Longtemps considérée comme le parent pauvre du cinéma en France, la scène dramatique télévisée du pays est en pleine effervescence alors que les frontières s'effondrent au milieu d'un boom du contenu.
Lorsque le scénariste français de fiction télévisée David Elkaim était étudiant au département de scénarisation de la célèbre école de cinéma française La Fémis au milieu des années 1990, il a demandé l'autorisation d'écrire une bible de série plutôt que de développer un scénario de long métrage, comme c'était la norme pour le cours.
« J'ai été le premier étudiant à faire une telle demande, mais travailler dans la télévision était alors perçu comme une honte » il raconte. « On m'a frappé sur les doigts et on m'a dit : « David, tu ne vas pas faire ça, c'est la télé. Regardez vos camarades de classe, ils écrivent tous des scénarios de longs métrages.
Vingt-cinq ans plus tard, Elkaim est à la tête de La Fémis ? Cours de développement de séries TV avec son collègue scénariste Vincent Poymiro et le producteur et scénariste/créateur Xavier Matthieu. Il accueille cinq à neuf étudiants par an avec l'ambition de former des écrivains/créateurs capables de s'insérer dans des séries existantes ou de développer leurs propres projets.
Autre signe de l'évolution du regard des Français sur la fiction télévisée, tous les étudiants de La Fémis, quel que soit leur département, se voient désormais proposer en troisième année de développer un projet pilote de série, qui est ensuite présenté aux professionnels de la télévision et approfondi dans le cadre d'un échange. programme avec la Columbia University School of the Arts à New York. La Fémis a également créé des formations TV pour les professionnels confirmés du cinéma.
« Nous n'essayons pas d'imposer la télévision aux étudiants en cinéma ; le but est de favoriser les échanges, ? » dit la directrice générale de La Fémis, Nathalie Coste Cerdan, citant de nombreux anciens élèves de la réalisation et du scénarisme de cinéma qui se sont tournés vers la télévision ces dernières années ? Rebecca Zlotowski (Sauvages), Audrey Fouché (Borgia,Les Revenus), Deniz Gamze Ergüven (Le conte de la servante) and Claude Le Pape (Hippocrate).
En dehors de leurs rôles à La Fémis, Elkaim et Poymiro ont récemment pris le crédit de co-scénariste surEn Thérapie, le remake français de la série israélienne à succès de Nir BergmanEn traitement, dirigé parIntouchablesréalisateurs Eric Toledano et Olivier Nakache. Transposé au lendemain des attentats de Paris en 2015, il a enregistré ce printemps un record de 40 millions de vues pour Arte en moins d'un mois.
Ils collaborent également avec Matthieu, qui produit leur prochaine adaptation francophone du thriller de l'écrivain américain Harlan Coben.Parti pour de bonpour Netflix. La série en cinq parties, mettant en vedette Finnegan Oldfield, Nicolas Duvauchelle, Guillaume Gouix et Garance Marillier, et réalisée par Juan Carlos Medina, devrait sortir plus tard cette année.
Travaillant sous la bannière de Calt Studio, les crédits de Matthieu incluent également la série policière à succès d'ArteMoloch. Olivier Gourmet incarne un psychiatre qui fait équipe avec une journaliste (Marine Vacth) pour enquêter sur une série de morts mystérieuses par immolation dans une ville balnéaire. Il a été récemment acquis par Disney+ pour la France, le diffuseur danois DR et AMC Networks ? Sundance Now pour le Royaume-Uni, les États-Unis et le Canada.
Succès mondial
Lancé en Amérique du Nord le 10 juinMolochrejoint une vague croissante de fictions télévisées françaises poursuivant une carrière internationale, dans le sillage de récents succès mondiaux tels que la comédie d'agence artistiqueAppelez mon agent !et gentleman cambrioleurLupin, avec Omar Sy.
« Ce n'est que le début » déclare Lionel Uzan, co-fondateur et PDG du groupe Federation Entertainment. La maison de production et de vente paneuropéenne basée à Paris a été à l'origine des premières exportations internationales de télévision françaiseLe Bureauainsi que la première incursion de Netflix dans une série francophoneMarseille, et vendEn Thérapie. Uzan suggère l'explosion mondiale du contenu ? déclenchée par la prolifération des chaînes et des plateformes dans le pays et à l’étranger au cours de la dernière décennie et l’ouverture aux contenus en langues étrangères qui en résulte ? a libéré les professionnels de la fiction télévisée française, comme ailleurs.
« Il y a eu un élargissement des lignes éditoriales. Il y a plus de place pour les drames historiques, le fantastique, l'horreur et la comédie, qui étaient très nombreux ici auparavant, aux côtés de genres populaires tels que les procédures policières et les thrillers policiers. dit-il. « Ils ont désormais un marché plus vaste à exploiter et il est plus facile de passer d'une plateforme à l'autre et d'un canal à l'autre ? avant, elle était très cloisonnée. C'est comme s'ils étaient coincés dans un tunnel étroit et que maintenant le ciel est leur limite. Cela a accru les ambitions et la concurrence, et la qualité a également augmenté.
