CommeLe Club AVcontinue de porter un toast au même momentLa télévision avait à offrir cette année, elle se tourne maintenant vers les performances qui ont vraiment fait chanter leurs séries respectives, qu'il s'agisse d'un fluage total qui se fraye un chemin dans la haute société, d'une mère célibataire survivant pendant la Seconde Guerre mondiale, ou d'un homme engagé (et parfois charmant) membre de l'IRA. (Fait intéressant, deux de ces tours sont en série et n'ont pas vraiment craqué.AVCcompte à rebours du top 25 des émissions.) Et de peur que tout cela ne paraisse un peulourd, cette liste aborde également la question télévisée la plus difficile des 12 derniers mois : celle des chers défunts.Ce que nous faisons dans l'ombre' ensemble ridiculement empilé, quel acteur mérite le plus d'être salué ? Voici, par ordre alphabétique, les performances sur petit écran les plus fortes de 2024.
Jacob Anderson,Entretien avec le vampire
Émotionnellement,Entretien avec le vampireLa deuxième saison de Louis de Pointe du Lac de Jacob Anderson est mise à rude épreuve : dans des flashbacks, il s'efforce de trouver sa place à Paris, gère un adolescent vampire rebelle, fait ses preuves auprès d'un groupe de vamps du théâtre, pleure son présumé mort (et décidément toxique) et s'ouvre à la possibilité d'en avoir un nouveau. Et dans le présent, en racontant ces expériences, il retrouve des souvenirs qui recadrent l'histoire qu'il se raconte depuis toutes ces années. C'est beaucoup - et tout s'enclenche grâce à la performance délicatement équilibrée et variée d'Anderson, du genre qui vous colle aux côtes longtemps après le générique. [Saloni Gajjar]
Bleu Sarayu,Expatriés
Sarayu Blue a eu une carrière impressionnante jusqu'à présent, maisExpatriéslaisse enfin briller son vrai talent. Dans l'adaptation par Lulu Wang du roman de Janice YK Lee, elle est capable d'affronter à la fois une légende (Nicole Kidman) et une jeune star passionnante (Ji Young-yoo). La version du personnage de Blue, Hilary, dans la série, qui est nettement différente de celle du livre, est différente de la plupart des femmes adultes d'origine indienne vues à la télévision : elle est indépendante et affirmée, se défendant pour éviter de faire face à ses dommages émotionnels tout en essayant de la retenir. la vie ensemble. Blue laisse tomber de manière poignante (et délicieusement) les couches dures d'Hilary lorsque cela est nécessaire, comme lors d'une conversation ivre avec sa femme de chambre, d'une danse spontanée avec Margaret de Kidman ou d'une confrontation avec la réalité avec ses parents. Et l'acteur contribue à faire d'Hilary - etExpatriés, à son tour – d’autant plus multiforme. [Saloni Gajjar]
Anthony Boyle,Ne rien dire
Peu d’acteurs ont eu une année comme Anthony Boyle. En 2024, il était partout sur le petit écran dans des séries commeMaîtres de l'air,Chasse à l'homme, etLac des éclats. Mais son couronnement doit êtreNe rien dire, dans lequel il incarne le jeune officier provisoire de l'IRA, Brendan Hughes. Lui-même né à Belfast, Boyle s'adapte naturellement au rôle du charmant fantassin homme du peuple face au commandant cool et calculateur Gerry Adams (Josh Finan). Il est difficile de le quitter des yeux à chaque fois qu'il est à l'écran, mais ses talents d'acteur sont peut-être plus visibles dans "Tout", dans lequel Hughes doit faire face à des traîtres dans ses rangs. Boyle équilibre habilement la responsabilité du leadership de Hughes avec l'angoisse qu'il ressent à l'idée de devoir faire le choix le plus difficile qui soit – et tout est écrit sur son visage. [Mary Kate Carr]
Natasia Démétriou,Ce que nous faisons dans l'ombre
Choisir un seul artiste à mettre en valeur dans l’un des meilleurs ensembles comiques de la télévision est toujours délicat. Mais, dans le cas deCe que nous faisons dans l'ombre, cela devient plus facile à chaque revision de la scène dele deuxième épisode de la dernière saison de la série, dans lequel Natasia Demetriou déclare joyeusement "Mmm, le go-go juice de maman !" » de sa meilleure voix fausse-humaine tout en versant une tasse entière de café sur le sol. Demetriou a brillé cette saison deOmbres, car la fascination de Nadja, son vampire dur à cuire, pour le monde humain, lui a fourni de fréquentes scènes où elle ne parvenait pas à se fondre dans la masse.Ombres'dernière course a permis à Demetriou de faire ses preuves en tant qu'acteur utilitaire ultime de la sitcom : que Nadja servait d'ailier pour des vampires énergétiques, fournisse un soutien émotionnel à des mortels pleurnichards, ou vole simplement un épisode entier en faisant un long schtick banane comme téléphone, Demetriou a réalisé chaque scène. elle est apparue mieux simplement en étant là. [William Hughes]
Jodie Foster,True Detective : Pays de la nuit
N'était-ce pas amusant de revoir Jodie Foster faire du travail de police ?Le silence des agneauxLe tour de l'acteur primé aux Emmy Awards en tant que chef bourru Liz Danvers a justifié à lui seul le retour de la série d'anthologies HBO pour une quatrième saison (la première depuis 2019). Incarnant le sceptique endurci de la troupe plus spirituelle de Kali Reis, Evangeline Navarro, Foster a livré une performance incontournable alors que son personnage tentait (et échouait souvent) de naviguer dans l'obscurité permanente de sa petite ville d'Alaska, une relation compliquée avec sa belle-fille et les détails sanglants du boîtier central de cette saison. Même si l'actrice ne reviendra pas de si tôt dans ce type de monde (ou, probablement, dans ce genre de rôle), elle a certainement fait sa marque pendant son court séjour là-bas. [Emma Keates]
