Dans le sens des aiguilles d'une montre, en partant du coin supérieur gauche :Poids plume, Yahritza Martínez, ZEUS. El Mero Necio et Becky G.Photo-illustration : Vautour ; Photos : Médios et Médias/Getty Images, ZEUS. El Mero Necio via YouTube, Scott Dudelson/Getty Images
Avant 2023, peu d'Américains avaient entendu parler de Peso Pluma, un chanteur de sierreños et de corridos de Jalisco avec une voix en papier de verre et une coupe de cheveux d'Edgar. Puis vint « Ella Baila Sola », la collaboration de Pluma à base de charcheta et de trombone avec le groupe californien Eslabon Armado, qui a culminé à la 4e place du Hot 100, la plus haute entrée pour un artiste régional mexicain dans l'histoire du classement. Le single a ensuite dépassé les succès de Taylor Swift, Bad Bunny et Olivia Rodrigo en tant que chanson la plus écoutée sur Spotify de l'été.
À mesure que le marché de la musique latine s'est développé,frappeavec un chiffre d'affaires record de 1,1 milliard de dollars en 2022, il a été largement dominé par les sons du reggaeton nés dans les Caraïbes par des artistes comme Bad Bunny, Rauw Alejandro et Karol G. Mais l'année dernière, le genre latino à la croissance la plus rapide a été le vaste scène régionale mexicaine, dirigée par Pluma, Fuerza Regida, Junior H et Ivan Cornejo. Comme la música urbana avant elle, la musique régionale mexicaine, ou música Mexicana, est une étiquette imparfaite. Sous le vaste parapluie du genre, vous trouverez des groupes comme Grupo Frontera, dont l'utilisation de l'accordéon est un produit de leurs racines dans le sud du Texas, où la musique Tejano est reine, tandis que des artistes tels que Cornejo, Yahritza y Su Esencia et DannyLux ont popularisé la ballade sierreño : une chanson plus lente sur le chagrin et le désir soutenue par les sons classiques des guitares bajo sexto et requinto.
Pour de nombreux Mexicains et Américains d’origine mexicaine, ce récent changement de popularité a été passionnant, voire légèrement choquant, à voir. À l'exception de Vicente Fernández, Selena et Juan Gabriel, les jeunes auditeurs avaient pour la plupart écarté les sons régionaux pour les considérer comme la musique de leurs parents et grands-parents – des chansons que nous n'entendions que lors des coings, des mariages et des barbecues de Pâques. La nouvelle popularité de la musique, en particulier aux États-Unis, n'a pas seulement marqué un changement dans la perception du genre ; cela parlait d’une histoire plus vaste sur l’évolution démographique de l’Amérique. Dans un pays où la population latino-américaine est souvent soumise à des discours xénophobes et anti-immigration, et où environ un membre de la génération Z sur quatre est latino-américain, il n'est pas difficile de comprendre la nouvelle ère dans laquelle les fans écoutent de la musique qui célèbre leurs racines. .
Mais après une année aussi marquante, quelle est la prochaine étape pour le genre ? Aura-t-il la résistance du reggaeton ou disparaîtra-t-il aussi vite qu’il est apparu ? Les nouvelles stars du genre resteront-elles fidèles à leur son ou se diversifieront-elles davantage ? Avec une audience croissante et un puissant coup de projecteur, voici à quoi pourrait ressembler l’avenir du marché régional mexicain en 2024.
Au milieu des années 90, la popularité croissante de la musique tejano a été alimentée par Selena, l'une des rares voix féminines à s'élever au sommet du genre et l'une des seules chanteuses tejano prêtes à connaître un succès croisé. Trois décennies plus tard, il est difficile de ne pas remarquer que la plupart des artistes qui bénéficient du boom de la musique mexicaine sont des hommes. Mais les artistes féminins prometteurs ne manquent pas. Dans le monde des corridos tumbados (corridos traditionnels qui incorporent des éléments de trap latine et de hip-hop), il y a Ivonne Galáz, la première femme à signer avec Rancho Humilde, le même label qui a fait du rappeur Natanael Cano une star, et dont la perspective provocante en tant que une femme du genre a réalisé des chansons poétiques et puissantes, dont untoucher le corridodédié à la soldate assassinée Vanessa Guillén. Galáz a depuis collaboré avec ses collègues du label Tania Dominguez, dont la vision du genre intègre des rythmes lo-fi et des voix jazzy, et Estilo Sin Limite, qui a fait équipe avec la superstar mexicaine Thalia sur leur morceau de terre brûlée « Choro » à la fin de 2023. .
Le premier album de Conexión Divina,trois mondes,s'est démarqué par ses ballades qui ont apporté une représentation queer indispensable au genre et ont consolidé le groupe comme un artiste à surveiller lorsqu'il est devenu le premier groupe sierreño à se produire à Coachella. Ailleurs à Sierraño, il y a Yahritza Martínez, 17 ans, de Yahritza y Su Esencia, qui a conquis les auditeurs avec sa voix émouvante sur le chagrin et le désir, s'inspirant souvent de son expérience d'enfance à l'ère des médias sociaux.
