Il existe peu de meilleurs endroits que le forum industriel de Series Mania pour évaluer l'état d'esprit de l'industrie de la télévision scénarisée. Cette semaine, pendant trois jours concentrés, les dirigeants de la télévision internationale se sont réunis à Lille pour parler business, rechercher des émissions et échangerdes idées.
Écrandistille les points clés de conversation de l’édition 2024.
Survivre jusqu'en 2025
Le temps était radieux cette année à Lille, mais les conversations étaient souvent plus sombres. Pour beaucoup, 2023 a été difficile en raison des grèves aux États-Unis, de l’incertitude économique et du ralentissement des mises en service. Au contraire, 2024 sera encore plus difficile. L’ambiance au sein du contingent britannique était particulièrement sombre. "Je ne pense pas avoir jamais vu le marché britannique aussi déprimé", a déclaré un vétéran du cinéma.Écran.
Beaucoup ont également évoqué les défis auxquels sont confrontés des marchés comme la Scandinavie, la Pologne et l’Allemagne, où les streamers se sont retirés et où les diffuseurs financés par la publicité ont été durement touchés. Dans un discours prononcé, Cathy Payne, PDG de Banijay Rights, a déclaré : « Il ne fait aucun doute que c'est difficile là-bas. Nous avons dépassé le sommet. Les gens parlaient d’une correction, et c’est ce qui s’est produit. De nombreux dirigeants ont déclaré qu’ils voulaient simplement traverser 2024 dans l’espoir que 2025 verra le redressement espéré de l’activité. Des expressions telles que « Survivre jusqu'en 25 » ou, plus positive, « Prospérer en 25 », étaient sur les lèvres de nombreux délégués.
Rester optimiste
On dit souvent qu’il faut être optimiste pour réussir dans un secteur aussi incertain que la télévision. Cela était très évident à Series Mania. Malgré tout le pessimisme, l'une des choses les plus frappantes du festival était la mesure dans laquelle les dirigeants se penchaient sur les défis. Si l'on se base sur le cours de l'action de Warner Bros. Discovery (en baisse de 40 % au cours de l'année écoulée), on aurait pu penser que le discours d'ouverture du président du streaming mondial, JB Perrette, pourrait être une affaire sombre et réfléchie. Pas du tout. Il a cherché à mettre en perspective les défis de l'entreprise. Reconnaissant que la télévision linéaire est en déclin séculaire, il a déclaré que le streaming « en est à peine à un adolescent » et qu’il en est encore aux « premiers stades de croissance » avant d’annoncer le lancement de Max sur 25 marchés européens cet été.
Payne de Banijay a souligné l'importance de « simplement trouver un moyen de surmonter » les défis actuels : « Il faut en quelque sorte être décousu. » Vous devez simplement vous demander : « Comment vais-je financer ces programmes ? » », a déclaré Steve Matthews, responsable des partenariats de contenu chez Banijay.Écran: « Nous savons tous que le marché avait besoin d’une correction. Mais je pense en fait qu’il y a une certaine positivité quant à l’avenir. Vraiment. Et je le ressens autour de cet endroit.
Les retours des coproductions
Avec moins d’argent disponible, mais les plateformes et les diffuseurs souhaitant toujours des séries de haute qualité, l’importance – et la nécessité – croissante de la coproduction était un sujet majeur. Alors que les streamers réduisent leur financement intégral des émissions, les producteurs se tournent vers une approche plus fragmentaire de la coproduction. "Peut-être que parfois vous n'approchez plus les streamers en premier", a déclaré Matthews. "Peut-être que vous réunissez d'abord quelques diffuseurs, un fonds pour le cinéma, une avance de distribution et un allégement fiscal, et que vous abordez un streamer comme étape finale et offrez une fenêtre sur un territoire spécifique, ce que vous ne pouviez pas faire il y a 18 mois. »
Des réseaux de copro européens tels que l'Alliance (entre France Télévisions, la ZDF allemande et la RAI italienne) et le New 8 (entre ZDF, la NPO néerlandaise, la VRT belge, la SVT suédoise, la DR finlandaise YLE danoise, le RÚV islandais et la NRK norvégienne) ont été évoqués. par de nombreux dirigeants. (Cependant, certains se demandent si leurs émissions voyagent vraiment bien entre les territoires). Simone Emmelius, vice-présidente directrice de la fiction internationale – coproduction et acquisition de la grande chaîne de télévision allemande ZDF, a expliqué les aspects économiques attrayants de la coproduction : « Vous dépensez 200 000 € pour un épisode qui peut coûter 1,5 million d'euros. Au final, vous obtenez une valeur de production de 1,5 million d’euros.
