«Enfin»: Revue de Venise

Réal : Claude Lelouch. France. 2024. 129 minutes

Un homme à succès qui a perdu la capacité de mentir se lance dans un improbable road trip à travers la France.Enfin, la dernière œuvre du maestro français Claude Lelouch. Présentée hors compétition à Venise, cette comédie dramatique musicale plaisante est en quelque sorte un trésor pour les fans de Lelouch, contenant non seulement des références explicites mais aussi plus farfelues à bon nombre des 50 longs métrages précédents du réalisateur, mais aussi un vaste casting composé de visages familiers. On a en effet fort le sentiment que Lelouch tente de créer une sorte de synthèse de son travail pour une dernière sortie sur grand écran. Bien que cela, ainsi que certains des décors les plus pittoresques de France, devraient fournir des accroches marketing potentielles, en particulier pour les clients d'art et essai plus âgés, le résultat final n'est pas tout à fait un coup de circuit.

Un véritable trésor pour les fans de Lelouch

CependantEnfindéborde pratiquement d'acteurs qui ont travaillé avec Lelouch au fil des décennies, le comédien Kad Merad (Bienvenue chez les bâtons), qui incarne le protagoniste du film, est un nouveau visage dans la filmographie de Lelouch (qui comprend la Palme d'Or de 1967 et le film oscariséUn homme et une femme). Merad incarne un homme d'âge moyen appelé Lino Massaro, qui s'avère être le fils du personnage du même nom de Lino Ventura dans les années 1972.Argent Argent Argent(un flop critique devenu culte avec une intrigue très aventureuse en effet). Lelouch intègre également du matériel non crédité de son film de 1973.Bonne année, dans lequel Ventura partageait la vedette aux côtés de Françoise Fabian – qui dansEnfinjoue le rôle de la mère du personnage de Merad. Sandrine Bonnaire, qui en est à son troisième film avec le réalisateur, apparaît ici comme la fille du personnage de Nicole Courcel dansArgent Argent Argent, qui est la demi-soeur de Lino.

Si tout cela semble compliqué,Enfin -crédité à trois scénaristes aux côtés de Lelouch – est raconté avec beaucoup de fluidité et ne poserait aucun problème à quelqu'un qui ne connaît pas le travail du réalisateur (même si le film est plus susceptible de plaire à ses fans). De plus, Lelouch semble prendre un plaisir presque pervers à ne pas révéler immédiatement à quel type de protagoniste nous avons réellement affaire, établissant avec intelligence et humour des parallèles entre les aspects de la performance des avocats au tribunal, des personnes dans la vraie vie et, bien sûr, des acteurs de ses films.

Il donne un ton doucement ludique, renforcé par le genre choisi, que le film lui-même annonce d'emblée comme une « fable musicale animée par Claude Lelouch ». Cela dit, le terme est utilisé de manière assez vague, car la morale de cette fable est difficile à cerner exactement et, au final, il n'y a que cinq chansons jazzy - la trompette joue également un rôle secondaire clé dans l'histoire - au cours de l'histoire. un parcours généreux de plus de deux heures, pendant lequel Lino, qui ne sait que dire la vérité, quitte tout derrière lui pour se lancer dans un voyage sans filtre à travers la France.

Le pur plaisir cinématographique et la maîtrise de Lelouch derrière la caméra sont particulièrement évidents dès la première heure environ, le montage de Stéphane Mazalaigue méritant une mention spéciale pour la façon dont il maintient si clairement toutes les différentes couches narratives. Mais la nécessité de l'intrigue de parvenir à une sorte de finale logique avec des enjeux de plus en plus élevés fait que le train, initialement fluide, vacille de plus en plus.

Le public non français pourrait être interloqué par la façon dont un film, en 2024, semble vouloir défendre la prostitution comme une solution pour les hommes seuls (jamais pour les femmes). Ce qui est encore plus étrange, c'est qu'il tente apparemment, mais ne réussit jamais, d'assimiler cela aux actions d'hommes mariés qui s'intéressent aux femmes déjà mariées à quelqu'un d'autre (ce qui, bien sûr, ne devrait pas rendre jaloux leurs maris cocu). . Cela nécessite une gymnastique mentale que même un des grands chroniqueurs de la vie amoureuse des Français ne peut réaliser de manière convaincante.

Visuellement ainsi qu'en termes de bande sonore, attribuée au trompettiste/compositeur Ibrahim Maalouf et au parolier Didier Barbelivien, le dernier de Lelouch est brillant et a clairement été réalisé avec un budget confortable. Mais si l'on peut admirer son ambition de créer ce que les Français pourraient appeler un « film-testament », le résultat final est moins l'apothéose étincelante d'une vie de réalisateur qu'une œuvre qui ressemble plus à un album de grands succès – plutôt à un post-scriptum que la vraie affaire.