Les films d’Asie du Sud-Est gagnent en popularité sur la scène internationale.
Une nouvelle vague de films d’Asie du Sud-Est fait sensation dans les plus grands festivals internationaux, alors qu’un nombre croissant de longs métrages primés émergent de la région.
Le réalisateur indonésien Edwin'sLa vengeance est à moi, tous les autres paient en espècesa remporté le Léopard d'Or de Locarno en 2021 ; Le réalisateur thaïlandais Jakrawal NilthamrongAnatomie du tempsa été présenté en première dans la section Horizons de Venise l'année dernière avant de remporter le grand prix au Tokyo Filmex ; et celui de la réalisatrice indonésienne Kamila AndiniJuina remporté le premier prix Plateforme à Toronto 2021.
Ils ont marqué un début prometteur pour la subvention de coproduction en Asie du Sud-Est (SCPG), une initiative unique en son genre lancée par la Singapore Film Commission (SFC) en 2019 pour soutenir les collaborations régionales. Le trio de films figurait parmi les huit lauréats de l'édition inaugurale.
Après son 20e anniversaire en 2018, le directeur du SFC, Joachim Ng, explique que l'organisation s'est élargie pour soutenir des projets de coproduction en Asie du Sud-Est dans le but « d'encourager les talents de Singapour à collaborer de manière créative avec leurs homologues de la région ».
« Nous pouvons aider les cinéastes d’Asie du Sud-Est à se faire découvrir et à présenter au monde les histoires de l’Asie du Sud-Est, par exemple la façon dont les Européens soutiennent collectivement leurs cinéastes », dit-il.
La subvention est ouverte aux projets réalisés par des réalisateurs non singapouriens d’Asie du Sud-Est avec au moins un producteur singapourien et un producteur d’Asie du Sud-Est à bord. Le montant du financement offert a été porté à 216 000 $ (300 000 $ s) par projet.
"Le financement est toujours difficile à trouver et les incitations faciliteront le processus", déclare Lai Weijie, coproducteur de Singapour basé à Singapour.La vengeance est à moi, tous les autres paient en espèces, qui a été créée en tant que coproduction Indonésie-Singapour-Allemagne. Le drame d'action se déroulant dans les années 1980 était en développement depuis plusieurs années et a remporté des prix au Asian Project Market de Busan en 2016 et au Hong Kong-Asia Film Financing Forum en 2018.
« Les investisseurs privés veulent toujours attendre que le financement soit disponible et voir quelles en sont les conditions », ajoute Lai. « Lorsque nous avons obtenu la subvention de Singapour, cela a contribué à concrétiser ce projet, en incitant les investisseurs privés à s'inscrire. »
Derniers projets
Au total, 20 productions d’Asie du Sud-Est – d’Indonésie, de Malaisie, du Myanmar, des Philippines, de Thaïlande et du Vietnam – ont reçu un SCPG depuis 2019.
Parmi les derniers projets achevés, citons celui du réalisateur thaïlandais Sorayos PrapapanArnold est un étudiant modèle, qui jouait Locarno, et le film du réalisateur indonésien Makbul MubarakAutobiographie, dont la première aura lieu à Horizons à Venise avant de se rendre à Toronto. Les deux premiers longs métrages ont également reçu le soutien du Fonds de coproduction de l'Asean (ACOF), lancé par le Conseil de développement du film des Philippines (FDCP) en 2020 pour soutenir le cinéma d'Asie du Sud-Est de la même manière que le SCPG.
La FDCP gère également un fonds de coproduction internationale pour des projets internationaux réalisés par des cinéastes philippins, parmi lesquels figurent les bénéficiaires de Carlo Francisco ManatadQue le temps soit beau, sélectionné à Locarno l'année dernière, et celui de Lav DiazQuand les vagues disparaissent, dont la première hors compétition aura lieu cette année à Venise.
"Les fonds nationaux et régionaux sont nouveaux pour le cinéma d'Asie du Sud-Est", déclare Yulia Evina Bhara, productrice déléguée indonésienne deAutobiographie. "Ils contribuent à renforcer les projets non seulement du point de vue du financement mais aussi du côté créatif, car ces initiatives encouragent les cinéastes à collaborer, ce qui rend le financement et la collaboration plus faciles et beaucoup plus amusants."
Grâce aux diverses subventions, Bhara et le premier long métrage Mubarak travaillent avec le coproducteur Jeremy Chua et le compositeur Bani Haykal de Singapour, le coproducteur philippin Armi Rae Cacanindin et le monteur Carlo Francisco Manatad, ainsi que le directeur de la photographie polonais Wojciech Staron. .
