Si le passage des réalisateurs aux séries n'est pas nouveau, le changement a été plus lent en France, où l'industrie cinématographique du pays était moins enthousiaste à l'idée de changer de narration dans un paysage audiovisuel en mutation.
« Depuis la Nouvelle Vague, le cinéma français était centré sur le réalisateur et sur l'idée que le cinéma est l'œuvre d'une seule personne », comme le dit Laurence Herszberg, directrice du festival Séries Mania. "C'était compliqué de comprendre la notion d'écriture et de production collective."
Mais désormais, même les auteurs français ont été séduits par l'opportunité et les budgets de la narration de longue durée.
«Quand nous faisionsAppeler mon agent[en 2015], au début il y avait beaucoup de gens qui me disaient 'non, je ne fais pas de télé'", se souvient Cédric Klapisch, connu pour sonChance en pottrilogie et maintenant la prochaineSalade grecquesérie basée sur ces films. « On n'entend plus cette phrase. Aujourd’hui, aucun acteur ne refuserait de tourner une série.
Series Mania, qui a récemment clôturé son édition animée de mars 2023, a fait des progrès pour faciliter la transition pour les auteurs en particulier, avec une nouvelle initiative créative croisée Seriesmakers conçue pour les cinéastes souhaitant passer à la production de séries. Les projets des réalisateurs Juho Kuosmanen, César Díaz et Beatriz Seigner, dont les films ont tous été présentés en avant-première à Cannes et dans d'autres festivals de films prestigieux, ont remporté les premiers prix et développeront leurs derniers projets en séries avec la division contenu de Beta.
Eva Husson dontFilles du soleiletDimanche des mèresa concouru à Cannes etBang Gang (Une histoire d'amour moderne)au TIFF, était également un participant. Elle travaille actuellement sur la sérieInstagodsavec le producteur chevronné Didar Domehri de Maneki Films.
Le jury Series Mania de cette année a été une nouvelle preuve du flou qui règne au sein de l'industrie, tant en France qu'à l'international. Le jury comprenait l'actrice française Emmanuelle Béart, qui a joué dans la sérieSyndrome Epour TF1, et le prolifique réalisateur indien Anurag Kashyap, qui a réalisé la première série indienne de NetflixJeux sacrés.
La présidente du jury était la showrunner et productrice américaine Lisa Joy qui vient de réaliser son premier long métrage.Réminiscenceavec Hugh Jackman et a un autre long métrage en préparation.
La sélection officielle se lit comme un line-up de Compétition cannoise avec des projets de Pedro et Agustin Almodovar (Mensonges éphémères)et Lars Von Trier (Exode du Royaume).
Le concours français inclusBardotdu scénariste-réalisateur chevronné Danièle Thompson, connue pour sa co-écritureLa Reine Margotet réaliser des filmsSièges d'orchestre, décalage horaireetAvenue Montaigne,et son fils Christopher Thompson, connu pourAutobus Palladium.La série, produite et vendue par Federation Studios et commandée et financée par France Télévisions et l'italien Mediaset, retrace les premières années de l'icône du cinéma français Brigitte Bardot et ses relations avec d'autres noms bien connus du grand écran comme Roger Vadim.
"C'est vrai, en France on est en retard [dans les séries]", déclare Pascal Breton, fondateur de Federation Studios et producteurBardotaux côtés de Judith Rochelois. « Le grand changement ici est venu avec Eric Rochant. Rochant était un cinéaste qui n'avait jamais réalisé de série et lorsqu'il a lancéLe bureaucela a vraiment piqué l’intérêt de nombreux cinéastes.
chez RochantLe Bureau,produit par Alex Berger et Rochant pour TOP – The Oligarchs Productions, en association avec Federation Studios, a débuté en 2015 et est devenu un succès colossal pour la chaîne Canal+. La Fédération l'a vendu dans 112 territoires à l'étranger où il continue de gagner des critiques élogieuses et une base de fans fidèles.
« Petit à petit, les talents ont vu Netflix et d'autres plateformes arriver en France et ils ont emboîté le pas », raconte Breton.
La Fédération et Maui Entertainment de Rochant se sont récemment réunis pour une série francophone Disney+Tout Va Bienaux côtés de Camille de Castelnau, avec un casting prestigieux connu pour son travail dans des longs métrages dont Virginie Efira, Nicole Garcia et Sara Girardeau. Breton a déclaré qu'il avait des projets de fiction plus prestigieux en cours avec Rochant ainsi qu'avec Salle.
Esprit de croissance
Rochant mis à part, le manque d'auteurs-showrunners en France peut être dû au fait que, selon Breton, « ce n'est pas la même façon de penser. C'est cette capacité à changer de méthode que tous les cinéastes n'ont pas forcément. A l'étranger, c'est plus naturel. Ici en France, je pense que les cinéastes sont tellement habitués à faire les choses d'une certaine manière que la transition a été plus difficile.
