« Misericordia » : revue de Tallinn

Réal : Emma Dante. Italie. 2023. 95 minutes

Trois travailleuses du sexe vivent dans une cabane dans un village dévasté sur la côte de Sicile – l'appeler un village lui donne de la dignité, car il s'agit d'une décharge avec quelques huttes recroquevillées à ses marges. Ils voient le pire d’un monde qui les a pratiquement abandonnés. Mais ils ont un amour maternel pour Arturo (Simone Zambelli), orphelin et handicapé intellectuel, un enfant muet et vulnérable dans le corps agité et téméraire d'un homme de dix-huit ans. Le dernier film d'Emma Dante,Miséricorde(qui, comme son film précédentLes sœurs Macaluso, a été adapté de la propre pièce de théâtre de Dante) est une œuvre densément allégorique et furieusement féministe. C'est une montre sans faille et inconfortable, un film qui, avec sa compassion intransigeante et son affinité avec les âmes rejetées et rejetées de la société, a un lien de parenté avec l'œuvre de Pasolini.

Une œuvre densément allégorique et furieusement féministe

Miséricorde, projeté en compétition à Tallinn après sa première au Festival de Rome, est le troisième long métrage de Dante. Ses débuts,Une rue à Palerme, a reçu la Coupe Volpi à Venise pour l'actrice Elena Cotta, tandis que son deuxième long métrage acclamé,Les sœurs Macaluso, a remporté le prix Pasinetti à la Mostra de Venise. Le profil de Dante en tant que dramaturge et la réputation du matériel source devraient être un argument de vente pour le film au niveau national (Teodora sortira le film en Italie ce mois-ci). Ailleurs, la sauvagerie du matériau (le film commence par un fémicide et un passage à tabac brutal) et le dispositif du « saint fou » pourraient limiter les chances de l'image sur le plan théâtral. Il s’agit cependant d’une narration viscérale et troublante ; un film inconfortable qui devrait enthousiasmer le public des prochains festivals.

Les habitants de ce petit coin sinistre de Sicile – pour la plupart des travailleuses du sexe semi-vêtues et une meute d’enfants sauvages – n’ont presque rien. La maison que Betta (Simona Malato) et Nuccia (Tiziana Cuticchio) partagent avec Arturo a un toit, mais l'humidité s'infiltre par le sol à marée haute, inondant le triste petit espace de vie de plusieurs centimètres d'eau de mer (une première photo de la mère d'Arturo). corps sans vie immergé dans l'océan établit la signification symbolique de l'eau tout au long du film).

Lorsqu'une nouvelle travailleuse du sexe, Anna (Milena Catalano), arrive, elle investit la chambre d'Arturo et partage bientôt l'amour farouchement protecteur que les autres femmes ressentent pour lui. D’autres sont cependant moins gentils. Le proxénète local, connu des femmes sous le nom de Le Cochon, un ivrogne belliqueux grotesque et borgne, menace de le tuer. Et Arturo comprend suffisamment pour craindre cet homme.

Malgré son regard sinistre et sans faille sur l'extrême pauvreté, il y a une qualité mythique dans l'histoire, qui est soulignée par une partition qui semble avoir des racines qui remontent à travers des générations de musique folklorique italienne. Le proxénète et Arturo représentent deux extrêmes polaires de la masculinité. L’un est priapique, cruel et exploiteur, motivé par l’avidité et la luxure, l’autre innocent, candide et aussi vulnérable qu’un bébé. Et malgré le pire que peuvent infliger les proxénètes et les hommes comme lui, le film est une célébration de l'amour que les femmes peuvent encore trouver dans leur cœur pour Arturo.