Écran'Le rédacteur en chef Matt Mueller discute de la controverse sur l'interdiction de voyager aux États-Unis.
En expliquant pourquoi il n'assisterait plus à la cérémonie des Oscars cette année, le cinéaste iranien Asghar Farhadi, dont le drame relationnelLe vendeurest nominé pour le meilleur film en langue étrangère, a prononcé quelques mots sages : « Les extrémistes, malgré leurs nationalités, leurs disputes politiques et leurs guerres, voient et comprennent le monde à peu près de la même manière. Pour comprendre le monde, ils n'ont d'autre choix que de le considérer selon une mentalité de "nous et eux", qu'ils utilisent pour créer une image effrayante d'"eux" et infliger la peur aux peuples de leur propre pays.»
Farhadi a appliqué ce raisonnement aux partisans de la ligne dure de son propre pays, qui, au fil des années, ont exercé un effet répressif sur tous les réalisateurs iraniens qu’ils jugeaient hors de propos. Mais bien sûr, il réagissait principalement au décret du président américain Donald Trump interdisant temporairement aux réfugiés et aux immigrants de sept pays à majorité musulmane d'entrer aux États-Unis. Après les Screen Actors Guild Awards, où les gagnants ont utilisé leurs discours d'acceptation pour, en général, dénoncer Trump sur son décret intolérant, les prochaines cérémonies des Bafta et des Oscars semblent prêtes à recevoir des commentaires très choisis de la part des gagnants de la soirée.
En peu de temps, Trump a rendu un monde à l’envers plus dangereux à chaque seconde, tout en amplifiant les situations tragiques de ceux qu’il cible avec son interdiction. Les documentaires sur les réfugiés et les migrants syriens font désormais régulièrement partie de la programmation de tous les grands festivals – une déclaration tragique en soi.
La présidence Trump aura-t-elle des conséquences pour l’industrie américaine ou internationale ? Il semble avoir beaucoup de cibles en ligne de mire et il semble tout à fait possible qu'il puisse apporter sa vision de « l'Amérique d'abord » aux studios américains, qui souhaitent retirer de grands tournages de films et de séries télévisées des États-Unis. Son attitude belliqueuse envers la Chine pourrait également avoir des répercussions sur les films américains projetés dans le pays.
Il était intéressant d'entendre les commentaires du directeur de Rotterdam, Bero Beyer, lors de l'ouverture de l'IFFR de cette année. Soulignant qu’il s’agit d’une époque de polarisation, de turbulences politiques et de profondes « lignes de fracture », Beyer a appelé « les bailleurs de fonds, les hommes politiques, les sponsors, la presse, les cinéastes, certains pourraient même dire l’élite culturelle… à réaliser que nous aussi faisons partie de quelque chose de plus grand ».
Beyer a suggéré que vivre dans ce que l’on peut mieux décrire comme nos propres bulles rend trop facile le maintien des lignes de fracture. La narration a toujours été et restera l’un des moyens les plus importants de comprendre des points de vue autres que les nôtres, même si cela ne nous fait pas nécessairement changer d’avis. Mais la grande variété d'histoires que raconte le cinéma — comme nous avons eu le privilège de le voir lors des récentes éditions de Sundance, Rotterdam et Goteborg, et comme nous sommes sur le point de le voir à Berlin — reste le meilleur rappel que les points de vue opposés et les identités différentes ne peuvent pas exister. font automatiquement de nous des adversaires, quoi qu’en pense Donald Trump.
Cette année, Rotterdam a été l'occasion d'un autre développement important pour l'industrie cinématographique européenne : la signature de la Convention révisée du Conseil de l'Europe sur la coproduction cinématographique. Alors que seuls 10 pays étaient sur place pour signer le nouveau traité, et que l’accord original continuera donc à fonctionner parallèlement alors que les rouages bureaucratiques s’agitent dans d’autres pays, cet outil clé de coproduction apporte des changements importants. D'une part, il vise à simplifier les règles de coproduction pour les cinéastes européens ainsi que pour ceux de pays plus lointains, le traité étant ouvert pour la première fois aux producteurs non européens. Cela pourrait permettre à des pays comme le Canada, l'Argentine, le Brésil et le Mexique, qui travaillent déjà en étroite collaboration avec l'Europe, de coproduire plus facilement avec des partenaires européens.
Un autre objectif clé de la nouvelle convention sera de « sauvegarder la création et la liberté d'expression et de défendre la diversité cinématographique », a déclaré le Conseil de l'Europe. Ces deux idées – liberté et diversité – semblent plus importantes que jamais dans le climat actuel.
