27 robes

Réal : Anne Fletcher. États-Unis, 2008. 111 minutes
Bien interprété, habilement produit et interprété avec suffisamment d'esprit pour contrebalancer son manque souvent prodigieux d'originalité et de plausibilité,27 robestire tous les bons leviers pour le public (principalement féminin) de comédie romantique pur et dur qui recherche juste une pincée de nostalgie pour accompagner des scénarios de réalisation de souhaits égarés.

Après avoir réussi la transition de la télévision au grand écran avec la comédie à succès de l'été dernierEn cloque,Grey's AnatomyLa star Katherine Heigl s'essaye à une forme de célébrité cinématographique plus adaptée avec ce récit brillant et peu exigeant d'angoisse romantique. Destiné fermement au même marché des femmes en col blanc qui a aidé les années 2001Le journal de Bridget Joneset sa suite de 2004 rapportent au total 520 millions de dollars dans le monde,27 robess'inspire du même genre d'anxiété liée au temps qui passe, associée aux béguins non partagés sur le lieu de travail et au redoutable « célibat » à l'approche de l'âge de 30 ans.

Bien qu'il lui manque le pedigree de matériel source « chick lit » qui a contribué à faireLe diable s'habille en Pradaun énorme succès (125 millions de dollars au pays, 202 millions de dollars à l'étranger) à l'été 2006,27 robespartage le scénariste de ce film, ainsi que certains de ses éclairs d'esprit effacés, et pour ces raisons devrait trouver un accueil commercial grand public raisonnablement bienvenu aux États-Unis et à l'international, où sa vanité principale se traduit facilement. Entre-temps, la valeur de répétition pour sa tranche démographique de timonerie contribuera à faire du film une source de revenus très solide sur les marchés du DVD et du câble payant.

La jeune professionnelle new-yorkaise Jane Nichols (Katherine Heigl) a toujours su prendre soin des autres, comme nous le montre un flash-back d'ouverture de 1986, la petite Jane sauvant la mise pour une mariée désemparée. Sa vie d’adulte a emboîté le pas. Jane a un emploi chez Urban Everest, une entreprise de vêtements d'extérieur aux définitions subtiles et une « entreprise philanthropique respectueuse de l'environnement » dirigée par son patron, George Casey (Edward Burns), pour qui elle nourrit un béguin pas si secret pour lequel il est naturellement inconscient. Elle a également un placard rempli de 27 robes de demoiselle d’honneur au sens de la mode plutôt douteux.

Les problèmes de Jane se résument au fait qu'elle ne peut pas dire non et qu'elle subjugue toujours ses propres sentiments et souhaite rendre les autres heureux. Cependant, son attention infaillible aux détails fait d'elle la personne idéale pour planifier des douches nuptiales et tous les autres détails menant à un mariage. Lors d'une soirée mémorable, elle fait même la navette entre deux réceptions, un exploit en présence de Kevin Doyle (James Marsden), unJournal de New Yorkjournaliste qui se rend compte qu'une histoire sur cet accro du mariage pourrait lui permettre de sortir du rythme nuptial du journal.

Après avoir trouvé son agenda méticuleusement annoté, Kevin s'intègre obstinément dans la vie de Jane, et les deux cornes se croisent en plaisantant, échangeant des réparties sur l'amour et le mariage. Jane trouve également son monde encore plus bouleversé lorsque sa sœur cadette allègrement égocentrique, Tess (Malin Ackerman), vient lui rendre visite et capture immédiatement le cœur de George. Une proposition rapide plus tard, Jane se retrouve soudainement obligée d'aider à planifier le mariage de Tess avec l'homme qu'elle pense être l'homme parfait pour elle.

La chorégraphe devenue réalisatrice Anne Fletcher (Intensifier) suscite des performances engageantes de la part de ses acteurs et fait généralement avancer les choses à un bon rythme. En s'appuyant largement sur les gros plans de Heigl, Fletcher et le directeur de la photographie Peter James proposent un look assez brillant pour le film, mais le compromis accablant est qu'à aucun moment27 robescapturez à distance tout sentiment de verve ou d'énergie d'une grande ville à égalité avecLe diable s'habille en PradaouLes journaux de nounou. Ne tirant pratiquement aucun avantage des lieux extérieurs, il s’agit d’un film qui se déroule à New York tout à fait par hasard. Il semble encadré et petit.

Le scénario d'Aline Brosh McKenna est composé de nombreux artifices mièvres (ayant besoin de réunir certains personnages, Jane doit d'une manière ou d'une autre enregistrer des cadeaux pour Tess, ainsi qu'assister à une dégustation seule avec George), mais propose de jolis dialogues, principalement dans la forme de plaisanterie entre Jane et Kevin, et bénéficie également d'un peu de vrai mordant, dans deux disputes entre Jane et Tess. Si la fin trop soignée met un frein aux choses et résout les problèmes de manière trop simpliste et conciliante, on a du mal à garder une rancune trop durable puisque le film montre clairement dès la première image que, d'un point de vue narratif, une familiarité de bien-être l’emportera sur l’innovation.

Le travail le plus dramatique de Heigl sur petit écranGrey's Anatomycontribue à donner à Jane un certain enracinement. Dans de petits regards coupés et des soupirs avalés, on sent la mélancolie palpable de sa nature trop accommodante sans que cela n'enlève jamais au ton généralement plein d'entrain du film.

La douée comique Judy Greer donne au film une audace bienvenue dans son rôle trop petit de meilleure amie de Jane, tandis qu'Ackerman livre une version moins extrême de son personnage dingue et nouvellement fiancé du film de l'automne dernier.L'enfant brisé. Cependant, chacun de leurs personnages est largement dessiné et sert principalement de fonctionnaires à Jane.

De la même manière, Marsden se voit attribuer un personnage plutôt faussement cynique, c'est donc à son honneur qu'il abandonne toutes les nuances de gris et joue simplement Kevin comme souriant, désinvolte et désinvolte. Après avoir passé leX-Manfilms en grande partie condamnés à perpétuité derrière la visière de son personnage, Cyclope, il est agréablement surprenant de voir Marsden avoir la chance de se déchaîner avec des personnages plus légers, comme dansEnchantéet ici.

Entreprises de production
Renard 2000 (États-Unis)
Spyglass Entertainment (États-Unis)
Dune Entertainment (États-Unis)

Distribution aux États-Unis
Renard du 20e siècle

Distribution internationale
Renard du 20e siècle

Producteurs
Roger Birnbaum
Gary Barbier
Jonathan Glickman

Producteurs exécutifs
Bobby Newmyer
Becki Croix Trujillo
Michel Mayer
Erin Stam

Scénario de
Aline Brosh McKenna

Cinématographie
Pierre James

Décorateur
Berger Frankel

Éditeur
Priscilla Nedd Amical

Musique
Randy Edelman

Direction artistique
Jonathan Arkin
Miguel López-Castillo

Créateur de costumes
Catherine Marie Thomas

Casting principal
Katherine Heigl
James Marsden
Malin Ackerman
Édouard Brûlures
Judy Greer
Mélora Hardin
Brian Kerwin
David Castro
Maulik Pancholy
Krysten Ritter