Les acheteurs veulent de la certitude mais ont besoin de nouvelles stars, déclarent les agents commerciaux britanniques alors qu'ils se préparent à Cannes

Les acheteurs recherchent des projets complets avec un casting reconnaissable qui s'intègrent dans des genres soignés, reconnaissent les agents commerciaux britanniques alors qu'ils se dirigent vers Cannes après une année d'incertitude sur le marché.

"Les acheteurs recherchent de la certitude", déclare Louis Balsan, vice-président exécutif de la distribution internationale et des acquisitions d'Anton, qui vend le thriller d'actionLe bookmaker et le brusier,avec Vince Vaughn et Adrien Brody. « Bien sûr, la qualité, bien sûr la commercialité, mais ils veulent être sûrs que le film se déroule. À Berlin, nous avons vu quelques packages sans réalisateur par exemple, et nous avons vu la réponse [négative] du marché, ou un scénario qui n'était pas complètement cuit.

"Ils recherchent une assurance sur le fait que cela va se produire et que cela se passera comme vous l'aviez dit, plus qu'avant."

Les vendeurs ont fait état d'un marché du film américain atone en novembre et de résultats mitigés au marché du film européen en février. Certains acheteurs, quant à eux, ont exprimé en privé leur inquiétude quant au faible pourcentage de projets qu'ils ont repris au cours des 18 derniers mois et qui ont abouti à la production. Un agent commercial a déclaré qu'il était de plus en plus sous pression pour inscrire des dates de livraison dans les contrats avec les acheteurs, ce qui peut être difficile à garantir.

Rassembler des packages après la grève SAG-AFTRA peut s'avérer difficile, car les acteurs sont de plus en plus demandés. "Il est plus difficile de consolider ces packages et d'obtenir l'engagement des talents", déclare Hugo Grumbar, partenaire et co-fondateur d'Embankment, qui lance les préventes sur le marché du biopic de Haendel.Le roi de Covent Garden, avec Anthony Hopkins. « Il s'agit probablement d'un effet d'entraînement de frappes qui semblent avoir une très longue traîne. Il est plus difficile d’amener tout le monde à signer sur une ligne pointillée.»

Une prise de risque de la part des distributeurs en termes de genre et de distribution est peu probable, estiment les vendeurs.

"Ils veulent des propositions claires, des genres clairs", a ajouté Ella Field, vice-présidente exécutive des ventes internationales chez Signature Entertainment.

"L'essentiel est de donner aux gens ce dont ils savent qu'ils fonctionnent, qu'ils savent vendre à leur public, mais en leur donnant une version améliorée", poursuit Field. "Donnez-leur une touche de genre, un élément rafraîchissant et excitant, mais toujours dans les limites des genres qu'ils savent fonctionner et vendre pour eux."

« Les acheteurs veulent des valeurs sûres, mais s'ils veulent capter la jeune génération qui va au cinéma, ils doivent chercher et trouver la nouvelle génération d'acteurs », observe Balsan. « C'est la schizophrénie dans laquelle nous vivons actuellement – ​​non seulement les acheteurs mais l'ensemble du secteur sont prudents et ne parient que sur des noms établis, mais disent en même temps que nous avons besoin de nouveaux visages, que nous avons besoin de nouvelles voix. Combiner ces deux-là, c'est le Saint Graal.

Avoir un casting pour aider à obtenir un accord Pay-1 (première fenêtre de sortie exclusive après la sortie d'un film en salles et en divertissement à domicile) revêt également une grande importance.

«Les distributeurs de salles sont un peu plus avancés que les bailleurs de fonds de télévision pour passer à la prochaine génération», explique Balsan. « Et c'est compréhensible : [les acheteurs de téléviseurs] doivent rassurer les annonceurs. Nous travaillons toujours dans un secteur où les bailleurs de fonds de la télévision constituent une pièce très importante du puzzle.

Le fondateur et PDG de Mister Smith Entertainment, David Garrett, se sent encouragé par le type de projets annoncés à l'approche de ce marché cannois. « Nous sommes tous beaucoup plus concentrés sur la tentative de comprendre ce dont le marché a besoin, ce que veut le public. Par conséquent, de nombreux projets très intéressants sont mis sur le marché.

L'ardoise de Mister Smith comprend un thriller d'horreurAnimaux dangereux, de l'auteur d'horreur australien Sean Byrne.

Il y a de l'espoir qu'après la forte réaction au box-office des titres de Cannes 2023, notammentAnatomie d'une chuteetLa zone d'intérêt,de nombreux titres d'art et d'essai et des titres en langue autre que l'anglais ayant un potentiel commercial seront aspirés par les acheteurs.

« Cannes 2023 a produit un très grand nombre de films d'art et d'essai indépendants qui sont devenus des piliers du box-office et des récompenses, ce qui a vraiment renforcé la confiance au sein de la distribution indépendante », déclare Fabien Westerhoff, PDG de l'agent de ventes Film Constellation basé à Londres et à Paris. Son programme comprend le film de clôture de la Semaine de la Critique,animé, de la réalisatrice française Emma Benestan.

Territoires au top

Les agents commerciaux sont optimistes quant à la présence d'acheteurs européens à Cannes, mais le jury reste toutefois muet sur l'Amérique du Nord et l'Amérique latine.

