« La couleur hors de l'espace » : Revue de Londres

Réal. Richard Stanley. NOUS. 2019. 111 minutes.

Richard Stanley, né en Afrique du Sud, est l'auteur disparu le plus notoire du cinéma culte. Après deux fonctionnalités prometteuses,Matériel(1990) et l'ensemble namibienDiable de poussière(1992), il semblait avoir réussi sa percée grâce à un projet de rêveL'île du Dr Moreau, avec Marlon Brando, mais après son licenciement, il a été attribué à John Frankenheimer. Pendant deux décennies, la réputation de Stanley dépendait des anecdotes bizarres entourant le tournage de ce film, ainsi que d'une poignée de documentaires sur le thème occulte ; mais maintenant, il est revenu à la fiction avec un film que son excentrique imprègne partout, une adaptation d'une histoire clé du canon du vénéré écrivain refroidisseur HP Lovecraft.

L'attraction fiable de Nicolas Cage en hyperdrive génial

Le résultat est un gâchis joyeusement sinistre qui déraille maladroitement après une lente construction, et offrira peu de surprises aux adeptes de Lovecraft ou du screen schlock ; mais celui de Stanleyauteur mauditsa réputation devrait susciter un intérêt considérable, tandis que l'attrait fiable de Nicolas Cage en hyperdrive génial fera sourire ses fans avec tendresse. Il n'aura cependant pas le même potentiel de croisement genre/art et essai que le récent film super-outré de Cage.Mandy, une autre offre des maisons de production XYZ Films et SpectreVision d'Elijah Wood.

Rien dans le film ne correspond tout à fait au style visuel des premières minutes, une vue sur une forêt recouverte de brume, étrangement filmée par Steve Annis, sur laquelle le narrateur voix off Ward Phillips (Elliott Knight) nous offre une introduction funeste en utilisant l'inimitable style de prose de Lovecraft (Ward Phillips – Howard Phillips Lovecraft – vous voyez ce qu’ils ont fait ?). Ensuite, nous nous trouvons dans une partie plus ensoleillée de la Nouvelle-Angleterre apocryphe de Lovecraft, à la périphérie d'Arkham, où l'hydrologue Phillips, prenant les spécifications d'un projet de barrage, rencontre l'adolescente rebelle et occultiste amateur Lavinia Gardner (Madeleine Arthur), occupée à lancer un sort pour préserver sa mère Theresa (Joely Richardson) du cancer qui la touche.

De retour à la propriété des Gardner, Lavinia partage des plaisanteries avec son frère stoner Benny (Brendan Meyer) et son jeune frère Jack (Julian Hilliard, un jeu pour tout, affectueux, habitué à s'emmêler avec des goules dans la série de Netflix).La hantise de Hill House). Ensuite, il y a papa – Nathan (Cage), un galoot affable qui est déterminé à se lancer dans l'élevage d'alpagas – et qui a une animosité non résolue envers son propre père qui n'a jamais vraiment de cohérence narrative, mais qui justifie que Cage se laisse déchirer une fois que la folie devient. en cours.

Non pas que ce soit le cas pendant un certain temps – il faut 40 minutes complètes avant que le film ne produise son premier choc macabre. Pendant ce temps, toutes sortes d'étrangetés commencent à se produire, déclenchées par l'arrivée d'une météorite brillante, y compris le scintillement d'une couleur soi-disant surnaturelle (en fait, un violet plutôt attrayant). Les écrans d'ordinateur crépitent, les téléphones portables se comportent mal, les fleurs rouges fleurissent, un insecte CGI plutôt séduisant avec des yeux supplémentaires sort du puits familial et les alpagas se comportent bizarrement. L'ermite Ezra (vénérable comique hippie Tommy Chong) marmonne de terribles avertissements, et il ne faut pas longtemps avant que Lavinia ne prenne sa copie de poche pratique du légendaire grimoire de Lovecraft, leNécronomicon.

Une fois que l'action est correctement lancée, le plaisir tourne autour de la performance déséquilibrée de Cage et de certaines des réactions juteuses qu'elle déclenche : lorsque Nathan dit à Lavinia de ne pas s'inquiéter des ennuis auxquels ils sont confrontés, qu'il s'en chargera, sa délicieuse réplique est , « Comme si vous aviez manipulé les alpagas ? » Cependant, la succession frénétique de manifestations surnaturelles ressemble de plus en plus à une foutue chose après l'autre, comme si Stanley faisait tout ce qu'il pouvait, sans se soucier de l'économie narrative. Il y a quelque chose de méchant dans le puits, quelque chose de plus méchant encore dans la grange, et une fusion corporelle dégueulasse qui touchera une corde sensible chez tous ceux qui se souviennent des films inspirés de Lovecraft de Stuart Gordon et Brian Yuzna.

Les spécialistes du genre seront les mieux qualifiés pour évaluer si le film est un hommage conscient au cycle d'horreur directement vidéo des années 80 et 90, ou si l'imagination de Stanley est simplement ringarde. Le scénario, de Stanley et Scarlett Amaris (qui ont collaboré à son docu de 2013L'Autre Monde), a un sens de la structure assez bâclé et s'aventure en terrain douteux en exploitant le cancer à des fins symboliques ; mais il a son esprit et plaira aux fans du genre en ne faisant aucun prisonnier lorsqu'il s'agit de choses désagréables qui arrivent à des gens sympas.

Le jeu des acteurs est plein de caractère, avec Hilliard et Arthur excellant, et Richardson s'amuse à se lancer dans le gothique. Cage apporte un humour agréablement idiot à l'effondrement inévitable de Nathan, bien qu'il ne soit pas aussi euphoriquement dérangé que dansMandy.Cependant,Le Nouveau MondeQ'orianka Kilcher de 's joue un rôle sous-développé qui ajoute une teinte écologique quelque peu non digérée au mélange, tandis que Knight, initialement érigé en héros, se contente d'un rôle de gentilhomme quelque peu marginal. La maison d'effets User T-38, quant à elle, s'appuie sur les fioritures hallucinogènes dans un style volontairement rétro, et Colin Stetson fournit une partition texturée que Stanley gifle imprudemment avec un enthousiasme excessif. Il existe également un soutien impressionnant à quatre pattes, notamment de la part du chien de la famille ; Les amateurs d'alpaga, cependant, peuvent rechigner devant l'indignité SFX imposée à ces bêtes généralement imperturbables.