Les festivals deviennent locaux
Il n’y a pas eu de confusion entre Cannes Virtuelle et un festival physique, même si les vendeurs qui ont présenté à la critique leurs films Label Cannes 2020 ont grandement bénéficié du buzz (Gagarine,Slalom,Transpirer) et un public semi-captif.
Avec Cannes dans le rétroviseur, même si les films Label jonchent toujours les autoroutes, les festivals ont commencé à pivoter. La géographie commence à jouer un rôle important. Venise et Saint-Sébastien, festivals phares de deux pays européens qui ont été très tôt et durement touchés par le Covid-19, ont émergé avec des projets de festivals physiques, même si ceux-ci sont – comme pour tout – fluides.
L'Italie et l'Espagne ont levé les interdictions de voyager, et ces festivals tentent de réduire le nombre de films et de fréquentation. L’espoir est le même, quoique plus petit. Zurich n'a pas déclaré sa main, mais la Suisse est également dans une position de force pour inviter des invités étrangers, l'interdiction de voyager européenne signalant d'où ils pourraient venir (les invités des Amériques semblent probablement limités à se connecter).
Telluride devrait perdre du poids, mais a déclaré qu'il poursuivrait ses activités et a ajouté une journée supplémentaire pour tenir compte de la distance sociale. Mais d’autres festivals ont annoncé des décisions courageuses et audacieuses.Toronto, un immense festival dirigé par le public, a dû prendre des décisions difficiles, réduisant considérablement à 50 longs métrages dans une version hybride ; les cinéastes seront invités à présenter leurs films, mais une quarantaine est actuellement en vigueur en Ontario. Cinquante, c'est aussile chiffre magique pour Londresen octobre, un autre festival urbain convivial. En plus de cette composante en ligne, il présentera 12 nouveaux films à travers tout le Royaume-Uni lors de projections en avant-première.
Le Festival international du film de Hong Kong est prévu pour le mois d'août en tant qu'événement local, et des rumeurs circulent selon lesquelles Shanghai aurait lieu fin juillet, mais les visiteurs internationaux ne sont toujours pas autorisés à entrer en Chine. Tous les regards doivent désormais être tournés vers Busan début octobre pour avoir une idée de la direction que prend l’Asie.
L'indication la plus claire que ce pivot vers le public local avec un module complémentaire en ligne sera avec nous pendant un certain temps a été l'annonce de Sundance selon laquelle il viserait également un festival local avec des tentacules en ligne s'étendant à l'échelle mondiale depuis l'Utah en janvier prochain.
La grande question : avec des festivals plus petits, une production si lente à reprendre et un retard de production qui s'annonce désormais béant pour 2021, combien de longs métrages indépendants retiendront, jusqu'à quand, et comment cela affectera-t-il les récompenses ?
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La nouvelle saison des récompenses
Les Oscars, les Baftas et même les Independent Spirits ont installé leur stand, mais cela ne signifie pas que la trajectoire précise vers les Awards 2020/21 est plus claire. LeAcadémiea fixé sa cérémonie de remise des prix au 25 avril, la période de diffusion qualificative se situant entre le 1er janvier 2020 et le 28 février 2021. Cela signifie que Sundance et Berlin bénéficieront de deux événements au cours de cette période, ce qui en fera des bénéficiaires si le tapis rouge arrive un jour. est à nouveau déployé – à Berlin en particulier pour une première européenne récompensée. (Bafta aura lieu le 11 avril, mais n'a pas encore annoncé sa période d'éligibilité ; Berlin aura lieu du 11 au 21 février 2021.)
Il s'agit d'un important corridor d'éligibilité, surtout si l'on tient compte du fait que les versions en ligne sont également envisagées. Dans tout ce vaste espace, et avec la catégorie du meilleur film aux Oscars désormais fixée à 10 longs métrages, la question reste de savoir quand la campagne commencera. L'argent est investi dans les festivals d'automne pour attirer certains candidats, mais les récompenses américaines devraient commencer sérieusement autour du Festival du film de New York, qui se déroule du 27 septembre au 13 octobre.
