Visage heureuxest une saga de véritable crime avec des aspirations élevées. La protagoniste, Melissa Reed (Annaleigh Ashford), énonce à peu près la thèse de la série lors d'une apparition dans l'univers lorsqu'elle prétend: "Nous voulons raconter des histoires qu'aucun autre spectacle ne raconte." Le projet de Paramount + réussit dans une certaine mesure. Il met en lumière les difficultés de Melissa concernant les crimes horribles de son père de son père en série, même des années après avoir été derrière les barreaux. C'est un aperçu unique du genre quiVisage heureuxNe profite pas tout à fait, malheureusement consacré à un thriller générique sur huit épisodes inutilement longs.
Créé par Jennifer Cacicio et coproduit par Robert et Michelle King,Visage heureuxsouffre d'une crise d'identité. Cela est regrettable car les rois, en particulier, ont prouvé comment une vision et une voix singulières peuvent distinguer un récit (comme le montre récemment dans etElsbeth).Visage heureuxs'efforce d'être une procédure sérialisée remplie de torsion et également un gré-gardien d'un drame familial (avec un objectif empathique supplémentaire sur les victimes et leurs proches). Le spectacle se sent crucial lorsqu'il se concentre sur ce dernier. Mais la myriade de sous-intrigues se chevauche et se transforme en un méli-déménagement sans invente et à mouvement lent qui est observable uniquement en raison de ses performances.
Sans base basé sur la vie de Melissa Moore (producteur surVisage heureux), la série se concentre sur ses tentatives de rester à l'écart de son père maniaque. Quand elle n'avait que 15 ans, Keith Jesperson (Dennis Quaid, secouant un accent troublant et un dénaiteur discordant) a été arrêté pour avoir assassiné huit femmes dans les années 90. En tant qu'adulte, Melissa a gardé son association familiale avec lui cachée à ses enfants et collègues. Mais son secret est exposé lorsque Keith se remonte dans sa vie. Il prétend avoir eu une neuvième victime dont il ne fera que révéler les détails qu'à sa fille éloignée. Idéalement, Melissa travaille comme maquilleuse dans ce talk-show fictif susmentionné, alors elle fait équipe avec le producteur déterminé Ivy (Tamera Tomakili) pour enquêter sur la dernière confession de Keith.
Melissa est convaincue qu'il ment pour se rapprocher de lui, mais elle ne peut pas moralement transmettre la chance de justice. C'est particulièrement important car le mauvais homme est dans le couloir de la mort depuis des décennies car un crime que Keith semble avoir commis. Ainsi, une partie de l'histoire devient de libérer Elie (Damon Gupton) d'une phrase injustifiée. Cela commence un va-et-vient entre Melissa et Keith alors qu'elle s'efforce de trouver la vérité.
Pour leurs pièces, Ashford et Quaid sont puissantsVisage heureux. Il y a une énergie perturbatrice de manière appropriée entre les deux acteurs lorsqu'ils partagent l'écran, avec seulement une table en métal à la prison les séparant, ce qui rend le regard de leurs interactions inconfortables et déchirantes. Ashford intériorise les peurs et les angoisses de Melissa à propos de son père jusqu'à ce que son personnage atteigne un point de rupture, se demandant si c'est possible Keith aimait sa famille. La performance de Quaid peut parfois se diriger vers la caricature, mais il aborde toujours à quel point cette personne est visqueuse et manipulatrice.
Le «toilettage» de Keith, comme le dit Melissa, est le plus évident dans les conversations téléphoniques avec sa petite-fille Hazel (Khiyla Aynne). Une fois que Hazel apprend la vérité à son sujet, elle décide de se connecter avec lui (comme tout adolescent naïf le ferait) et se fait attirer par ses fausses flées. Le but de cet arc est essentiel: analyser comment les traumatismes intergénérationnels se déroulent. Hazel tombe dans le même piège que Melissa et ses frères et sœurs ont probablement fait chaque fois qu'ils mettent leur foi en Keith. Mais l'exécution de celui-ci est si sacrément longue et lourde (pensez à l'intimidation du lycée, aux actes rebelles et aux écrasements qui ont mal tourné) qu'il tombe dans24-etPatrie-esque tropes adolescents troublés.
Visage heureuxest également enlisé par les choix musicaux les plus clichés. «Happy (Reprise)» de Jenny Lewis sera impossible à écouter à nouveau, et des chansons comme «Happy Man» de Cactus Blossoms sont beaucoup trop sur le nez. Le spectacle pousse fort pour que le public se sente d'une certaine manière, mais ne le fait efficacement que dans quelques scènes avec honnêteté, comme lorsque Melissa et son frère (joué par Philipt Ettinger) se confient les uns dans les autres ou pendant une partie de l'histoire d'Élie. Le reste deVisage heureuxest trop dramatisé et simpliquer se perd dans le but de se démarquer.
Visage heureuxPremières le 20 mars sur Paramount +