La qualité plutôt que la quantité
Dans le passé, les streamers et les diffuseurs venaient à un événement comme Series Mania pour faire de grandes annonces. Ce n’est pas le cas cette année ; les annonces ont été très modestes. Netflix et Warner Bros. Discovery ont annoncé deux nouveaux drames, tandis que Disney+ a dévoilé trois nouveaux titres scénarisés. Cela montre à lui seul à quel point l’ère du Peak-TV est révolue. Cela dit, la plupart des séries annoncées étaient des émissions de prestige haut de gamme mettant en vedette les meilleurs talents. De nombreux dirigeants de streamers s'exprimant lors du festival ont souligné qu'ils se concentraient sur « la qualité plutôt que la quantité ». "Nous ne sommes pas dans le jeu du volume comme le sont certains autres", a déclaré Liam Keelan, vice-président principal du contenu original, Europe et Afrique chez Disney+. JB Perrette de Warner Bros. Discovery a ajouté : « Plus ne signifie pas mieux. La qualité est la chose la plus importante pour attirer les clients.
Intelligence artificielle
Series Mania avait tout un volet dédié à l'IA, explorant ses menaces et ses opportunités pour le secteur de la télévision. De nombreuses sessions d’IA étaient pleines. La société d'analyse Omdia a prononcé un discours prévoyant que les dépenses en IA dans les médias dépasseront 13 milliards de dollars d'ici 2028 ; une grande partie de sa présentation était centrée sur le récent lancement bêta de la plate-forme d'IA de texte en vidéo OpenAI du développeur Chat GPT, Sora. Le rôle que l'IA peut jouer dans les domaines de la production tels que le storyboard, l'analyse de scénario, la prévisualisation, le doublage et les effets visuels a été discuté tout au long de la journée. Des inquiétudes ont été soulevées quant à l’impact de l’IA.
"L'élément humain de la création est en quelque sorte menacé", a déclaré Chris Marcich, président de l'association des directeurs d'agences cinématographiques européennes (EFAD), qui a également souligné son impact possible sur la diversité des contenus européens. De nombreux intervenants se sont toutefois montrés prudemment optimistes à l’égard de l’IA. Lisa Perrin, directrice générale de la production internationale chez ITV Studios, a déclaré que l'IA était fondamentalement passionnante et qu'une nouvelle créativité pourrait en découler. "Le génie est sorti de la bouteille et nous devons l'accepter et avoir des lignes directrices prudentes à son sujet", a déclaré Perrin.
La propriété intellectuelle littéraire au premier plan
Ce n'est pas nouveau que la propriété intellectuelle littéraire soit une source populaire pour la télévision, mais la série Mania de cette année regorgeait d'adaptations. Le festival s'est ouvert avec le drame de science-fiction de NetflixLe problème des trois corps,l'adaptation de la série de livres à succès de Cixin Liu. Le concours principal en comptait plusieurs, dont Peacock'sLes pommes ne tombent jamais, adapté du livre de Liane Moriarty,l'auteur deDe gros petits mensongesetNeuf parfaits inconnus.Par ailleurs, Mediawan a présentéLe Comte de Monte-Cristo, du réalisateur Billie August, avec Sam Claflin et Jeremy Irons.
Heather Brewster, vice-présidente principale des scripts de Keshet Studios basée à Los Angeles, a déclaréÉcran:"Dans le marché difficile dans lequel nous nous trouvons actuellement, tout projet capable d'atténuer les risques pour un acheteur est beaucoup plus attrayant." Certains ont toutefois noté que la demande de propriété intellectuelle littéraire bien connue faisait grimper les prix des titres optionnels. « Si soudainement la demande se porte sur les livres, devinez ce qui arrive au prix ? Ce n’est plus aussi bon marché qu’avant », a déclaré un dirigeant.
Rebecca Leffler a contribué à ce rapport