Comme l’Espagne et l’Italie, New York a été frappée très tôt et durement : elle pourrait être en mesure d’organiser une certaine forme d’événement physique. Et avec le modèle de sortie aux États-Unis si incertain, c'est un endroit où mettre une épingle sur la carte comme rampe de lancement pour les récompenses. (Londres, avec ses 12 premières physiquesentre le 7 et le 18 octobre, peut également fonctionner de la même manière pour Bafta.)
Tout change pour les marchés
Le marché virtuel de Cannes et la plateforme complémentaire dirigée par des agences américaines ont été largement salués comme des succès, tant en termes de participation que d'affaires réalisées. Les chiffres définitifs publiés par le Marché du Film révèlent qu'il a accueilli 10 002 participants venus de 122 territoires, les États-Unis constituant la plus grande délégation nationale de 1 500 professionnels, suivis de la France (1 400) et du Royaume-Uni (950).
La décision de l'organisme mère du Marché, le Festival de Cannes, d'annoncer une sélection officielle à la veille de l'événement s'est avérée une décision judicieuse du point de vue du marché, en donnant l'attention et en générant le buzz - même si tous les titres n'ont pas fait sensation, avec certains les agents commerciaux et les producteurs préfèrent attendre le lancement physique du festival.
Les niveaux de participation ont révélé le désir refoulé de la communauté cinématographique internationale de se reconnecter après des mois de confinement et de travail à domicile. La grande question maintenant est de savoir où se rencontreront-ils d’abord en personne, plutôt que par appel vidéo ? Professionnels démarchés parÉcransuggèrent que ce ne sera peut-être pas avant 2021, à l'EFM de la Berlinale, ou même à Cannes.
En attendant, alors que les événements de l'industrie à Toronto se déroulent en ligne, les acheteurs et les vendeurs européens vont probablement se rassembler autour de Venise et de Saint-Sébastien. Certains professionnels prédisent que d'autres accords pourraient être signés lors de ces événements en l'absence de marché à Toronto. Venise continue également avec des versions physiques d'événements de l'industrie tels que sa réunion de financement de déficit du Venice Production Bridge. Il s'agira de l'un des premiers événements de cofinancement à se dérouler physiquement depuis la Berlinale en février.
L'American Film Market, prévu du 4 au 11 novembre, s'annonce comme une affaire principalement nord-américaine, les professionnels européens et asiatiques étant susceptibles de rester à l'écart.
Le Marché du Film en ligne a cependant prouvé que les affaires peuvent encore se faire même si la plupart des professionnels déclarent avoir soif de contact humain. Les plus grands obstacles pour l’industrie cinématographique à l’ère du Covid-19 sont la réouverture des cinémas et le redémarrage de la production.
La production reprend (espérons-le)
Derrière l'enthousiasme suscité par les emballages étoilés, la véritable conversation au marché virtuel de Cannes tournait autour du moment où il serait possible de reprendre la production en toute sécurité.
Les délais dépendent de la géographie. Aux États-Unis, la situation varie d'un État à l'autre : des poches de Géorgie ont défini des protocoles et semblaient sur le point d'être prêtes, tandis que la Californie semblait s'orienter vers un feu vert avant que l'État, comme de nombreuses régions du pays, ne soit englouti par une résurgence de nouveaux cas de Covid-19. La planification à travers les États subira des revers.
Mais la question est encore plus pressante de savoir comment les productions indépendantes pourront démarrer sans couverture d’assurance pour les pertes liées au Covid-19. Aucun assureur aux États-Unis n'offre actuellement une telle couverture. Les streamers et les studios peuvent s'auto-assurer, mais cela coûte trop cher pour les indépendants. Une coalition de groupes syndicaux, l'Independent Film & Television Alliance et la Motion Picture Association, ont fait pression sur le Congrès pour qu'il finance un filet de sécurité gouvernemental, et d'autres partis ont discrètement adopté la même approche.
Le gouvernement français est intervenu pour soutenir efficacement la production française et les caméras tournent à nouveau dans les rues de Paris. Des tentatives de lobbying similaires visant à créer des filets de sécurité gouvernementaux sont en cours au Royaume-Uni et au Canada.
