L'auteure-compositrice-interprète libanaise Yasmine Hamdan trace la voie de la musique arabe contemporaine sur la scène internationale depuis plus de 20 ans, ce qui a amené le New York Times à la décrire comme « la voix moderne de la musique arabe ».
Bien que son travail soit contemporain, il s'inspire des traditions et de l'histoire du Moyen-Orient, comme elle l'a expliqué lors d'une conférence sur la musique et le cinéma lors de l'événement Qumra du Doha Film Institute cette semaine, animé par la cinéaste compatriote Rania Stephan.
Hamdan a passé ses premières années dans les pays du Golfe, aux Émirats arabes unis et au Koweït, où son père, ingénieur, a travaillé avant que la famille ne retourne au Liban en 1990, juste au moment où la guerre civile qui durait depuis 25 ans prenait fin.
Elle a expliqué comment son processus créatif est alimenté par cette enfance dans le Golfe, les chansons que ses grands-parents lui chantaient lorsqu'elle était enfant et l'expérience de trouver du réconfort dans la musique tout en se sentant aliénée en tant que jeune femme.
«Mes premiers souvenirs étaient le sable et le silence», dit-elle.
Elle se souvient à quel point elle se sentait à la dérive lorsqu’elle étudiait la psychologie à l’université du Liban dans les années 1990, alors que le pays sortait d’une guerre civile longue et dévastatrice. « L'espace dans lequel nous grandissions était à moitié détruit. Nous avions tellement de questions auxquelles personne ne pouvait répondre. La musique, dit-elle, « me faisait rêver, c'était comme un refuge ».
Se rappelant comment, à l'époque pré-Internet, elle s'appuyait sur les revendeurs de musique locaux pour obtenir des recommandations, Hamdan a déclaré que c'était son exploration des sons locaux et internationaux qui lui avait donné « un vocabulaire » ? et la confiance nécessaire pour commencer à s'exprimer avec sa propre voix.
En 1997, elle crée le groupe Soapkills avec Zeid Hamdan (aucun lien de parenté). Combinant des sonorités arabes classiques avec de l'électro-pop, il est devenu partie intégrante de la scène artistique underground de Beyrouth. À travers des albums commeFrapperetCheftak, les deux hommes ont exploré leur relation avec le Liban et comment l'héritage du conflit avait laissé sa marque sur Beyrouth alors même que la ville commençait à renouer avec le reste du monde.
« La guerre est quelque chose de très lourd ? » dit Hamdan. « Vous l'avez vu, vous l'avez vécu, vous avez ressenti la lutte, la douleur et le désespoir. Mais en même temps, vous ressentiez cette énergie incroyable. C'était comme un nouveau départ.
Collaboration
Hamdan a expliqué que passer à des projets solo n'avait pas été facile en tant que « chanteur arabe underground ». vouloir faire une carrière internationale. Néanmoins, elle a trouvé des personnes qui partageaient son point de vue selon lequel la langue n'est pas un obstacle à la transmission des émotions, notamment le producteur de Madonna Mirwais, avec qui elle a réalisé l'album fusion de 2009.Arabologie.
Un autre collaborateur clé est le cinéaste palestinien et directeur artistique du DFI Elia Suleiman avec qui elle est mariée. Elle a fourni la musique de ses films, notammentLe temps qui resteetÇa doit être le paradis. "Il y a une complicité de qualité entre nous deux", C'est ainsi que Hamdan a décrit leur processus créatif. « Il est si précis dans la composition et la chorégraphie. Il utilise la musique comme une punchline ou presque comme un personnage. Il vient et vous dit quelque chose.?
Hamdan a travaillé avec des cinéastes dont Jim Jarmusch, qu'elle a rencontré au Festival international du film de Marrakech. Il a été tellement impressionné par sa prestation lors d'un concert improvisé qu'il lui a demandé d'écrire une chanson pour le film qu'il était en train d'écrire,Seuls les amoureux restent en vie,sur les vampires vivant au Maroc. Elle a fini par écrire et interpréter la chanson « Hal » dans le film ; quelque chose qu'elle a décrit comme une « expérience incroyable ».
Identités visuelles
Ayant depuis travaillé avec des cinéastes tels que Maysaloun Hamoud surEntreet Faouzi Bensaidi surQuel monde merveilleux, Hamdan a suggéré que son sens visuel fort l'aide dans ces collaborations.
"Quand je suis sur scène, je ne fais pas que chanter", dit-elle. « Je dois avoir des images dans ma tête. Je passe d'un espace à un autre, d'une émotion à une autre. Je vois des paysages, je vois des couleurs.?
Elle souhaite composer davantage pour le cinéma. "C'est vraiment intéressant parce qu'on part d'un point différent, on fait une pause avec soi-même", elle a expliqué. « Vous donnez ce que vous avez mais le contexte est complètement différent ; vous êtes au service d'un projet. C'est très enrichissant.
Partout où elle compose ou joue, un endroit qui aura toujours une emprise sur Hamdan et son travail est son pays natal, le Liban.
Elle a cité des morceaux comme « Beirut », de son troisième albumYa Nass, qui se traduit par "Oh People", et la chanson de 2017 "Balad", qui explore son sentiment de trahison en tant que citoyenne libanaise et présente une vidéo de Suleiman, ajoutant que même si elles font allusion au passé troublé du pays, elles expriment également leur espoir pour le avenir.
« Vous n'oubliez jamais que vous venez du Liban parce qu'il y a toujours de l'action, il y a toujours du drame. Il y a aussi de la joie, l'endroit est tellement vivant, dit-elle. « Mais en même temps, c'est très dysfonctionnel. Alors que fais-tu de ton désespoir, de ta colère ??
« Quand on crée, il faut jouer avec ça. Normalisez vos sentiments, trouvez un moyen d'y accéder, transformez-les. Et donc quelque chose qui, au bout du compte, vous apportera de la joie, du bonheur et de la sérénité Et vous ouvrira également une porte. C'est comme si vous étiez dans une pièce avec toutes les portes et fenêtres fermées, et ensuite vous pouviez y laisser un peu de lumière, voir un peu de couleur.