Le directeur du SFC, Ng, se réjouit qu'un nombre croissant de projets en Asie du Sud-Est puissent obtenir un financement en dehors de la région. « SCPG était censé être un stimulant et un catalyseur », dit-il. « Les grands projets cinématographiques attireront l’intérêt et les investissements d’autres régions du monde comme l’Europe et Taiwan. »
Ng quitte le SFC début septembre après avoir dirigé l'équipe au cours des 11 dernières années, tandis que Liza Dino a quitté ses fonctions de présidente-directrice générale du FDCP en juillet, poste qu'elle occupait depuis 2016.
De nouveaux talents
Après celui de Yeo Siew HuaUne terre imaginéedevenu le premier film de Singapour à remporter le Léopard d'Or de Locarno en 2018, le festival a créé une plateforme spéciale à travers le programme industriel Open Doors pour le cinéma d'Asie du Sud-Est. De 2019 à 2021, une nouvelle génération de cinéastes émergents d’Asie du Sud-Est a été sous le feu des projecteurs chaque année, renforçant considérablement leur visibilité en Europe. Quelque 27 producteurs ont été sélectionnés dont Ifa Isfansyah qui a produitJuinet les débuts de Kamila en compétition à la Berlinale 2022Avant, maintenant et hier, qui a ensuite valu à l'actrice indonésienne Laura Basuki l'Ours d'argent du meilleur second rôle.
Locarno Open Doors Hub, la plateforme internationale de coproduction, a présenté 24 projets d'Asie du Sud-Est au cours du cycle 2019-21 consacré à la région, parmi lesquels des lauréats du SCPG et de l'ACOF, dont celui de Bui Thac Chuyen.Cendres glorieuseset Amanda Nell EuRayures de tigre, tous deux en post-production, et celui de Petersen VargasCertaines nuits, j'ai envie de marcheret celui de Pham Ngoc LanAvec Li ne pleure jamais, tous deux devraient tourner début 2023.
De nombreux cinéastes d'Asie du Sud-Est ont été invités dans d'autres laboratoires de développement et marchés de projets européens tels que TorinoFilmLab, EAVE Ties That Bind et le marché de coproduction de la Berlinale, où ils ont l'occasion de rencontrer des producteurs et des agents commerciaux européens. Beaucoup d'entre eux finissent par travailler ensemble, bénéficiant de financements européens tels que l'Aide aux Cinémas du Monde de la France, le World Cinema Fund de la Berlinale et le Polish Film Institute Fund.
En Asie, le Festival international du film de Singapour a joué un rôle crucial dans la refonte du cinéma d’Asie du Sud-Est. Après sa relance en 2014, le festival a ajouté le Southeast Asian Film Lab et la compétition de courts métrages d'Asie du Sud-Est, offrant une plate-forme annuelle permettant aux jeunes cinéastes de se rencontrer et de collaborer. Il y avait aussi le Southeast Asia Fiction Film Lab, aujourd'hui disparu, cofondé par Raymond Phathanavirangoon en 2016, et Purin Pictures, basé à Bangkok, qui finance des films d'Asie du Sud-Est depuis 2017.
Même si les projets de coproduction multi-pays constituent la voie à suivre, ils peuvent s’avérer compliqués. "D'ici là, nous pouvons encore changer d'avis", déclare le producteur singapourien Lai, qui a produit le film de la réalisatrice singapourienne Kristen Tan.Oeil pop, qui s'est déroulé en Thaïlande avec des acteurs et une équipe thaïlandaises, mais n'était pas une coproduction officielle. « Avec les coproductions officielles, il faut que les choses soient gravées dans le marbre. La chronologie est devenue plus rigide avec moins de place à l'improvisation. C'est une bonne et une mauvaise chose.
Autobiographiecomprend sept pays de coproduction : l'Indonésie, la France, l'Allemagne, la Pologne, Singapour, les Philippines et le Qatar. « La clé est de communiquer et de rendre la répartition des tâches aussi claire que possible », explique Bhara. "Par exemple, nos partenaires français sont responsables de la post-production et nos partenaires polonais sont responsables du département cinématographie, donc chaque collaborateur n'intervient pas dans la responsabilité de chacun."
Mais le véritable défi réside dans « la maximisation des fonds pour faire bénéficier au maximum l’aspect créatif du film », ajoute-t-elle. « Comme presque tous les fonds sont assortis d'une obligation de dépenses, c'est à moi, en tant que producteur, de jongler avec les fonds et de préparer le terrain pour que la vision du réalisateur Makbul puisse s'épanouir. C'est comme un puzzle.
Les projets en Asie du Sud-Est ont également suscité l'intérêt des bailleurs de fonds taïwanais. Jow Zhi Wei'sDemain c'est longet NéliciaPierce de Low- tous deux soutenus par la subvention pour les nouveaux talents du SFC - ont été tournés à Taiwan grâce à divers financements publics, notamment du Programme de cofinancement international de Taiwan, une nouvelle incitation de la Taiwan Creative Content Agency, tandis que le film du réalisateur malaisien Chong Keat AunNeige au milieu de l'été, soutenu par la SCPG et la Taipei Film Commission, réalisera une partie de sa post-production à Taiwan.
