Les défis du financement des séries à une époque de hausse des coûts de production et de réduction des dépenses des streamers et des diffuseurs ont été l'un des principaux sujets de discussion lors de la première édition du Festival international des séries sud à Cadix, qui s'est déroulé du 6 au 12 octobre.
Les panélistes du programme industrie du festival ont débattu de la manière de financer les séries lorsque le marché se contracte. Les intervenants ont convenu que moins de projets recevraient le feu vert dans un avenir proche, jusqu'à 25 % de moins selon un dirigeant, à mesure que les streamers et les diffuseurs se sont retirés et ont dû faire face à des coûts de production plus élevés.
Chris Albrecht, fondateur de Rubicon Global Media et ancien président de Legendary Television, a déclaré que certaines émissions durant son séjour chez Legendary avaient coûté entre 12 et 17 millions de dollars par épisode : « Je pense qu'avec l'augmentation des coûts, l'accent sera davantage mis sur moins de projets. Ainsi, une propriété intellectuelle bien connue devient de plus en plus importante pour les acheteurs locaux et mondiaux. L’autre chose qui deviendra de plus en plus importante est le talent – comme la propriété intellectuelle, qui est un moyen d’attirer l’attention et d’améliorer quelque chose.
Local pour local
Les acheteurs s'intéressent aux séries dramatiques locales susceptibles de trouver un écho à l'échelle mondiale, plutôt qu'aux émissions internationales à gros budget. Beaucoup ont déclaré que ce sont les émissions locales qui ont les meilleures chances de devenir des succès, citant des séries comme celle d'Espagne.Vol d'argentet la Corée du SudJeu de calmar. "Tous les streamers, tous les acheteurs nous demandent de faire du local pour du local", a déclaré Anxo Rodriguez, fondateur de la société espagnole de production et de talents Espotlight Media.
L’essor des coproductions
La coproduction a toujours joué un rôle important dans le paysage des fictions télévisées, mais elle est plus en vogue que jamais alors que les producteurs cherchent à rattraper leur budget. Laura Minarro, vice-présidente des affaires internationales et de la coproduction chez Buendia Estudios en Espagne, a déclaré : « Les budgets de production diminuent un peu en ce moment, donc pour nous, il est logique de nous lancer dans des coproductions, principalement avec l'Europe mais aussi avec l'Amérique latine. Amérique."
La demande des acheteurs pour du contenu local peut rendre difficile la prospection de co-pros internationaux, mais ce n’est pas impossible. Rodriguez, d'Espotlight Media, a déclaré que les drames locaux réalisés dans une seule langue peuvent toujours trouver des financements internationaux. Il a déclaré que sa société était en train de monter une coproduction pour une émission en espagnol avec Gaumont au Royaume-Uni, qui aHarry Potterle réalisateur David Yates est attaché en tant que showrunner. Il est basé sur une histoire vraie espagnole, et le casting et le réalisateur seront espagnols. "Mais nous avons David Yates en Angleterre qui a trouvé l'histoire et en est tombé amoureux et il veut présenter la série", a déclaré Rodriguez. « Nous allons avoir un réalisateur espagnol, mais un showrunner anglais, ce qui lui donne un point de vue supplémentaire. Cela aura un goût très local, mais nous allons essayer de le faire pour le reste du monde.
Flexibilité du streamer
Les streamers s'éloignent de la commande d'originaux coûteux et chercheront plutôt à économiser de l'argent en octroyant des licences pour davantage de contenu ou en acquérant des droits spécifiques à un territoire pour les originaux, ont déclaré de nombreux dirigeants. Pour le secteur dramatique, cela présente à la fois des opportunités et des défis. Cela signifie qu'il y aura moins de gros chèques émis par les streamers pour financer entièrement (et acheter les droits mondiaux) des séries. Au lieu de cela, les producteurs devront financer les séries à partir de sources multiples et, du côté positif, ils pourront conserver la propriété intellectuelle. Elsa Huisman, associée au sein d'un cabinet d'avocats spécialisé dans les médias basé à Paris, a déclaré : « La prochaine étape des défis est que les plateformes seront beaucoup plus disposées à accorder des licences. Il est beaucoup moins coûteux d'obtenir des licences si vous coordonnez le financement à travers différents territoires locaux.
Redécouvrir la valeur de l’Europe
De nombreux intervenants ont déclaré que le marché américain étant en mutation suite aux grèves et à la contraction du marché, ils se tournaient de plus en plus vers l'Europe pour financer des drames. Les dirigeants britanniques, en particulier, ont déclaré qu'ils cherchaient à se diversifier, à s'affranchir de leur dépendance à l'égard du marché américain et à travailler davantage avec des partenaires européens. L’Europe a été citée à plusieurs reprises comme un territoire capable de produire des contenus de qualité toujours plus élevée, mais à un prix bien inférieur à celui des États-Unis. De nombreux dirigeants ont déclaré qu'ils se tournaient de plus en plus vers les radiodiffuseurs de service public en Europe pour s'associer sur des émissions ambitieuses plutôt que de s'adresser automatiquement en premier aux streamers. Ces commentaires interviennent à un moment où l’on se concentre de plus en plus en Europe sur les partenariats visant à créer des drames ; plus tôt cette semaine huitLes radiodiffuseurs publics européens unis autour de New8, une nouvelle collaboration pour coproduire des séries dramatiques.
Le Festival International des Séries Sud s'est déroulé du 6 au 12 octobre à Cadix, dans le sud de l'Espagne.