Le temps et le rythme sont également des facteurs. « [La télévision] prend beaucoup plus de temps », explique Breton. « Il y a des mois de préparation, quatre à cinq mois de tournage et un planning de production plus intense. On fait quatre à cinq minutes d'une série par jour alors que pour un long métrage, on tourne deux à trois minutes par jour. C'est presque deux fois plus rapide.
Même le Cannois Thierry Frémaux, l'un des plus célèbres défenseurs français du cinéma de théâtre traditionnel, s'est lancé dans des séries et a programmé des épisodes des deux miniséries d'Olivier Assayas.Carloset celui de David LynchPics jumeauxau festival. Cette année, il y a des rumeurs sur HBOL'idole,avec Lily Rose-Depp, sera présent sur la Croisette.
Fabrice de la Patellière, ancien responsable de la fiction chez Canal+ qui s'est associé à Studiocanal pour lancer sa propre société de production 2e Bureau l'année dernière, déclare :Carlosa incité les réalisateurs français à l’idée de faire de la télévision. « C’est un grand auteur du cinéma qui s’est lancé dans la télévision. J’ai vraiment vu la façon dont les cinéastes regardaient la télévision changer par la suite. Ils ont dit : « Si Assayas est parti, nous pouvons y aller aussi. »
Les jeunes auteurs français sont plus ouverts à l'exploration des deux médiums. « Il existe en France une nouvelle génération de réalisateurs qui sont tout aussi influencés par les séries que par les films », explique De la Patellière. Il a été le pionnier d'une époque chez Canal+ qui a amené les talents des longs métrages au monde des séries, notammentLe bureau, en plus de spectacles commeSpiral, Baron NoiretPartiro.
De la Patellière souligne également l'importance du passage des producteurs aux séries comme clé pour courtiser les meilleurs talents. "Nous voyons aujourd'hui de plus en plus de producteurs français ouvrir de nouveaux départements dans leurs entreprises pour les séries", a-t-il déclaré.
Producteur français vétéran Alain Goldman de Légende, dont les crédits incluentLa Vie En Rose, Un Officier Et Un Espion,etLa connexion, a été repéré à Series Mania cette année. Il produit désormais des séries au travers de sa société Montmartre Films, qui fait partie du groupe Banijay. Le film Alphonse pour Prime Video du réalisateur Nicolas Bedos met en vedette de nombreux talents du grand écran, dont Jean Dujardin, Pierre Arditi, Charlotte Gainsbourg et Nicole Garcia, et a déjà suscité beaucoup de buzz.
Yael Fogiel, la prolifique productrice des Films du Poisson (lauréate des Rencontres de BerlinOrlando, ma biographie politiqueet celui du candidat cannois Yossi AvaramIl n'y a pas d'ombre dans le désert) vient d'annoncer un partenariat avec Arte France et Topkapi Films aux côtés de Quiddity Productions pour Til affaireLe prochain projet du showrunner Hagai Levy, une mini-série en six parties sur la Seconde Guerre mondiale intituléeLa fille qui a appris à s'agenouiller.
Haut et Court, whose Carole Scotta et Barbara Letellier ont été désignées meilleures productrices de l'année par l'Académie des César et dontNuit du 12ème a été nommé meilleur film, se développe également dans des séries avec le titre ArteNo Man's Land,un thriller sur la guerre syrienne qui vient de terminer le tournage de sa deuxième saison.
Auteur vision, global audience
L'arrivée en France de Netflix, Amazon, Disney+ et Apple TV+, tous présents en grand nombre au festival et forum Series Mania cette année, a également donné aux auteurs français, notamment indépendants, des budgets plus importants pour raconter leurs histoires et une plateforme pour atteindre un public mondial. Les lois françaises sur le fenêtrage obligent les streamers à investir dans du contenu commandé et acquis localement et les listes dévoilées à Series Mania sont la preuve que le boom des projets à haute valeur de production d'auteurs locaux bat son plein.
"Il n'est pas contre-intuitif d'avoir une vision d'auteur et de créer également du contenu destiné à un large public", suggère Thomas Dubois, responsable des originaux chez Amazon Prime Video en France. « Des services comme nous aident à concilier les deux. »
Un bon exemple de la façon dont les mondes du cinéma et de la télévision se sont infiltrés l'un l'autre est celui de Showtime.Le Département.George Clooney réalisera et produira la série d'espionnage à travers Smokehouse Pictures. Clooney a débuté sa carrière à la télévision avant de devenir l'un des acteurs et réalisateurs de cinéma les plus titrés au monde. Il revient désormais à la télévision - pour le remake américain de la série qui a tout inspiré en France : celui d'Eric RochantLe Bureau.