La crainte aux États-Unis est que, alors que le gouvernement est confronté à une économie en déclin et à une pandémie qui ne montre aucun signe de ralentissement, le Trésor ait des préoccupations plus pressantes. Des sources de la communauté indépendante espèrent que de nouvelles sources de capitaux se matérialiseront et couvriront le risque.
Les emplacements rouvrent
Les sites internationaux pourraient bénéficier de la position malheureuse dans laquelle se trouvent les États-Unis, notamment en ce qui concerne les projets de studios et de streamers.
James Cameron s'est envolé pour la Nouvelle-Zélande pour leAvataril y a quelques semaines, la Hongrie et la République tchèque sont sur le point d'accueillir à nouveau de gros tournages américains sans attache, et Universal'sMonde Jurassique : Dominationaurait dépensé 5 millions de dollars pour un centre médical spécialement construit aux Pinewood Studios au Royaume-Uni et reprendrait le tournage d'un jour à l'autre.
Petits projets internationaux indépendants tels que celui de Ruben OstlundTriangle de tristessesont de nouveau opérationnels, d'abord en Suède pendant trois jours, puis en Grèce d'ici septembre, mois où de nombreux territoires européens espèrent que les portes s'ouvriront réellement.
Les mâts des tentes s’effondrent ; opportunités pour les indépendants
VolontéPrincipecoller le 12 août ? VolontéMulandéménager à partir du 21 août ? Au milieu du jeu de poker aux enjeux élevés qu'est la distribution aux États-Unis ces jours-ci, une chose est claire : les studios ne peuvent pas sortir un film tant que les directives des autorités sanitaires locales n'indiquent pas que les cinémas peuvent rouvrir en toute sécurité, en particulier dans les grands marchés urbains de Los Angeles et de New York. York. Cette semaine, leGouverneur de Californiea exhorté les cinémas du comté de Los Angeles et de 18 autres comtés à rester fermés pendant encore trois semaines.
Les conversations avec les dirigeants ont clairement montré qu’ils ne sont pas disposés à jouer avec la santé publique et qu’ils attendront aussi longtemps qu’il le faudra. Au moment de la rédaction de cet article, les principales chaînes de cinéma américaines AMC, Regal et Cinemark avaient toutes repoussé leurs dates de réouverture au mois de juillet.
Et n’oublions pas que les cinémas chinois n’ont pas encore rouvert de manière significative, sans aucun signe quant au moment où ils le feront. Cela compte pour un film rempli de spoilers commePrincipe.
Mais il existe une opportunité pour les films indépendants dans le monde entier sans que ces géants américains n’accaparent les écrans mondiaux. En France, par exemple, des fonctionnalités locales telles queComment être une bonne épouseetParfumsont été en tête du box-office en l'absence de nouveaux blockbusters américains alors que les cinémas rouvrent après une interruption de 14 semaines.
Pendant ce temps, en Corée du Sud, l'un des pays les plus efficaces pour contenir le virus, un thriller zombie#Vivantest devenu le premier film à franchir la barre du million d'entrées depuis la crise. Le box-office de juin était toujours en baisse de 84 % sur un an, maisles analystes espèrentTrain pour BusansuitePéninsulesera « une sorte de pont vers un retour à la normale ».
Les vies des noirs comptent
Le Covid-19 a offert à l’industrie l’occasion d’aborder des problèmes flagrants de représentation qui ont été clairement et douloureusement expliqués par les artistes noirs et bruns au niveau mondial. L'industrie cinématographique britannique a ressenti la pression, avecbeaucoup d'étoiles parler avec émotionsur la façon dont ils ont quitté le pays où ils sont nés pour progresser dans le secteur.
L’accent a été mis sur l’éducation et le message devrait désormais avoir été reçu et compris. Bafta est en train de subir une refonte en profondeur, et pas avant le temps, mais Bafta n'est pas seul. La production britannique est en pause et cela semble être le moment idéal pour remettre l’horloge à l’heure.
L’une des leçons que l’industrie cinématographique apprend du confinement est que chaque élément de la chaîne doit se rassembler pour remettre le film sur pied. Le moment est venu pour qu’il soit enfin pleinement inclusif lorsqu’il y parviendra, mais la question demeure de savoir si le changement se produira de manière organique ou s’il devra être davantage appliqué..
