« Janvier ? : Revue Tribeca

Réal : Viesturs Kairiss. Lettonie/Lituanie/Pologne. 2022. 95 minutes

Une énergie punk pointue anime ce récit semi-autobiographique de premier amour et de quête d'identité qui se déroule dans le contexte turbulent de la lutte pour l'indépendance de la Lettonie en 1991. L'inclusion d'images d'archives et de films Super-8 rappelle non seulement la célébration du courage des cinéastes de l'époque en janvier, mais fournit également une injection de vie bien nécessaire étant donné que Jazis (Karlis Arnolds Avots), le personnage central morose, reste une page curieusement vierge jusqu'à l'acte final du film, plus cohérent émotionnellement.

Le directeur de la photographie Wojciech Staron utilise une mise au point superficielle ou un encombrement du cadre du rapport Academy afin d'ajouter au sentiment général d'oppression.

Après avoir tourné son attention vers la Lettonie en temps de guerre dans ses films précédentsLe peintre d'enseignesetLes Chroniques de Mélanie, Viesturs Kairiss, réalisé à partir d'un scénario co-écrit avec les Estoniens Andris Feldmanis et Livia Ulman (qui ont tous deux collaboré au film de Juho KuosmanenCompartiment n°6), est susceptible de susciter un intérêt supplémentaire au festival après sa victoire au Concours international de narration de Tribeca, en particulier compte tenuJanvierC'est une résonance avec l'actualité en Ukraine. Bien que son mélange de visuels fonctionnera mieux sur grand écran, une sortie VoD plus large semble une perspective plus probable étant donné la nature discrète des éléments dramatiques et ses thèmes familiers de passage à l'âge adulte.

Jazis, dix-neuf ans, a une qualité de dérive ? même sa moustache en peluche est timide. Apolitique dans une famille où sa mère indépendantiste (Baiba Broka) et son père communiste (Aleksas Kazanavicius) discutent gentiment de leurs convictions ? un des éléments les plus joliment réalisés ? la seule passion de l'adolescent est le cinéma. Dès le début, nous voyons comment Jazis est poussé à filmer l’agression russe malgré le risque dû à son amour du métier lui-même plutôt qu’à des raisons idéologiques. Fréquentant une école de cinéma, il rencontre Anna (Alise Dzene), une autre cinéaste en herbe avec une tendance rebelle d'un mile de large, et les deux se lient bientôt autour de Jim Jarmusch et s'amusent en Super-8.

Lorsqu'Anna obtient un poste d'assistante auprès du documentariste Jazzes Podnieks (un cinéaste de la vie réelle qui a été battu en capturant le genre de séquences tournées par Jazis et joué ici par Juhan Ulfsak), cela crée une rupture avec Jazis mais, curieusement pour un film qui a un élément autobiographique, Kairiss montre peu d'intérêt dans la façon dont cela affecte émotionnellement le jeune homme au-delà d'une réaction basique irritable. Si Kairiss capte plus généralement l'ambiance de l'époque, le réalisateur, qui avait également 19 ans en 1991, semble réticent à nous montrer ce qui faisait vibrer les adolescents comme lui à cette époque. Au-delà de la romance, Jazis est également évasif dans sa vie de tous les jours, acceptant apparemment sa conscription dans l'armée russe autant par manque d'impulsion à se rebeller que pour toute autre chose.

À un moment donné, Podnieks dit à Janis : « Nous devons rapprocher le spectateur si près qu'il ne reste pas indifférent. » Kairiss et le directeur de la photographie Wojciech Staron suivent généralement les conseils, utilisant souvent une mise au point superficielle ou encombrant le cadre du rapport Academy, ce qui ajoute au sentiment général d'oppression. La sensation fraîche du mois éponyme s'infiltre également dans l'ambiance via la palette de couleurs extérieures enneigées, contrastant avec les intérieurs plus chauds, teintés de nostalgie et légèrement éclairés.

Il y a aussi de la fraîcheur dans la musique électro glaciale et palpitante de Juste Janulyte qui se mêle aux succès du punk letton et du rock indie de l'époque comme Zig Zag et Aurora. Visuellement, ce mélange sonore et le mélange des styles de séquences retiennent l'intérêt, mais les détails du drame souffrent du fait que, malgré le film qui tourne autour de lui, Jazis reste plus un observateur qu'un participant ; bien qu'il y ait davantage un sentiment de soi qui commence enfin à prendre forme lorsqu'il se retrouve aux barricades. "Je ne découvrirai jamais qui je suis?" il dit ? le problème est que nous non plus.