Film London : les producteurs prennent le contrôle

Lancée en 2013, l'initiative Build Your Audience (BYA) de Film London, financée par Creative Skillset, est conçue pour aider les cinéastes britanniques à comprendre la valeur et le potentiel de leur projet, et à développer une marque et un public pour leur film.

Grâce à une série d'ateliers, de conférences et d'événements, et avec la participation d'un large éventail de conférenciers et de mentors, les cinéastes reçoivent les compétences et le soutien nécessaires pour être audacieux dans leurs ambitions de distribution, aboutissant à la production d'un plan de sortie sur mesure qui exploite les itinéraires les plus pertinents pour
marché; qu'il soit traditionnel, hybride ou direct (voir les études de cas ci-dessous).

De cette manière, Build Your Audience permet à ses participants de combler le fossé entre leur projet et leur public potentiel, et de rassembler les outils pour les aider à bâtir une carrière réussie et durable.

Les films qu'il a soutenu incluent Amar Akbar & Tony d'Atul Malhotra, qui a été projeté sur plusieurs écrans par Cineworld à travers le Royaume-Uni en 2015 ; le thriller de science-fiction Narcopolis de Justin Trefgarne, repris par Altitude et Netflix ; Appropriate Behaviour de Desiree Akhavan, qui a vu les producteurs négocier des ventes directes de droits internationaux en 2013, avec Peccadillo en tant que distributeur britannique ; et Hector de Jake Gavin, sorti par Urban Distribution au Royaume-Uni et repris à l'international en 2015.

"Les cinéastes doivent réagir à la perturbation des voies traditionnelles d'accès au marché et exploiter les modèles de distribution émergents", a-t-il ajouté. explique Adrian Wootton, directeur général de Film London et de la British Film Commission. « Nous savons que financer des projets a toujours été un défi, mais inciter un public à payer pour voir votre film est un défi tout aussi important, voire plus grand, et qui est souvent négligé.

« Nous aidons les cinéastes à comprendre leur niche sur le marché et à reconnaître le public spécifique de leur film. Nous leur présentons des experts du secteur qui peuvent les aider à mettre en place un plan de distribution sur mesure. Tout comme notre programme de longs métrages Microwave, le cours réagit aux défis de l'industrie d'aujourd'hui et aide les cinéastes à comprendre comment triompher des défis de distribution du futur.

Les candidatures sont désormais ouvertes pour Build Your Audience 2016, qui se déroule de juin à fin juillet dans le centre de Londres. L'équipe recherche 10 projets qui disposent de 50 % de leur financement ou sont en attente d'image, avec l'ambition que la moitié d'entre eux soient des longs métrages documentaires. Les candidats retenus participeront à trois blocs de formation de deux jours, au cours desquels des experts du secteur parleront franchement, partageant leurs réussites et leurs erreurs.

Le cours se terminera par l'opportunité pour les cinéastes de présenter leur stratégie de marketing et de distribution sur mesure, développée avec l'aide d'un consultant dédié.

Pour en savoir plus et postuler, visitezhttps://filmlondon.org.uk/buildyouraudience. Clôture des candidatures le 4 mai 2016.

Étude de cas | Nina pour toujours
Distribution traditionnelle

Pour Cassandra Sigsgaard de Jeva Film, productrice du film hybride horreur-romance de Chris et Ben Blaine, Nina Forever, Build Your Audience (BYA) a aidé à réaliser les ambitions de l'équipe d'un lancement et d'une gestion de festival forts, suivis d'une sortie en salles ciblée. .

"Premièrement, BYA a concentré notre stratégie et notre positionnement pour le film et, deuxièmement, cela nous a vraiment ouvert les yeux sur de nouveaux modèles de distribution en développement et sur ce qui pourrait être possible en termes d'atteindre directement le public", a-t-il ajouté. dit Sigsgaard.

Après avoir lancé le film au SXSW en 2015, l'équipe a suscité beaucoup d'intérêt de la part des distributeurs américains et britanniques avant de décider de faire appel à Epic Pictures pour la distribution américaine et les ventes internationales.

"Leur stratégie pour la sortie était de le programmer comme un film anti-Saint-Valentin, ce qui semblait être un positionnement très intelligent, car nous n'avons jamais été un film d'horreur traditionnel et nous serions assis plus maladroitement dans la fenêtre traditionnelle d'Halloween", a-t-il ajouté. dit Sigsgaard.

Grâce à cet accord, le film a été vendu à Studiocanal au Royaume-Uni avant de remporter le prix du meilleur film au Film4 FrightFest et de jouer dans une liste complète de festivals britanniques. Tandis que Studiocanal se concentrait sur la campagne de divertissement à domicile et de VoD, Sigsgaard poursuivait la stratégie de tournées en salles qu'elle avait développée.
pendant BYA.

"Cela s'est concentré sur la collaboration avec les universités pour organiser des masterclasses et d'autres discussions autour des projections des étudiants", a-t-il ajouté. dit-elle. « Studiocanal était heureux de travailler avec nous sur ce point, en faisant la promotion du film et en renforçant la présence des relations publiques. »

Sigsgaard considère le soutien de BYA comme essentiel non seulement au succès de Nina Forever, mais aussi à sa carrière en cours.

"BYA m'a donné une bien meilleure compréhension de la distribution", dit-elle. « En particulier, il a mis en lumière les modèles en constante évolution qui s'offrent aux cinéastes indépendants et qui serviront bien mieux certains films que de suivre les voies traditionnelles.

