Une édition en ligne unique de FIDLab, l'événement incubateur de projets du Festival international du film FIDMarseille basé en France, démarre aujourd'hui (lundi 6 juillet) avec 15 œuvres innovantes du monde entier.
Les participants se réunissent généralement à Marseille pour des réunions, parallèlement au festival principal, mais le laboratoire a été contraint de se déplacer en ligne cette année en raison de la pandémie de Covid-19 qui a rendu difficile les déplacements de l'industrie internationale.
Le FidLab a conservé ses dates initiales et se déroulera jusqu'au 10 juillet, mais se déroulera plus de deux semaines avant une version allégée de son festival parent, le FIDMarseille, qui a reporté ses dates du 22 au 26 juillet en raison de la pandémie. Il se déroule comme un festival physique.
La chef du FIDLab, Fabienne Moris, a déclaré qu'elle et son équipe avaient décidé de considérer l'itération du Lab comme un événement en ligne comme une opportunité. « Une fois surmontés la déception de ne pas pouvoir accueillir physiquement tout le monde, nous avons décidé de nous concentrer sur le fait qu'en tant qu'événement virtuel, nous pourrions nous connecter avec un éventail de plus en plus large de professionnels qui n'auraient pas pu se rendre à l'événement. Marseille en tout cas", a expliqué Moris. "Avec les gens coincés à la maison au cours des derniers mois, nous avons constaté que les producteurs ont plus de temps libre pour examiner des projets et s'impliquer."
« Nous avons travaillé dur ces dernières semaines pour attirer l'attention des professionnels du monde entier sur les projets de notre sélection », a-t-elle poursuivi. "Par exemple, nous avons créé à l'avance des profils pour chaque projet sur FestivalScope Pro avec le synopsis, la note du réalisateur et les liens vers leurs travaux précédents."
L'équipe a également travaillé en étroite collaboration avec les directeurs des 15 projets sélectionnés pour créer des présentations de 15 minutes, mises en ligne aujourd'hui pour les professionnels sur le site du FIDLab.
"L'idée était de créer des présentations vidéo qui reflètent les projets, donnant une idée de la personnalité du réalisateur, de la recherche et du développement qu'il a effectué ainsi que du type de film qu'il souhaite réaliser", a déclaré Moris.
Comme son festival parent, FIDLab est connu pour soutenir des œuvres innovantes et repoussant les limites. Un certain nombre de projets sont de nature hybride, mélangeant différents genres tels que la fiction, le documentaire, l'animation et le jeu vidéo. Depuis son lancement en 2009, il a soutenu 128 projets, dont 77 ont été réalisés. Les œuvres récentes soutenues par l'initiative incluent celle du réalisateur palestinien Kamal AljafariUn été insolite, en compétition aux Visions du Réel virtuelles cette année, et le film de la cinéaste australienne Pia BorgMichelle se souvients, récemment sélectionné pour le TorinoFilmLab.
Sélection diversifiée
"La sélection est très diversifiée en termes de nature des projets et de leur répartition géographique", a déclaré Moris.
Il comprend les œuvres à venir du très animé animateur chinois indépendant Lei Lei, de la célèbre artiste américaine Sharon Lockhart ainsi que du duo de réalisateurs émergents Sergio da Costa et Maya Kosa, dontÎle aux oiseauxa été présenté en première mondiale dans le cadre de la compétition Cinéastes du présent de Locarno l'année dernière.
Le nouveau travail d'animation de LeiNingdus'inspire des expériences de sa famille en Chine dans les années 1950, au cours de chapitres clés de son histoire tels que le Grand Bond en avant et la Révolution culturelle. Il revisite les thèmes qu'il a explorés dans son premier long métrageAnimaux à bout de souffle, qui a fait ses débuts au Forum de la Berlinale en 2019.
Lei, basé à Los Angeles, produit sous la bannière de sa bannière C-Ray Studio avec Isabelle Glachant chez Chinese Shadows, basé à Hong Kong.
D'autres œuvres d'animation de la sélection incluent la série hybride inspirée de l'Ancien Testament du cinéaste franco-israélien basé à Marseille, Mili Pecherer.La foutue particule, qui donne une tournure différente aux contes bibliques tels que « Abraham et le sacrifice d'Issac » et « L'Arche de Noé ». Il exploitera également les codes de narration des jeux vidéo dans le cadre du processus créatif.
Le duo de cinéastes da Costa et Kosa, basé à Lisbonne, participe avec son travail hybrideXiaoLi, explorant les courants politiques et économiques sous-jacents de la société portugaise à travers les réalités disparates de deux immigrants chinois qui ont élu domicile dans le pays. Son protagoniste est un immigrant chinois albinos qui dirige un salon de massage clandestin. Ayant du mal à joindre les deux bouts, elle se demande si elle devrait accepter l'offre d'emploi pour se faire passer pour la Vierge Marie d'un riche compatriote qui a également élu domicile dans la ville dans le cadre du programme de « visa doré » du Portugal et a acheté une part dans le sanctuaire de Fatima, un lieu de pèlerinage catholique majeur.
