Quand Ariel Escalante MezaDomingo et la brumeprésenté en première à Un Certain Regard mercredi, il s'agira de la dernière grande place dans un festival pour un cinéaste costaricain après les premières mondiales deClara Solaà la Quinzaine des Réalisateurs l'année dernière etTerre de cendresà la Semaine de la Critique 2019. Après des années de relative obscurité, les cinéastes de ce petit pays d'Amérique centrale tiennent la promesse de pionniers comme Paz Fabrega, dontEau froide de la mer(Eau de mer froide) a remporté le Tiger Award à Rotterdam en 2010.
Les cinéastes costaricains forment une communauté très unie, partageant leur expertise et échangeant souvent leurs rôles dans les films des autres. Le financement reste un combat permanent. Le fonds local Fauno alloue environ 300 000 à 400 000 dollars par an aux talents locaux, ce qui fait à peine bouger les choses, sauf pour les productions à micro-budget, laissant les films plus importants commeClara Solade s'appuyer sur des coproductions internationales.
Les cinéastes locaux, dont beaucoup ont étudié et formé à l'étranger, évoquent la nécessité d'une loi sur le cinéma pour consacrer le soutien financier à la communauté. Offrir de l'espoir est un nouveau programme d'incitations qui entre en vigueur ce mois-ci, accordant une réduction d'impôt de 11,7 % et une exonération des taxes locales sur les matériaux et les marchandises. Une communauté locale enthousiaste voit cela comme un début, mais espère qu’il y aura davantage de soutien dans les années à venir.
Escalante Meza soutenu pour son petit budgetDomingo et la brumedu Doha Film Institute et du Festival international du film de Panama. Le film a été réalisé en coproduction Costa Rica-Qatar et tourné au Costa Rica pendant trois semaines et demie il y a environ un an avec un
équipage de sept personnes. «C'était une expérience très punk dont nous sommes tous très fiers», déclare ce fervent marxiste, qui a étudié dans une école de cinéma à Cuba et à Montréal. L'histoire suit un homme qui refuse de céder la place aux développeurs et mélange réalité et réalisme magique.
« C'est difficile pour un film d'être entièrement costaricien ; beaucoup sont des coproductions internationales », ajoute Escalante Meza. « Cela faisait longtemps que je n'avais pas vu un film 100 % costaricain voyager au-delà de nos frontières. D’autres pays d’Amérique du Sud peuvent produire entièrement leurs propres films, et c’est quelque chose que j’attends avec impatience. »
Aujourd’hui, le Costa Rica compte une école de cinéma – à l’Université Veritas de San José – mais elle est privée, ce qui rend sa fréquentation prohibitive pour certains. « Tout pays déterminé à se projeter à travers son cinéma a besoin d’une école de cinéma financée par l’État », note-t-il.
Le directeur et producteur d'Escalante Meza, Nicolas Wong Diaz, a étudié à Veritas, tandis que de nombreuses personnes qu'il connaît ont fréquenté d'autres écoles de cinéma de la région, comme l'Institut cubain d'art et d'industrie cinématographique. "Il y a eu un afflux de jeunes dans la vingtaine qui revenaient au Costa Rica avec une perspective plus large sur le monde du cinéma", explique Wong Diaz.
Alexandra Latischev, dontMédéesorti en 2017, a également étudié chez Veritas et cite Fabrega et Hilda Hidalgo (De l'amour et d'autres démons) comme source d'inspiration dans sa carrière. « En tant que cinéaste, il a été très important pour moi d’avoir d’autres cinéastes comme références directes », dit-elle.
Latishev a collecté des fonds pourMédéegrâce à une campagne de financement participatif et à des investissements privés, et a mis en place une coproduction avec le Chili dans le cadre du programme de travail en cours de Saint-Sébastien, qui a contribué à la post-production. Elle travaille actuellement sur son deuxième filmDélire, un drame sur une fille et sa mère qui vont vivre avec une grand-mère atteinte de démence. Le projet comporte des éléments de thriller et d’horreur psychologique et devrait être présenté en première début 2023.
Double objectif
Nathalie Alvarez Mesen'sClara Solaétait une coproduction Suède-Costa Rica qui tirait parti de la double nationalité du cinéaste. Le producteur Marcelo Quesada Mena de Pacifica Gray note que la production a reçu un financement international avant le financement local. « Cela a permis au film de rassembler un budget bien plus important que celui d'un film costaricain moyen », dit-il. "Nous avons eu la chance de travailler là-bas, aux côtés d'incroyables producteurs de Suède, de Belgique, des États-Unis et d'Allemagne."
Terre de cendresLa réalisatrice Sofia Quiros a rassemblé l'argent nécessaire à son film grâce à un financement de l'État, à une coproduction et au soutien d'un laboratoire. Elle travaille sur son deuxième filmMère oiseau, qui sera centré sur un jeune garçon grandissant avec une mère malade qui fantasme que son voisin pourrait être sa nouvelle mère. Ce projet suivra le même chemin de financement.
« Il y a des films qui se font sans coproduction, uniquement avec le fonds [El Fauno], mais ce sont des films très intimistes avec peu de lieux et peu de personnages. J'adorerais faire un film plus guérillero à l'avenir, mais pour l'instant mes histoires nécessitent d'autres formes de production », dit Quiros. « Chaque fois qu’un film national triomphe, nous grandissons tous et célébrons.
