltia Montes, les choses commencent à se transformer. pointe un peu trop loin dans le sens du kitsch.

Mais aux moments où le film relie le sentiment de perte de contrôle de Maria sur son propre corps – lorsqu'elle a le sentiment qu'elle n'est plus qu'une pourvoyeuse de nourriture épuisée et ensanglantée – alors les liens entre maternité et horreur frappent vraiment. Et même si Maria est incapable de vraiment communiquer au spectateur ce qui se passe en elle, Weissmahr livre une performance mémorable, brute et simple. Elle est convaincante dans sa présentation d’une femme qui a franchi la limite du territoire tabou et qui est terrifiée à l’idée de ce qu’elle pourrait y trouver.

Des épigraphes révélatrices d'Adrienne Rich, Sylvia Plath et d'autres sont retenues du roman et de la tête d'AgirreJe vous salue MarieLes différents chapitres du film ancrent le film dans une tradition culturelle importante tout en rappelant que Maria est loin d'être seule.