La scénariste-réalisatrice argentine Lucrecia Martel a parlé franchement de son documentaire en gestation depuis longtempsBarre de chocolatlors d'une masterclass au festival Visions du Réel à Nyon en Suisse où elle était honorée pour l'œuvre de sa vie - jusqu'à présent
Le travail en cours a été provoqué par le meurtre en 2009, en partie filmé sur YouTube, du militant indigène Javier Chocobar à Tucuman, dans le nord de l'Argentine, alors qu'il tentait d'arrêter les expulsions de sa terre ancestrale. "Nous y travaillons depuis 12 ans", elle a reconnu. « Il est très fortement basé sur des faits, même s'il est difficile de préciser qu'il s'agit d'un documentaire – c'est dans ce domaine-là. J'ai écrit quatre ou cinq versions, et la réalité ou la fiction n'est pas claire. Dans cette histoire, il y a une documentation qui remonte à des centaines d'années et plus on remonte, plus elle devient fictive - les fantasmes des colonisateurs du pays.
Martel, qui a réalisé des documentaires sous forme de courts métrages et de séries télévisées, a déclaré : « J'apprends comme je le fais avec ce long métrage. Je n'ai pas d'expérience ici.
Barre de chocolatIl s'agit également de la propriété foncière en Argentine et du contrôle du récit – le déni de l'existence des peuples autochtones et, par conséquent, de leurs droits. Et une « histoire écrite avec un niveau d’imagination extraordinaire ? de la part de ceux qui détenaient le pouvoir et qui écrivaient. Cette soi-disant documentation historique est un terrain marécageux que ses travaux précédents ont abordé sous forme de fiction.
Elle a promis : « Je le terminerai cette année. J'espère, car j'ai beaucoup de matériel.?
Un artiste autodidacte
En plus des trois longs métrages de fiction consécutifs qui ont fait sa renommée et qui se déroulent tous dans sa maison de Salta, en Argentine.- La Cienega(2001),La Sainte Fille(2004) et T.la femme sans tête(2008) - et sa dernière épopée austère de 2017Exister, adaptation d'un roman, Martel a rassemblé 20 autres œuvres de disciplines variées et mêlées au cours de sa carrière cinématographique. C'est une artiste rigoureuse, essentiellement autodidacte en raison de l'effondrement de l'économie argentine alors qu'elle étudiait à l'école de cinéma.
Les peuples autochtones de son pays natal et l’impact psychologique du déni de leur sort par la nation ont été, d’une manière ou d’une autre, ressentis dans son cinéma. Jusqu'àExister,elle s'est occupée des courants les plus sombres des classes moyennes argentines – les gens qui faisaient comme si de rien n'était pendant la dictature et le coût psychologique de leur ignorance étudiée.
"C'est le racisme évident que les gens nient et qu'ils ne voient pas", a-t-il ajouté. dit-elle. « L'Argentine ne se considère pas comme un pays raciste. Lorsqu’un pays nie les preuves, il est impossible de ne pas devenir fou – l’effort qu’il faut pour tout nier vous rend inévitablement fou. C'est quoiLa femme sans têtec'est tout.?
Bien que le travail documentaire de Martel soit principalement constitué de courts métrages (Aérogare Nord,par exemple) ou des œuvres d'art,Barre de chocolatabordera un conflit de front. Pourtant, le conflit direct n'est normalement pas son milieu, et
Barre de chocolatIl semble peu probable qu'elle prenne une forme régulière.
« D'où est venue cette idée selon laquelle nous ne pouvons exprimer nos films qu'à travers le conflit et la résolution ? Les streamers nécessitent un arc – un arc de personnages, un arc d’histoire ? dit-elle. « Mais il ne peut y avoir un seul style de narration pour une planète comme celle-ci. Comment peut-il y avoir ? Pourtant, nous utilisons tous la même plateforme. Il y a trop peu d’entreprises pour un monde aussi varié.
« Croire que le film est l'intrigue – c'est un problème. Cela finit par être quelque chose de très petit.
Martel est quelqu'un qui a trouvé sa façon de présenter le cinéma d'une manière non linéaire - une caméra Super-8 à la maison qu'elle a ignorée, suivie d'une caméra vidéo qu'elle a utilisée pour filmer ses parents, ses frères et sœurs pendant des heures (? de manière minimaliste ?) avant un passage inégal à l'école de cinéma de Buenos Aires pendant la crise économique de la fin des années 1980. « Il n’y avait pas de cours. Nous buvions simplement du gin dans les bars, alors je suis rentré chez moi à Salta.
Elle a remporté un concours de courts métrages avant de partir, ce qui a finalement conduit àRoi mort, informée par son amour des westerns, puis le long métrageLa Cienagun. Elle a tourné en 35 mm parce que c'est tout ce qui était disponible. Dès le début, elle a travaillé avec des femmes. «Mon parcours n'est pas très élégant, mais c'est ce qu'il est
« Sur le premier film, tout le monde en savait plus que moi. Mais cela signifie que vous ne connaissez pas d’autre moyen de procéder. J'avais une certitude du son, et ça m'a permis de continuer et de ne pas filmer trop de prises.
Désobéissance
Les films qu’elle a réalisés se sont révélés distinctifs et enfreignant les règles. « Mais la désobéissance est plus facile avec un manque [de connaissances] ? elle a expliqué. « Si vous avez fréquenté une très bonne école de cinéma, vous ne savez peut-être pas ce dont vous avez réellement besoin. Si vous obéissez simplement aux règles du cinéma, aux canons, quels qu'ils soient, rien de tout cela ne vous sera utile, à moins que vous sachiez exactement ce que vous voulez dire. Vous devez vous rattraper vous-même. Je ne fais pas l'éloge de l'ignorance mais faut-il inventer le cinéma ? inventer humblement le cinéma.?
Quant à l'inspiration : « Les mêmes choses se produisent partout dans le monde. Les gens dorment dans la rue, mangent dans les poubelles et vous passez devant. Les choses les plus incroyables sont tout près de vous. Si vous pensez que rien ne se passe autour de vous, je vous suggère de ne pas regarder.
Martel espère avoir réécritBarre de chocolatpour la dernière fois. « J'aime l'écriture parce que je n'ai pas besoin de beaucoup d'argent pour cela, surtout quand on sait que le film n'aura pas un gros budget. PourExister, très tard, on m'a dit que je devais couper 30 pages sur un script qui en comptait 120. Et je devais le faire d'une manière qui ne donne pas l'impression d'être un artiste offensé, sinon je ne pourrais pas le filmer. Cela a affecté le film, oui. Mais cela signifiait aussi que le film existait.