Ces développements ont encouragé Federation Entertainment à intensifier son engagement envers les productions locales, tout en continuant à produire et à vendre des émissions en anglais et des plats en langue étrangère provenant d'autres territoires dramatiques chauds tels que les pays nordiques et Israël.
La société a récemment annoncé une adaptation en bande dessinéeLuc chanceux, avec Michaël Youn (Divorce Club) et destiné « à une diffusion en plateforme et à des publics locaux », et l'adaptation d'Alexandre Dumas par Dan Franck et Jérome Salle ?Le Comte de Monte-Cristo, qui possède un fort potentiel international.
Des commissions pionnières
Uzan cite Canal+ comme « un précurseur » et continue d'être un acteur majeur de la scène dramatique émergente. Sa commande pionnière d'originaux du milieu des années 2000, sous la direction du directeur dramatique de longue date Fabrice de la Patellière, a débuté avec des succès tels queSpiraleetBraquo. Netflix a également été « un accélérateur » et s'est multiplié dans les séries francophones depuis l'ouverture de son hub parisien début 2020.Lupin, produite par Gaumont Television, les autres commandes de séries locales du streamer couvrent la comédie dramatiqueEntreprise familiale, conte fantastique pour adolescentsMortelset une comédie de rencontres dans la vingtaineLe plan de branchement. Les spectacles à venir incluentDrôle, le nouveau spectacle deAppelez mon agent !la créatrice Fanny Herrero.
« Il ne faut pas oublier Arte, qui a aussi repoussé les limites » ajoute Uzan, "alors que les diffuseurs traditionnels prennent eux aussi des risques".
La création de The Alliance, le partenariat paneuropéen de coproduction avec la société allemande ZDF et la Rai italienne, a changé la donne pour France Télévisions, qui lui a permis de diriger des émissions ambitieuses telles queGerminal. TF1 renforce son offre avec des productions à gros budget, dont des drames historiquesLe feu de joie du destinet une procédure policière décalée de huit épisodesHPI. Avec Audrey Fleurot (Spirale) en tant que femme de ménage devenue détective,HPIa attiré plus de 10 millions de téléspectateurs par épisode lors de sa diffusion ce printemps et est sur le radar des acheteurs internationaux.
"Il contient tous les éléments d'une procédure classique que les diffuseurs linéaires adorent, mais il y a aussi beaucoup d'humour mélangé à une forte histoire criminelle", a-t-il déclaré. » déclare Leona Connell, qui a pris le rôle de EVP distribution chez la société mère TF1 Newen Connect l'année dernière, après près d'une décennie à vendre des tarifs en anglais pour Sky Vision et NBCUniversal.
HPIn'est qu'un exemple du fait que TF1 se montre plus aventureuse dans sa programmation, dit-elle, citant également son incursion dans les miniséries événementielles avec des drames policiers en six parties.La PromessedepuisSpiralela showrunner Anne Landois. « C'était une véritable nouveauté pour TF1 et il y a une place pour ce genre de mini-séries événementielles dans les grilles internationales ? ajoute Connell.
De retour à La Fémis, Elkaim, Poymiro et Matthieu estiment qu'il reste encore beaucoup à faire avant que la scène dramatique française puisse rivaliser avec celle du monde anglo-saxon. "Nous ne voulons pas simplement transposer ici l'esthétique et la figure de showrunner du modèle américain, ni élargir l'esthétique de la télévision française qui existe depuis 40 ans", a-t-il ajouté. dit Poymiro. "Nous voulons tirer les leçons de ce qui a été fait avec la dramaturgie télévisuelle dans le monde anglo-saxon au cours des 25 dernières années et l'adapter à l'écosystème français pour créer quelque chose de nouveau."
Le trio suggère cependant que l'héritage de la forte culture cinématographique française pourrait freiner le secteur dramatique. « Reste cette idée du créateur comme démiurge inspiré, responsable de tout, comme le peintre avec son pinceau ou le poète avec son poème ? dit Poymiro. « C'est considéré comme une quête solitaire, mais réaliser une série est un travail collectif. »
Pour que le secteur dramatique français poursuive sa récente ascension, ajoute-t-il, ses créateurs doivent abandonner leur ego alors que l'ensemble du secteur adopte une approche « industrielle » ? style de production en série qui n’empiète pas sur la qualité et l’originalité du résultat final.
« Ce que nous essayons d'inculquer à nos étudiants, c'est comment ils peuvent contribuer à chaque étape de la chaîne de fabrication, de manière efficace et d'une manière qui optimise les ressources, avec une véritable vision industrielle qui ne sacrifie pas le contenu. dit Poymiro.
