"Après-soleil": Revue de Cannes

Dir/scr. Charlotte Wells. Royaume-Uni/États-Unis. 2022. 98 minutes.

Des souvenirs d'enfance de vacances en Turquie refont surface dans le film inhabituel et ambitieux de la réalisatrice écossaise Charlotte Wells.Après le soleil, mais il y a un sombre puits de chagrin au cœur de cette méditation poignante. Wells, qui a étudié et travaillé entre son domicile et les États-Unis – Adele Romanski et Barry Jenkins en font partie.Après le soleilLes producteurs de - touche une veine, et, parfois, une artère, dans son histoire d'un père en difficulté et de sa fille de 11 ans incompréhensible dans un complexe de vacances à forfait à la fin des vacances scolaires d'été.

Wells est considéré comme l'une des nouvelles voix les plus prometteuses du cinéma britannique de ces dernières années.

Même si l'attention sera, à juste titre, portée à l'acuité visuelle et tonale de l'œuvre, l'investigation mesurée mais incessante de Wells, son retrait minutieux des couches de cette pièce intime, la distinguent comme l'une des nouvelles voix les plus prometteuses du cinéma britannique de ces dernières années. années. Elle tire également une prestation impressionnante de Paul Mescal dans le rôle central, confirmant les capacités de l'acteur irlandais sur un cadre très exigeant.

Ceux qui recherchent des défauts les trouveront – il est clair que le film a du mal à équilibrer les premiers chapitres plus légers, plutôt essais, et l'obscurité qui finit par engloutir le soleil – mais après ses débuts à la Semaine de la Critique de Cannes,Après le soleildevrait voyager largement sur le circuit des festivals et jouir d'une visibilité et d'une estime partout où les efforts artistiques sont appréciés (dans notre pays, cela devrait se traduire par une sortie en salles de prestige, même modeste, et quelques récompenses, pour Wells comme pour Mescal). L’idée de l’avenir de Wells dans le cinéma britannique, et particulièrement écossais, est tout aussi intrigante : il faut revenir à Lynn Ramsay pour trouver une voix avec autant de potentiel.

Tout seul, sans que le poids des attentes futures ne l'entraîne au fond de la piscine,Après le soleilest une tentative sérieuse de lutter contre les inconnues fondamentales de la famille : l'enfant inconscient, le père aimant mais troublé et les schémas qui se répètent. Comme Sophie (le nouveau venu pétillant Frankie Corio), le public est obligé de chercher des indices sur ce qui se passe réellement, même si nous avons plus de chances de comprendre les indices de Wells que cette petite fille au bord de l'adolescence. La figure d'une Sophie d'aujourd'hui veille sur cette pièce, alors que les images du magnétoscope remontent le temps et se fragmentent dans le récit. Nous sommes en Turquie, dans les années 1990, et Calum, le père célibataire de Mescal, a emmené Sophie en forfait pour passer du temps ensemble (ce n'est pas un complexe haut de gamme et ils ne sont pas assez à l'aise pour se permettre le forfait tout compris). ).

Comme en témoignent les conversations téléphoniques, il entretient une relation amoureuse avec la mère de Sophie. Aussi affectueux qu'il soit, Calum est clairement beaucoup trop jeune pour être père. Il l'aime et il fait de son mieux, mais Calum se débat – des blessures dont il ne se souvient pas, des moments d'obscurité qui restent inexpliqués. Wells utilise des images variées comme s'il s'agissait d'un puzzle dans notre quête éternelle pour reconstituer le passé. Peut-être que cette fois, l’utilisation imbriquée de la couleur, de la texture et du format révélera la vérité ; si le public, comme Sophie, donne des coups de coude, des points de suture et regarde assez fort, tout sera révélé. Mais le passé reste toujours insaisissable.

Initialement,Après le soleilrisque d'être catégorisé comme une sorte d'essai texturé, un court métrage prolongé du type qui a tendance à servir de remplissage doux pour les festivals lorsqu'un enfant observe les adultes autour d'elle lors d'une pause de rites de passage. Wells accorde peut-être trop d'attention à ses clichés, à la poésie visuelle, alors que c'est la tapisserie émotionnelle qui caractérise cette pièce et la voit grandir en force pour devenir quelque chose de plus viscéral, de plus inquiétant. Dans cette recherche, elle est grandement aidée par Mescal, qui livre une performance puissante dans une série d'éclats. Il n'est pas écossais et son physique est peut-être trop fort pour une créature de l'époque, mais il n'y a aucun doute sur sa performance et ses profondeurs sombres.Après le soleilen quelque chose de plus fort.

La musique d'Oliver Coates est astucieusement jugée, contenue dans son émotion, comme tous les crédits techniques ici, grâce à une conception de production et des costumes intelligents, et à la lumière et à l'ombre du directeur de la photographie Gregory One pour correspondre aux personnages alors qu'ils parcourent le passé à la recherche de leurs réponses.