Parmi les autres œuvres hybrides de la sélection figurent celle de Julia PelloGrand Portage, explorant l'effacement des récits amérindiens de l'histoire des États-Unis dans le contexte du monument national du Grand Portage, à la frontière canado-américaine, l'œuvre de Carlos CasasKrakatoa, explorant la crise écologique imminente des temps modernes à travers le prisme de l'éruption volcanique de 1883 et de l'hybride mexicainJ'étais du sang.
Echos de la pandémie
Au total, 400 projets provenant de 120 pays ont été soumis, ce qui représente une augmentation de 23 % par rapport à 2019. La période d'appel à projets s'étendant de décembre à la mi-mars, Moris ne pense donc pas que cette augmentation soit liée à la pandémie de Covid-19.
«Je pense que c'est simplement le signe de la réputation grandissante du laboratoire et du fait que nous sommes de plus en plus sur le radar des gens», a-t-elle suggéré.
Certains projets semblent toutefois avoir été peaufinés depuis leur soumission, pour tenir compte des événements des derniers mois. Le projet documentaire de l'artiste américain LockhartBaumettes, par exemple, s’inspire d’une conversation entre l’artiste américain et une détenue de la prison des Baumettes à Marseille sur le rôle du cinéma en captivité, qui a eu lieu bien avant la pandémie de Covid-19. La pandémie et le confinement qui en résulte signifient désormais que les prisons sont interdites aux visiteurs. Cela a conduit Lockhart et ses collaborateurs à repenser le projet pour intégrer une expérience de médiation qui sera partagée avec les détenus des Baumettes, qui à leur tour enregistreront leurs expériences pour les utiliser dans le film.
Le projet est produit par Jacqui Davies chez Primitive Film, basé à Londres, dont les crédits récents incluent le film de Richard BillinghamRay et Liz.
De plus, le duo artistique français et allemand Elise Florenty et Marcel Türkowsky a changé le décor de leur docu-drameJ'étais du sangà Mexico au plus fort du confinement. Le projet suit un groupe d'amis qui se retrouvent connectés dans leur isolement à une mystérieuse forêt de cactus, à la fois menacée et dangereuse. Le travail fait suite à leur documentaire de 2017Conversation avec un cactus, explorant la conscience des plantes et se demandant si un cactus aurait pu témoigner dans une enquête sur la mort mystérieuse d'un journaliste enquêtant sur la catastrophe nucléaire de Fukushima au Japon.
Après le dévoilement des présentations en ligne lundi, les participants tiendront quatre jours de réunions individuelles avec des partenaires potentiels.
Les équipes présenteront également leurs projets cette année au jury composé de Fiorella Moretti, directrice cofondatrice de la société de ventes parisienne Luxbox, du délégué général de la Quinzaine des réalisateurs Paolo Moretti et de Matthijs Wouter Knol, président sortant de l'EFM de la Berlinale. ).
Ils décerneront neuf prix : Six des prix – offerts par Commune Image, Kodak-Silverway, Mactari, Micro Climat Studios, Sublimages, Vidéo de Poche – offrent des services de production et de post-production. Deux sont destinés à des résidences, proposées par la Fondation Camargo à Cassis et le nouveau partenaire Casa de Veláquez à Madrid. La récompense finale prend la forme de billets long-courriers d'Air France.
Au-delà des 15 projets en sélection, le FIDLab mettra également à l'honneur trois producteurs grecs pour cette deuxième édition de son créneau Focus-Europe, qui a débuté avec la Bulgarie l'année dernière. Il s'agit de Maria Drandaki de Homemade Films, dont les génériques incluent celui de Mahdi FleifelUne maman qui se noien; Amanda Livanou de Neda Film, qui travaille sur le premier long métrage de Christos MassalasBroadway, et Konstantinos Vassilaros au StudioBauhaus.
"Nous voulions mettre en lumière de jeunes producteurs émergents qui continuent de poursuivre leur travail malgré la crise que leur pays a traversée ces dernières années et la réalité complexe dans laquelle ils se trouvent", a déclaré Moris.
La sélection FIDLab 2020
Ningdu(Chine-États-Unis)
Réal: Lei Lei
A Portrait (Chili-Can)
Réal: Sofia Bohdanowicz
Baumettes(États-Unis-Royaume-Uni)
Réal : Sharon Lockhart
La jungle(Suisse)
Réalisateur : Matthias Huser
Grand Portage(NOUS)
Réal: Julia Pello
Krakatoa(Ésp.)
Réal: Carlos Casas
La vie des hommes infâmes(fr)
Réalisateur : Gilles Deroo, Marianne Pistone
Les oursins(Ésp.)
Réal: Juan Rodrigánez
J'étais du sang(vendredi-allemand)
Réalisateur : Elise Florenty, Marcel Türkowsky
J'ai aimé Simpatico(Géorgie)
Réal: Tina Makharadze
Senda indien(Arg)
Réalisateur : Daniela Seggiaro
La foutue particule(Isr-Fr)
Réal: Mili Pecherer
Tunnel invisible(Bras)
Directeurs : Lucas Camargo de Barros, Nicolas Thomé Zetune (Brésil)
Traquer les satyres(Pologne)
Réalisateurs : Collectif MML : Gilles Lepore, Michal Madracki, Maciej Madracki
Xiao Li ((Suisse, Portugal)
Réalisateurs : Maya Kosa, Sérgio da Costa
