La fiction dystopique a toujours été un lieu pour le public pour s'intégrer en période de troubles politiques. Cela peut être un soulagement de voir son cauchemar spécifique à l'ère se jouer dans des détails exténuants et viscéraux tout en étant vivant, recroquevillé sur le canapé, après la baisse de la botte et que la poussière s'est installée. Il y a d'innombrables choses pour garder une personne debout ces jours-ci, en réfléchissant au sort collectif de la société, mais les cinéastes Joe et Anthony Russo se préoccupent des machines et la possibilité d'une intelligence robotique dans leur nouvelle terrible entreprise de streaming cinématographique: Netflix'sL'état électrique.
Le film suit Michelle (Millie Bobby Brown, que Netflix semble avoir piégé dans l'un de ces contrats de plusieurs décennies à la MGM Stars des années 30) après avoir perdu sa famille dans un accident de voiture et doit survivre seule dans un monde dominé par les casques VR et leurs interfaces de robot correspondantes. Lorsque son frère cadet Christopher (Woody Norman) apparaît sous la forme d'un robot crachant des slogans de dessin animé, elle se rend compte qu'il est réellement vivant et se propose de le sauver d'un cerveau de technologie maniaque, Ethan Skate (Stanley Tucci, qui semble qu'il n'a aucune idée de ce qui se passe dans ce film). En cours de route, elle rencontre le contrebandier de contrebande Keats (Chris Pratt) et une variété de robots mâles. CGI Hijinks s'ensuit.
Malgré l'intrigue bizarre,L'état électriqueSe sent quelque peu prémonitoire. Après tout, l'IA est un foyer pour la peur existentielle en ce moment, les gens plaidant sans cesse son éthique et sa légalité. Des versions de plus en plus accessibles de cette technologie (comme Chatgpt) ont suscité des questions plus approfondies sur qui nous sommes à une époque de progrès technologique. Que se passe-t-il lorsque les machines peuvent approximer les emplois des gens? Que se passe-t-il lorsque les gens sont rendus fonctionnellement obsolètes? Qu'est-ce qui rend l'humanité unique, voire intrinsèquement précieuse? Il n'est pas ridicule d'imaginer une aventure dystopique qui imagine où cet prochain chapitre horrible de la vie humaine pourrait nous emmener. Ce que les frères Russo gèrent cependant, c'est de construire une histoire sur une telle idée qui refuse même de faire un geste vers les questions susmentionnées.
Presque toutes les décisions artistiques dansL'état électriqueinvite l'incrédulité. Pourquoi ce set dans les années 90, au-delà de la possibilité de laisser tomber une couverture de "Wonderwall" Dans les moments de clôture? Comment le réseau VR mondial est-il propulsé par le cerveau d'un adolescent? Pourquoi Woody Harrelson joue-t-il M. Peanut? (Vraiment!) À son meilleur, les histoires d'aventure provoquent une curiosité, s'étendant au-delà du récit sur l'écran et en suggérant plus. Dans le paysage de franchise sursaturé d'aujourd'hui, il est difficile de se rappeler comment le premier était marqué par un sentiment de potentiel inspirant. Chaque ensemble était équipé d'une infrastructure qui se sentait pleinement fonctionnelle, indiquant être une petite partie de quelque chose de bien plus grand. En comparaison, chaque séquence deL'état électriqueest un note de note vide sur un mur, non amarré de toute logique interne. Le film inspire les questions concernant le monde, mais pas le bon type de questions.
L'un des aspects les plus frustrants deL'état électriqueLa caractérisation à peine tirée de Michelle et les motivations terne. Bien qu'il ait expliqué que sa famille est décédée dans un accident de voiture, elle abrite un ressentiment unique et inexplicable envers la technologie, celle qui est frustrant des 10 minutes de trame de fond exhaustive dans un montage gris et sombre. Il y avait une guerre apparemment brutale entre l'homme et la machine… mais cela n'a jamais touché directement Michelle. Ce qui aurait été une motivation simple et efficace finit par suspendre mollement en tant que fil de tracé lâche. Brown doit jouer quelqu'un qui est ostensiblement le genre d '«héroïne badass» que Hollywood est à la recherche, mais à travers une rébellion fade qui ne s'étend pas plus loin que la veste de bombardier et les one-liners qui arborent.
Pratt s'en sort un peu mieux, mais uniquement parce que son personnage n'est guère plus qu'une machine de blague musclée. Marvel (où les Russos ont fait leur nom en tant que réalisateurs, post-Communauté,Développement arrêté, et) est fréquemment critiqué pour le rythme des «blagues» de ses films, qui ne sont souvent que des observations ironiques et satisfaites de soi sur le ridicule perçue des scénarios dans lesquels ils dans lesquels ils ont («vous savez que je peux bouger les choses avec mon esprit, non?» Moise Wanda Maximoff dans la première scène des Russos '). MaisL'état électriquefait que tout film Marvel se sente comme un épisode étanche à tambour.Les écrivains de Russo fréquents Christopher Markus et Stephen McFeely écrivent à nouveau un script si sans vie, si supprimé du comportement humain, qu'il faut quelques secondes pour que toute blague s'inscrit même comme blague.
L'état électriqueCe n'est pas un film totalement irrémédiable - une scène de tous les robots se rassemblant pour regarder un vieux dessin animé désormais banal est touchant, et Brown prête au moins un peu de gravité au discours final de Michelle - mais chaque bon moment se sent accidentel, une scène d'un film que cela n'essaie pas.L'état électriquen'est pas ludique et coloré, ce n'est pas sobre, il n'est pas encore sombre. C'est juste un slog. C'est une aventure sans air dans un monde que les Russos insistent sans enthousiasme ont des enjeux élevés, mais tous les développements d'intrigue significatifs sont enterrés sous une politique laide et à peine là-bas. Dans cette bataille entre l'homme et la machine, il n'y a pas de gagnants.
Directeur:Joe Russo, Anthony Russo
Écrivain:Christopher Markus, Stephen Mcfeely
Avec:Millie Bobby Brown, Chris Pratt, Stanley Tucci, Giancarlo Esposito, Woody Harrelson, Ke Huy Quan
Date de sortie:14 mars 2025 (Netflix)