Becky G avait déjà passé une décennie à s'imposer comme une star dans le monde de la pop-reggaeton latine lorsqu'elle a décidé de faire ses débuts régionaux-mexicains. Son album de 2023,Coins, était un hommage affectueux à son défunt grand-père et un retour triomphal aux sons de son enfance mexicaine-américaine à Inglewood, en Californie. La chanteuse a également fait équipe avec un certain nombre de stars du genre, dont Pluma et Yahritza y Su Esencia, dont la plupart partagent son expérience d'enfance dans un foyer biculturel. Qualifiant le projet de « lettre d'amour aux générations qui nous ont précédés », il est difficile d'imaginer que Becky G sera la seule artiste mexicaine-américaine à ressentir la même attirance émotionnelle envers le genre. Peut-être que Selena Gomez pourrait être la prochaine ?
Les corridos ont peut-être bénéficié du plus gros coup de pouce du boom régional cette année, mais non sans controverse. La montée des narcocorridos, un sous-ensemble du genre dont les paroles se concentrent sur les exploits du trafic de drogue, a relancé un débat séculaire sur la glorification de la drogue et de la violence. Pluma, le visage du genre, a fait face à de fortes réactions négatives pour avoir affiché une image d'El Chapo lors d'une représentation à Culiacán et a été contraint d'annuler un spectacle à Tijuana après avoir reçu des menaces qui seraient liées à un cartel local. Alors que Pluma maintient que ses paroles sont tirées des réalités de la vie de nombreuses personnes au Mexique, le conseil municipal de Tijuana a voté pour interdire que ces chansons soient interprétées ou jouées en public.
Les critiques ne mèneront pas à la chute des narcocorridos, mais elles pourraient créer l’occasion idéale pour que d’autres sous-genres brillent. Peut-être que les narcocorridos passeront au second plan par rapport aux corridos tumbados infusés de latin trap et de reggaeton que Pluma, Junior H et Cano ont également contribué à populariser. Une renaissance de Tejano est attendue depuis longtemps, et de nombreux artistes Tejano prometteurs se profilent à l'horizon, notamment Véronique Medrano, Gabriella Martinez et l'artiste hip-hop Tejano Zeus. El Mero Necio. Bien que le succès du sierreño « Ella Baila Sola » ait propulsé Pluma sous les projecteurs, ce fut également une année énorme pour Eslabon Armado, qui a popularisé le « sad sierreño », un sous-genre qui se prête aux arrangements acoustiques et pop de chambre, qui pourraient donnez-lui un avantage auprès des auditeurs de la génération Z au cours de l’année à venir.
La musique latine se construit sur la collaboration. L'année de réussite de Pluma n'aurait probablement pas été possible s'il n'avait pas été implacable et stratégique dans ses choix de fonctionnalités, en travaillant avec Cano et Luis R Conriquez, tous deux leaders dans le domaine du corrido, avant de se lancer dans des collaborations avec Becky G, Latin trap. stars Eladio Carrión, Grupo Frontera, Karol G et Anitta.
D'autres groupes régionaux mexicains ont emboîté le pas, Cano, Grupo Frontera, Carin León et Conriquez signant des collaborations avec de grands artistes latinos, dont Bad Bunny, Maluma et Shakira – une tendance qui devrait se poursuivre jusqu'en 2024. Comme les groupes de K-pop après leur succès croisé. , des artistes régionaux mexicains pourraient commencer à collaborer avec de grands artistes anglophones ; peut-être qu'en 2024, nous aurons un couplet de Lady Gaga sur « Lady Gaga » de Pluma ou de Megan Thee Stallion et Becky G sur un remix du nostalgique « Los Astros ». Pourtant, le moment grand public de la région mexicaine n'en est qu'à ses débuts, et nous entendons tout juste les premiers indices de son potentiel de crossover, comme Marshmello faisant équipe avec Fuerza Regida sur "Harley Quinn" et Kim Petras rejoignant Sofía Reyes et Danna Paola sur "Tqum". .»
Le succès du crossover s’accompagne toujours de mises en garde. Bien que ce soit le rêve de nombreux artistes, cela présente également une double contrainte : doivent-ils s'en tenir à leur son original et risquer d'ennuyer leurs fans, ou doivent-ils élargir leurs influences pour conquérir un public plus large ? Dans le passé, la plupart des artistes latino-américains ont été critiqués par leurs fans qui les accusaient de les vendre ou de les aliéner en échange du succès grand public américain.
Mais les choses sont légèrement différentes pour les actes régionaux d'aujourd'hui. Le boom du reggaeton qui a débuté dans les années 2010 a empêché les artistes de langue espagnole de pénétrer le marché américain sans avoir à réenregistrer leurs chansons en anglais ou à créer un hit pop susceptible de trouver un écho auprès du public américain. Ajoutez à cela la croissance rapide de la population latino-américaine et il semble peu probable que les stars de la musique mexicaine soient obligées de sacrifier leur son. Ils ont exploséparce quede la demande aux États-Unis pour la musique en langue espagnole, et leurs paroles parlent à une génération de fans qui naviguent dans le fossé entre leur héritage mexicain et américain. La musique n'est peut-être pas aussi dansante que le reggaeton, mais pour leur public, cela n'a pas d'importance. Bad Bunny n’a pas encore enregistré de chanson en anglais, et jusqu’à présent, aucun des principaux groupes régionaux mexicains ne l’a fait non plus. Leur succès ne s'est pas fait à la condition de traduire eux-mêmes ou leur culture. Au lieu de cela, ils ont connu le succès grâce à cette authenticité.