Jessica Gunning,Bébé renne
Jessica Gunning s'est vu confier une tâche presque impossible lorsqu'elle a affronté Martha dansBébé renne, mais elle a quand même réussi (et a remporté un Emmy bien mérité pour démarrer). À la fois sympathique et sinistre dans une mesure égale, Gunning a ajouté de nombreuses couches d'humanité à son antagoniste obsédé par "iPhoen", au point que l'incapacité de Richard Gadd à lui résister est devenue à son tour crédible. Et malgré tout le harcèlement et le harcèlement, Gunning n'a jamais vu son personnage comme un méchant en noir et blanc ; "Elle est bien plus que ça", l'acteurditSalon de la vanité. C’est cette empathie radicale qui a rendu sa performance transcendante. Et ce rire ? C'en est un pour les livres d'histoire. [Emma Keates]
Ma Kim,Pachinko
C'est remarquable ce que Minha Kim réalise uniquement à travers ses expressions dansPachinko. Et quand elle parle, son discours est doux mais pointu et toujours engageant. Tout cela pour dire qu’il s’agit de la performance télévisée la plus discrète de l’année. L'acteur a ancré la première saison en tant que jeune Sunja, toujours épanouie après une grossesse inattendue, un nouveau mariage et un déménagement dans un autre pays. Au moment où la saison deux arrive, Kim semble plus sûre d'elle et plus ancrée à l'écran, tout comme son personnage : Sunja, maintenant mère célibataire de deux enfants, travaille dur pour gagner sa vie tout en renouant avec une ancienne flamme pendant la Seconde Guerre mondiale. . Les circonstances sont exigeantes, tout comme le rôle, et Kim y apporte une gravité naturelle, se renforçant ainsi en tant quePachinkoest la cheville ouvrière du processus. [Saloni Gajjar]
Ken Leung,Industrie
Dans la troisième saison de l'ambitieux drame financier de HBO, les co-créateurs Mickey Down et Konrad Kay ont beaucoup critiqué le personnage de Ken Leung, Eric Tao, un requin vétéran dans une société d'investissement, y compris de nombreux bas (des beuveries de coca et d'alcool, une prostituée incroyablement chère). lors d'une conférence de travail, une parentalité épouvantable) et des hauts (une place à la table des grands garçons à l'étage, le frisson d'une vente chaotique, cette clarté de séance de coca avant que la gueule de bois ne commence dans). Eric n'est pas exactement le présentateur de l'émission (à ce stade, commeIndustriedéplace les personnages de manière ludique au premier plan et au second plan, on a presque l'impression que personne ne l'est), mais sa philosophie, exprimée dans l'épisode dévastateur « Useful Idiot », pourrait bien être : « Je ne crois en rien. Je crois au métier : quand il marche, quand il cesse de marcher. » Qu'Eric, dont les yeux calculent toujours le prochain mouvement, soit capable à la fois de s'en tenir à ce credo et de surprendre les téléspectateurs avec un coup de poignard sans cœur après un aperçu de l'humanité est un véritable témoignage des talents de Leung, une co-star de l'interprète.» [Tim Lowery]
Anna Sawai,Shogun
SiShoguna le cœur battant, c'est Lady Toda Mariko d'Anna Sawai. Au départ, elle semble être simplement le pont reliant Lord Toranaga et John Blackthorne. Mais heureusement, elle se transforme rapidement en un élément essentiel de la série.ShogunL'écriture de explore délicatement son mariage compliqué, sa foi immense, son dévouement envers Toranaga et ses sentiments naissants pour Blackthorne. Alors que Mariko est aux prises avec les changements dans sa vie, elle retrouve son identité et sa confiance en soi – et c'est un changement que Sawai donne vie avec subtilité et brio en tant qu'interprète. La voir se perdre dans le personnage (surtout vers la fin de la saison) était l'un des nombreux plaisirs deShogun(tout comme le succès critique de la star en devenir et sa victoire aux Emmy). [Saloni Gajjar]
Andrew Scott,Ripley
La performance d'Andrew Scott dansRipleyest, évidemment,à proposperformance, alors que son personnage principal prétend être des gens qu'il n'est pas pendant qu'il se fraye un chemin à travers l'Italie, étudiant toujours les réactions des caissiers de banque, des policiers, des conducteurs de train, des concierges et des logeuses pour voir si son tour est, disons, à la cuillère d'argent. (et très décédé) l'expatrié Dickie Greenleaf est crédible. C'est un calibrage délicat, et Scott (correspondant aux scripts de Steven Zaillian) ne laisse jamais trop de côté – le « vrai » Tom, les Toms qu'il a inventés, Dickey, et toute cette rage et cette jalousie enfouies – au premier plan en public. S'il y a une lueur dans ses yeux reconnaissant qu'il est en danger, il se ressaisit rapidement, se transformant en un homme doux et à la voix douce qui semble presque enfantin dans sa curiosité. Et c'est un exercice d'équilibre captivant à observer, surtout lorsque l'escroc est confronté à Freddie (Eliot Sumner) dans une séquence de jig-is-up qui se déroule presque comme une pièce de théâtre et est suivie d'une dissimulation de meurtre épuisante pour les âges. [Tim Lowery]
