Andrea Scrosati de Fremantle sur la vision internationale ambitieuse de l'entreprise

Fremantle, puissance du cinéma et de la télévision, a connu une année chargée. Il a ajouté, entre autres, la société anglo-irlandaise de premier plan Element Films et l'italien Lux Vide, à son portefeuille croissant de sociétés de production internationale de premier ordre, et a33 longs métrages au line-up, dont celui d'Angelina JolieSans sang, basé aux studios Cinecitta à Rome.

Andrea Scrosati, basée en Italie, COO de Fremantle et PDG de l'Europe continentale, s'entretient avecÉcransur la façon dont l'entreprise travaille pour rassembler tous ses partenaires, les différentes manières dont elle investit dans des projets et des entreprises et pourquoi l'entreprise s'intéresse beaucoup à l'Amérique latine.

À quoi peut-on s’attendre ensuite ?
Toutes les fusions et acquisitions que nous avons réalisées ont toujours eu pour objectif de garantir une adéquation culturelle stratégique. Pour être clair, cela ne signifie pas que nous avons une vision culturelle unique, bien au contraire puisque nous sommes présents dans 24 pays et dans plusieurs langues. Mais tout est question de collaboration au sein de notre système. Nos producteurs sont très indépendants et aussi très entreprenants, mais nous collaborons constamment, et c'est précisément dans ce domaine que nous ajoutons de la valeur. Sinon, cela devient simplement une transaction financière. Nous recherchons des entreprises dans lesquelles nous pouvons ajouter de la valeur, et en même temps elles ajoutent de la valeur à notre groupe.

Les territoires d’Amérique Latine sont culturellement fascinants. Ils sont très différents les uns des autres et dynamiques sur le plan créatif. Nous opérons déjà dans la région à travers les opérations de Fremantle Latam, et avons également un investissement dans [la société de production de Camila Jimenez et Silvana Aguirre] The Immigrant, basée à Los Angeles mais qui opère en Amérique latine. Ils viennent de livrer un merveilleux film intituléAdolfoqui a été tourné au Mexique, et ils opèrent également en Colombie.

Comment intégrez-vous toutes vos acquisitions ?
Nous comprenons que dans une entreprise créative, l'approche classique de « l'intégration descendante » ne fonctionne pas. Le travail du producteur est de créer un échange créatif et de valoriser les talents avec lesquels nous travaillons. Tous nos projets sont fondés sur le travail d'équipe. Notre travail consiste toujours à amener dans la salle des personnes qui peuvent ajouter de la valeur. S’il n’y a qu’une seule personne dans un groupe créatif qui ajoute réellement de la valeur et que les autres ne sont là que pour prendre des notes, cela ne fonctionne tout simplement pas.

Les gens doivent s'engager dans un échange culturel et intellectuel. Vous voulez que quelqu'un dise : « Je comprends votre vision, mais en réalité, je pense qu'il existe une meilleure façon de concrétiser cette vision ». C'est le rôle du producteur, et c'est exactement ce que font les talents avec lesquels nous travaillons : Andrew Lowe et Ed Guiney d'Element, Nico Hoffmann d'Ufa, Lorenzo Mieli de The Apartment et Mario Gianani de Wildside, pour n'en citer que quelques-uns. Fremantle ne serait rien sans eux.

Notre travail en tant que groupe est alors de leur donner des infrastructures, de faciliter les relations avec les acheteurs, les contacts avec les talents, les scénaristes, de partager les idées de production. Nous avons des écrivains qui couvrent tout notre système. Par exemple l'écrivain deL'immensité[Francesca Manieri] travaille actuellement sur un drame avec un autre de nos labels.

Nous fournissons également du financement, mais ce n'est qu'une partie du processus. Si nous faisions uniquement du financement de transition, nous serions simplement un distributeur. Ne vous méprenez pas, c'est une partie fondamentale de notre activité, mais comme je l'ai dit, c'en est une partie.

Quelles sont vos différentes manières de travailler avec les entreprises ?
Nous utilisons de nombreux modèles financiers différents. Certains sont similaires. Certains sont basés sur les flux de trésorerie, d'autres sont du financement de type gap, nous avons commencé à faire du financement de studio là où cela a du sens, et d'autres encore un financement partiel. Chaque projet est un projet en soi. Chacun prend du temps, compte tenu de la quantité de réflexion intellectuelle nécessaire à chaque projet. Mais c’est ainsi que vous ajoutez réellement de la valeur.

Par exemple, le travail de Raffaella De Angelis [responsable des acquisitions littéraires dans le secteur dramatique de Fremantle], qui travaille dans l'équipe dramatique mondiale de Christian Vesper, grâce à ses relations avec les écrivains, elle accède aux manuscrits des livres des mois avant même qu'ils ne soient imprimés. Elle est capable de dire avant qu'un livre ne soit réellement publié s'il y a une valeur IP là-bas, puis de partager ces informations avec nos producteurs, sur la base de sa connaissance du faible de chaque producteur.

RTL Group, propriétaire de Fremantle, a indiqué son objectif de porter l'objectif de chiffre d'affaires annuel de l'entreprise à 3 milliards d'euros d'ici 2025. Êtes-vous en bonne voie pour y parvenir ?
Nous travaillons dans la direction indiquée par notre actionnaire qui a incroyablement soutenu Fremantle, et nous sommes sur la bonne voie. Passer de huit à 33 films est un bon exemple de la direction dans laquelle nous nous dirigeons.

Quelle est votre vision pour les trois prochaines années ?
L'orientation stratégique de Fremantle est conçue et dirigée par la PDG de notre groupe, Jennifer Mullin, et est le résultat d'un travail d'équipe qui commence par notre vision d'actionnaire, le groupe de direction et la contribution que nous recevons de nos producteurs et dirigeants du monde entier. Sans être une équipe, cela ne fonctionnerait tout simplement pas.

Notre vision en tant qu’équipe est d’être l’endroit où les créatifs habitent. Nous ne voulons pas être l'endroit où les créatifs veulent s'inscrire, mais l'endroit où ils veulent appeler leur chez-soi, et cela fait une réelle différence dans tout ce que nous faisons.

Nous avons parcouru un long chemin ces dernières années et avons d'énormes projets en préparation pour les années à venir. Cependant, malgré tous ces développements, il est important de dire que le divertissement non scénarisé reste toujours le fondement de notre activité. Non seulement parce que les films non scénarisés génèrent la majorité de nos revenus, mais sans notre activité de divertissement, il aurait été impossible pour Fremantle de devenir un acteur aussi important dans le monde scénarisé.