« Conduisez ma voiture » : revue de Cannes

Réal : Ryusuke Hamaguchi Japon 2021,179 minutes.

Toujours affligé par la mort de sa femme, un acteur et metteur en scène de théâtre accepte de diriger une production multilingue de « Oncle Vanya » qui sera mise en scène à Hiroshima en 2017.Conduire ma voiture.Ryusuke Hamaguchi (.Asoka 1 & 2, Roue de la Fortune et de la Fantaisie) s'inspire d'une nouvelle de Haruki Murakami pour réaliser un long film avec plusieurs rebondissements intrigants sur la route. Ce titre de la Compétition cannoise n'est pas pour tous les goûts, mais des pistes attrayantes et des couches narratives mystérieuses entrelacées accompagnées d'une partition très agréable contribuent à le faire paraître plus court que sa durée de trois heures.

Hamaguchi a pris l'histoire originale de Murakami comme un tremplin plutôt que comme un modèle strict.

Quarante minutes consacrées au sexe, à la mort, à la maladie et à l'art se sont écoulées avant que le générique du titre n'apparaisse à l'écran. D’ici là, nous aurons les éléments de base pour ce qui va suivre. Ou bien nous ?

Yasuke Kafuku (Hidetoshi Nishijima) et sa femme depuis 20 ans, Oto (Reika Krishima), scénariste pour la télévision japonaise, échangent toujours des idées d'histoires - au lit et surtout lors de leurs déplacements en voiture, qui servent de une « salle » d'écrivain avec un volant et un pare-brise. Hamaguchi apprécie clairement l’idée selon laquelle une voiture est une sorte d’espace théâtral autonome dont les passagers – réfléchissant par eux-mêmes ou conversant – font l’équivalent d’une répétition ou d’un spectacle en glissant le long d’une artère.

Le film commence avec Oto assis dans le lit conjugal racontant, d'une manière qui semble à première vue autobiographique, l'histoire d'une adolescente secrètement amoureuse d'un camarade de classe. Alors qu'il n'y a personne à la maison, cette jeune fille fictive fait irruption dans la maison de sa famille pour regarder autour d'elle et, finalement, laisser de minuscules indices indiquant qu'il y a eu une intrusion. Plus tard, alors que Kafuku conduit Oto au travail, ils discutent de la question de savoir si les censeurs autoriseraient ou non la jeune femme à se faire plaisir sur le lit de son bien-aimé secret. Toutes ces cogitations libres et critiques peuvent être préjudiciables si vous êtes au volant. Un accident sur la route mène à une découverte surprenante qui signifie que Kafuku ne devrait vraiment pas conduire lui-même ou les autres.

Kafuku et Oto s'aiment clairement, mais le secret à moitié exaspérant est également une composante souterraine de leur relation. Lorsqu'Oto meurt subitement, Kafuku est hantée par des aspects de son comportement qu'il est probablement trop tard pour élucider un jour. Ou est-ce ?

Entre en jeu une femme très discrète, Misaki (Toko Miura), chargée de conduire Kafuku là où il doit aller pendant que sa production de « Oncle Vanya » prend forme. Sommes-nous plus susceptibles de devenir un livre ouvert sur la route ? S'ils sont précis et ludiques, les panneaux routiers pourraient indiquer « Par ici vers la culpabilité » ou « Hors rampe jusqu'à la fermeture » au lieu de « Hiroshima » ou la limite de vitesse. Quoi qu'il en soit, peu à peu, le chauffeur et le passager finissent par s'influencer mutuellement.

Le processus d'audition de Kafuku aboutit à Koshi (Masaki Okada), un jeune et séduisant acteur qui a travaillé avec sa défunte épouse à la télévision, rejoignant le casting étonnamment diversifié de « Oncle Vanya ». L’étroitesse de la collaboration entre Koshi et Oto est à gagner. Nous observons les techniques de répétition non conventionnelles de Kafuku à travers de nombreuses lectures de tables. La pièce intégrera une demi-douzaine de langues différentes.

Hamaguchi a pris l'histoire originale de Murakami comme un tremplin plutôt que comme un modèle strict, changeant et ajoutant des lieux, inventant des personnages supplémentaires et renforçant l'importance des autres. L'incorporation splendide d'un personnage handicapé – une actrice qui entend mais ne parle pas et qui utilise la langue des signes coréenne – enrichit le récit à travers les images finales.