« Il a été très clair dès le départ que suivre des modèles non traditionnels sera un travail difficile, mais que cela peut finalement conduire à de plus grandes récompenses, à condition que vous soyez intelligent sur ce qu'est votre film et comment il est positionné. »

Étude de cas | Une histoire d'amour syrienne
Distribution directe

Elhum Shakerifar, productrice du documentaire nominé aux Bafta Une histoire d'amour syrienne, a postulé à BYA précisément parce qu'elle savait que la distribution du projet serait un défi.

"Nous avons traversé tellement d'obstacles pour essayer de réaliser le film qu'il nous a semblé sage de prévoir que trouver une distribution pourrait également être difficile", a-t-il ajouté. dit-elle.

« Nous pensions que le film aurait une sortie événementielle axée sur des questions-réponses et des discussions après la projection, et c'est finalement ce qu'il est devenu.

Mais nous n'avons pas trouvé de distributeur avec qui travailler et nous avons donc tout géré nous-mêmes, du positionnement principal à la réservation des cinémas, en passant par la gestion de la presse, de la publicité, de la sensibilisation et des communications.

Bien que le film ait bénéficié d'un accord de diffusion avec la BBC, qui a cofinancé le film aux côtés du BFI, les distributeurs britanniques ont trouvé qu'un film sur les réfugiés syriens était une perspective trop risquée pour le cinéma. Shakerifar, cependant, n’était pas intimidé.

« Je suis à la fois producteur de documentaires et programmateur spécialisé dans les films du Moyen-Orient et d'Afrique du Nord. dit-elle. « Je connais bien le paysage des expositions et il ne faisait aucun doute dans mon esprit qu'il y avait un public pour A Syrien Love Story. Ce que BYA m'a donné, c'est l'espace pour réfléchir à la meilleure façon de positionner le film et à ce dont j'avais besoin en place pour réellement atteindre le public principal du film.

« Cela m'a également donné la confiance et l'énergie nécessaires pour envisager la distribution directe. »

Cette approche a permis au film de bénéficier d'une petite série de séances de questions-réponses à guichets fermés et d'une diffusion sur la BBC à peine 10 jours plus tard. (Il a depuis été rediffusé par la chaîne, une première pour un documentaire de Storyville.) Le bouche à oreille et une forte réponse critique ont permis à près de deux millions de personnes de regarder le film entre septembre et octobre 2015, et à diverses nominations aux prix, dont les deux BIFA. et Bafta.

« Dans le documentaire, vous travaillez souvent pendant des années sur un sujet très spécifique et vous construisez un public tout au long de la production » dit Shakerifar.

« BYA m'a donné les outils nécessaires pour mieux comprendre comment les producteurs peuvent se positionner sur un marché de distribution saturé mais changeant, ainsi que la confiance nécessaire pour connaître et utiliser le fait que nous disposons d'un aperçu crucial de notre public principal et de la meilleure façon de nous connecter à lui. »

Étude de cas | Kayaks
Distribution hybride

Pour Paul Katis, scénariste et réalisateur du drame de guerre Kajaki, nominé aux Bafta, l'implication dans BYA est intervenue à un moment crucial du cycle de vie du film. Ayant développé le film depuis 2010, Katis a participé au programme avant de rédiger son mémorandum d'information (IM) pour lever des capitaux pour la production.

« L'idée intégrée à la GI était que nous allions lever 1,2 million de livres sterling [1,7 million de dollars] ; 1 million de livres sterling [1,4 million de dollars] pour réaliser le film et 200 000 livres sterling [300 000 dollars] pour disposer de notre propre fonds P&A ? » déclare Katis à propos de sa décision d'intégrer la distribution directe à son plan. « La raison derrière cela était que beaucoup de films britanniques sont réalisés et ne voient jamais le jour. Au moins de cette façon, nous pourrions garantir sa mise sur le marché. BYA a joué un rôle essentiel dans l’intégration de ce concept dans la GI en toute confiance. Nous connaissions la distribution directe, mais aurions-nous eu la confiance nécessaire pour en faire un rapport sans eux ? Probablement pas.?

Katis souhaitait également que Kajaki soit vu en salles et a donc conclu un accord avec Vue Cinemas pour une sortie itinérante à travers le Royaume-Uni en novembre 2015. Cette stratégie hybride s'est avérée fructueuse, aidant le courtier en films à conclure des accords avec la BBC et Netflix. Katis remercie BYA d'avoir ouvert les yeux sur toutes les possibilités de distribution.

« La chose clé que BYA nous a donnée était la capacité de prendre le contrôle de notre propre destin » dit-il. « Tous les cinéastes indépendants vous diront que chaque fois que nous sommes refusés par un organisme de financement, un agent commercial, un distributeur ou autre, cela fait mal. Ce que le cours BYA nous a appris, c'est que vous pouvez le faire sans eux. Par conséquent, la seule personne qui vous retient, c’est vous-même.

"Si vous réalisez un film, vous devez connaître bien plus que vos compétences en tant que cinéaste", a-t-il ajouté. Katis ajoute. « Vous devez savoir ce qu'est l'environnement et comment réaliser votre film. Pour ce faire, autant en apprendre davantage sur l'écosystème qui nous soutient, notamment parce qu'il évolue si rapidement.