Un agent commercial a souligné que, malgré la guerre en Ukraine et l’embargo officieux sur les ventes sur le territoire, « le marché le plus actif et le plus agressif est la Russie – en permanence ».

L’Asie devrait être plus présente cette année, les acheteurs japonais devant faire leur retour à Cannes après une période post-Covid calme. Mais il reste à voir dans quelle mesure les acheteurs japonais seront avides de contenu.

« Les acheteurs japonais sont toujours très prudents », explique Balsan. « Les films sortis au Japon arrivent beaucoup plus tard. Au Japon, la chronologie est toujours plus étirée », explique-t-il, en raison des spécificités du marché local, avec beaucoup de contenu local et moins d'intérêt à suivre la trace des grandes sorties américaines.

« Si le marché est de retour au Japon, cela ne signifie pas que les acheteurs recommenceront à acheter », a-t-il souligné.

Balsan se montre plus optimiste à l'égard de la Chine. « Nous avons constaté beaucoup d'activité pendant et après Berlin en provenance de Chine du côté des achats. Voyons voir, cela pourrait être bon signe.

Alors que Berlin était chargé en début de rendez-vous pour de nombreux agents commerciaux britanniques, avec des acheteurs en ville pour des visites plus condensées, le sentiment est qu'à Cannes, les acheteurs seront en ville pendant toute la durée du marché. "La météo a un peu plus à offrir, par rapport à Berlin où l'on préfère entrer et sortir le plus vite possible", sourit Balsan, qui constate également un lien plus étroit entre le marché et le festival à Cannes, par rapport à Berlin, retenir les acheteurs plus longtemps.

Animation et documentaire

Les spécialistes des ventes d'animation, GFM Animation, se rendent à Cannes « avec la plus grande liste que nous ayons eue depuis nos débuts en 2016 », a déclaré Guy Collins, président de GFM Animation et de sa société sœur d'action réelle, GFM Film Sales. GFM Animation est leader avecLe jour où la Terre a explosé : un film des Looney Tunes,le tout premier long métrage d'animation entièrement animé des Looney Tunes.

"Nous abordons le marché avec de bonnes attentes, mais des attentes réalistes", ajoute-t-il. « Les niveaux de prix auxquels il est logique pour les distributeurs de risquer leur argent sont une chose cruciale. Avec l'animation, ils ont plus de coûts à gérer. Ils doivent doubler, et bien doubler, ce qui signifie probablement faire appel à de grands talents locaux pour reproduire les doubleurs anglophones. Ils doivent également faire de la publicité auprès de deux publics : les enfants et les parents. Nous essayons d’intégrer cela et nous essayons d’être réalistes quant aux prix que nous demandons.

L’Amérique du Nord reste un territoire difficile à pénétrer pour l’animation indépendante. "Les studios ont leur propre contenu [animé]", commente Collins. « Il y a beaucoup de bons distributeurs indépendants en Amérique, mais peu d’entre eux sont très actifs dans le domaine de l’animation. C’est un grand défi, mais c’est un défi que nous relevons.

Il est optimiste à l'égard de l'Europe, de l'Amérique latine et, même si « l'Asie est un pays délicat, il se passe de bonnes choses. Le Vietnam est devenu un très bon territoire pour l’animation.

"Avec les documentaires, il est intéressant de s'adresser davantage au marché des salles de cinéma, il y a généralement un ou deux films qui touchent vraiment les acheteurs, et le reste n'est pas en grande partie destiné au public des salles de cinéma", explique Cleo Veger, responsable des ventes de l'expert en documentaire Dogwoof. « Il s'agit de trouver des projets spécifiques qui se rapportent vraiment à ce que peut être un documentaire théâtral. Ce que nous constatons aux États-Unis, au Royaume-Uni et à l’échelle internationale, c’est que les documentaires ne se produisent pas très bien en salles, alors nous essayons de trouver quelque chose qui puisse briser cela.

Cannes est particulièrement importante pour Dogwoof, car c'est l'occasion de prendre contact avec les acheteurs de tous droits théâtraux. "La plupart des acheteurs de droits de cinéma ne participent pas aux marchés spécifiques aux documentaires, donc Cannes et Berlin sont toujours très importants pour nous, c'est là que nous nous connectons avec ces acheteurs."

L'Europe reste la région la plus gourmande en documentaires de théâtre à Cannes. En Asie, les documentaires sur l'art et la mode sont très populaires, ce qui pourrait être une bonne nouvelle pour le documentaire sur les créateurs de mode de Dogwoof.Thom Browne : L'homme qui est tombé sur Terre.

Dans l’ensemble, les agents commerciaux britanniques font preuve d’un sentiment de positivité ancré dans le réalisme à l’approche de Cannes.

« Pour moi, j'ai l'impression que Cannes va être très chargée. C'est ce que je ressens suite aux appels préalables que j'ai eus avec les distributeurs », note Grumbar.

"Cannes s'annonce comme une année solide en termes de packages", ajoute Westerhoff, tandis que Field est "prudemment optimiste" alors qu'elle se dirige vers les derniers jours de préparation avant la commercialisation.

« Si vous avez un film qui connaît son public, réfléchit Grumbar, qui est réalisé pour le bon montant, pas trop, et que vous êtes en mesure de demander des prix raisonnables dans le monde entier, il est très vendable. .»