Ben Roberts, directeur général du British Film Institute (BFI), et Harriet Finney, PDG adjointe et directrice exécutive des affaires commerciales et industrielles, ont abordé la poussée des compétences, la diversification des attributions du BFI et les changements apportés au Film Fund qui ont résulté de la nouvelle période de 10 ans du BFI. stratégie, lors du dernier épisode de la série de webinaires ScreenDaily Talks.
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Roberts et Finney se sont penchés sur Screen Culture 2033, la nouvelle feuille de route d'entreprise sur 10 ans du BFI et la stratégie de la Loterie nationale pour investir des fonds pour de « bonnes causes »,publié la semaine dernière.
« Alors que nous élaborions la stratégie, nous avons été confrontés à une crise du coût de la vie qui s’est manifestée et s’est aggravée, et au moment où nous lançons la stratégie, nous sommes également confrontés à une crise monétaire », a noté Finney. « Le financement des loteries n'est pas là pour répondre à toutes ces questions, mais nous avons ancré cette stratégie autour du bénéfice public, en pensant aux avantages que nous pouvons apporter à la vie d'un individu. Là où nous aurions pu penser au soutien organisationnel [auparavant], celui-ci est ancré dans les avantages culturels et sociaux que le financement des loteries peut apporter au secteur.
Poussée de compétences
L'une des principales ambitions de Screen Culture 2033 est de développer des stratégies à long terme autour de l'éducation et des compétences, afin de contribuer à remédier à la pénurie de compétences dans le secteur. La stratégie d'entreprise énonce l'objectif de « négocier un engagement de l'industrie de 1 % des dépenses globales de production en faveur du développement des compétences à l'échelle du Royaume-Uni ».
Roberts a précisé qu'il n'est pas prévu d'introduire une taxe obligatoire de 1 % sur les dépenses de production au Royaume-Uni : « Nous n'avons pas abordé la question sous l'angle d'une taxe. Au cœur de Screen Culture se trouve la détermination à faire comprendre les opportunités et les avantages dès l'âge scolaire, afin que chacun comprenne l'éventail d'opportunités disponibles, qui, à mon avis, ne sont pas bien comprises, et qui relèveront le défi. du secteur.
«C'est un beau problème à avoir. Cela semble être un secteur incroyablement attractif, nous avons beaucoup d’emplois, nous devons juste combler cet écart maintenant. Notre argent de loterie, qui a longtemps fait le gros du travail, notamment grâce à des partenariats avec ScreenSkills, est essentiel, mais ce n'est pas suffisant…. Nous avons atteint un point où ce sont des formations de niveau industriel et un métier de communication qui sont nécessaires.»
« Le volontariat est notre point de départ », a déclaré Finney à propos du 1 %. "Il y a beaucoup d'initiatives brillantes [au sein de l'industrie] déjà en cours", a-t-elle ajouté, précisant qu'un groupe de travail et de finition serait mis en place avec le DCMS [département pour le numérique, la culture, les médias et le sport] en octobre pour examiner plus en détail Comment rallier l'industrie aux 1 % ?
Finney a décrit la pénurie de compétences comme un « problème de 100 millions de livres sterling », le BFI étant capable d'utiliser sa position entre le gouvernement et l'industrie pour examiner de manière « créative » les moyens de résoudre le problème, en l'absence de financement de la Loterie nationale. résoudre le problème primordial. Finney a souligné les nouveaux pôles de compétences, dotés d'un financement de 9 millions de livres sterling de la Loterie nationale au cours des trois premières années, comme un moyen d'offrir un soutien aux industries locales à un niveau décentralisé, permettant aux organisations de sélection de prendre la tête des compétences et de la formation dans leurs domaines. à travers le Royaume-Uni.
Du réconfort pour les cinéastes indépendants
Roberts et Finney se sont efforcés de rassurer les cinéastes indépendants concernant l'engagement de la stratégie à explorer davantage les jeux vidéo, XR et VR, parallèlement à une réduction du financement global de la Loterie nationale – il y a un pot de financement inférieur de 10 % pour les trois premières années de Screen Culture 2033. que pour la dernière période de trois ans de la stratégie précédente, BFI2022.
« Lorsque nous avons lancé la consultation autour de la stratégie, notre communauté traditionnelle de bénéficiaires, composée de cinéastes et de producteurs indépendants, craignait à juste titre que nous ne diluions ce qui est déjà un endroit difficile. Nous nous sommes lancés dans le processus avec les yeux grands ouverts sur ce sujet. La stratégie décrit ce que nous devons faire avant de pouvoir nous engager pleinement [avec le secteur des jeux vidéo] », a déclaré Roberts.
"Nous n'avons pas le financement, nous le savons très clairement, lorsqu'il s'agit d'investir et de créer des jeux vidéo, mais il s'agit de réfléchir à la manière dont nous pouvons définir la signification culturelle des jeux", a ajouté Finney, en désignant le la prochaine revue des compétences en matière de jeux vidéo comme exemple de la façon dont le BFI peut « exploiter les atouts de la politique et de la recherche » et « plonger nos orteils » pour découvrir les défaillances du marché dans le secteur des jeux vidéo, que le BFI peut renforcer avec son soutien.
Fonds de réalisation cinématographique BFI
Même si les détails exacts ne seront pas annoncés avant début 2023 sur la stratégie du BFI Filmmaking Fund, dirigé par Mia Bays, Roberts a fait allusion aux problèmes clés qui sont ressortis du processus de consultation de Bays : « Il y avait un écart dans les dispositions concernant les budgets plus élevés. short, et il manquait quelques échelons dans l'échelle qu'elle tenait à fermer. Elle est très axée sur l'accès et l'égalité des chances.
« Il y a eu un peu d’examen minutieux pour savoir pour qui faisons-nous des films ? Comment équilibrez-vous le développement des talents, là où le public peut être assez restreint, et le désir du public des films de se sentir plus large et plus commercial ? Mia sera vraiment douée pour résoudre ce problème.
"Les personnes qui accèdent aux fonds étaient fortement convaincues de faciliter les choses", a poursuivi Roberts. « Il y a toujours un certain nombre de formulaires à remplir pour demander un financement public, mais nous nous sommes engagés dans la stratégie à être de bons partenaires et à ne demander que des informations avec lesquelles nous pouvons faire quelque chose. Nous entreprenons un voyage en examinant nos formulaires et notre processus d'évaluation pour qu'ils se sentent moins « barrières ». »
La naissance de BFI+
Roberts et Finney ont développé leur projet de faire évoluer BFI Player vers BFI+. Roberts a confirmé son objectif de positionner BFI+ comme une source de revenus majeure et un concurrent sur le marché du streaming. « Le numérique d'abord est la clé de cet impératif culturel », a déclaré Roberts. «C'est potentiellement une source de revenus importante pour le BFI. Nous avons une bonne audience en streaming et une bonne base d'abonnés. Nous avons fait beaucoup de travail pour modéliser la croissance de cette audience potentielle. Nous avons un grand besoin de génération de revenus pour nous-mêmes. Player to '+' concerne moins un service de streaming linéaire que la façon dont vous pouvez accéder à davantage de BFI de plusieurs manières.
Le modèle économique d’investissement est encore en cours d’élaboration. «Ce ne sera pas quelque chose que nous pourrons financer avec notre enveloppe existante», a déclaré Roberts, qui a également confirmé sa volonté que BFI+ soit actif dans le domaine des acquisitions.
