"Europe": Revue de Cannes

Réal : Haider Rashid. Irak, Italie, Koweït. 2021. 72 minutes

Le sort du migrant moderne est considéré comme un combat brutal pour sa survie.Europe.Le thriller viscéral du réalisateur italo-irakien Haider Rashid combine des éléments tendus du cinéma de genre avec des émotions sincères. La légère durée du film peut jouer en défaveur du film, mais les festivals devraient s'intéresser à ce récit modeste mais émouvant.

Fait valoir son point de vue avec urgence et compassion

Rashid met en scène un prologue dynamique auquel le film suivant ne correspond jamais vraiment. Dans le noir de la nuit, avec seulement la lune pour éclairer le chemin, un groupe de migrants se dirige vers la frontière entre la Turquie et la Bulgarie. L'argent s'échange, des menaces sont proférées, puis le chaos éclate alors qu'ils tombent entre les mains des autorités en attente. Tout le monde n’échappe pas aux chiens d’attaque ou aux jets de balles. Le réfugié irakien Kamal (Ali) fait partie des survivants et le film le suit alors qu'il s'enfuit dans les bois.

Basé sur des événements réels de la « Route des Balkans »,Europefournit un certain contexte à l'histoire individuelle dans les titres d'ouverture qui nous informent de la complicité entre les gangs criminels et les forces de l'ordre. Ils parlent également des « chasseurs de migrants » en maraude – des justiciers civils nationalistes prêts à traquer et à tuer plutôt que de permettre aux étrangers d'entrer dans leur pays.

Ce qui suit est un thriller maigre où le danger se cache derrière chaque arbre et chaque rocher. Il y a des échos lointains du discours de John BoormanDélivrance(1972) alors que Kamal voyage à travers un paysage qui est un mélange d'idyllique et de cauchemardesque. De belles cascades tombent des hauteurs des montagnes, mais chaque rocher et chaque rocher est un défi à relever. Il survit grâce aux œufs d'oiseaux, aux baies et à l'eau des rivières. La respiration de Kamal devient la bande originale du film, variant en intensité et en profondeur alors qu'il fuit des tueurs à la gâchette facile et des rencontres passagères qui deviennent rapidement une question de vie ou de mort.

Rashid entretient une atmosphère oppressante. Le travail de caméra à la main nous met dans le même état d'agitation que Kamal. Les gros plans se concentrent sans relâche sur le visage de l'acteur Adam Ali, capturant chaque instant de désespoir et d'angoisse. C’est littéralement comme s’il n’y avait nulle part où se tourner et aucun espoir de s’échapper. Il y a peu de dialogues dans le film. Lorsqu'un automobiliste s'arrête pour aider Ali, le sentiment de malaise est accru par le fait qu'il n'existe pas de langage commun qui pourrait leur permettre de communiquer. La méfiance s'intensifie dans un échange muet qui se traduit entièrement par des regards suspicieux et des regards paniqués et aux yeux écarquillés.

Tout au long du film, le spectateur ne fait l'expérience que de ce que Kamal vit et c'est à la fois une force et une faiblesse. Cela nous oblige à voir le monde de son point de vue, sans jamais savoir qui pourrait être un ami ou un ennemi, mais nous obtenons moins d'informations sur l'histoire plus large. Ceux qui poursuivent Kamal et d’autres migrants sont pour la plupart des personnages masqués qui courent à travers les bois ; lointain, anonyme mais mortel. Dédié aux grands-mères du réalisateur Anna et Nazahad,Europe» est un cri passionné contre le traitement réservé à ceux qui recherchent « la sécurité et la dignité » à l'intérieur des frontières européennes. Il fait valoir son point de vue avec urgence et compassion, mais vous laisse toujours en vouloir plus.