Intervention
Saison 3 Épisode 2
Note de l'éditeur3 étoiles
Photo : Eric Liebowitz/FX
Le titre du deuxième épisode dePoseLa dernière saison de ? (qui a été diffusée en tandem avec sa première première) fait allusion exactement à ce qui domine les débats d'une heure. Seulement, cela aurait peut-être été plus précis si le titre avait été au pluriel. ?Intervention? peut faire allusion au rassemblement organisé au cours duquel Blanca (Mj Rodriguez) et la Maison des Evangelista tentent avec amour de faire en sorte que Pray Tell (Billy Porter) reconnaisse le fait qu'il a un problème d'alcool, mais il y a eu plusieurs scènes parsemées qui ont suivi ce même dynamique (voir : Papi et Angel, Elektra et Lulu).
Mais la franchise du titre de l’épisode témoigne également de la structure tacitement comprise de la série. Il y a toujours eu un didactisme bienvenu dansPose,comprendre que le drame FX espère être celui de cette générationBeverly Hills, 90210.Ou plutôt son compagnon contemporain. Vus côte à côte, surtout lorsqu'ils évoluent dans le genre "d'épisode très spécial" ? veine qu'une entrée comme ?Intervention? donc rappelle,90210etPosese sentent presque comme des émissions sœurs, déterminées à servir de messages d'intérêt public narratifs qui encouragent les téléspectateurs, jeunes et moins jeunes, à comprendre pourquoi certaines personnes font les choix mal conçus qu'elles font.Poseest à la fois un correctif tardif et une fabuleuse refonte de ce genre de narration, filtrée à travers la spécificité de ses personnages queer et trans, dont beaucoup (comme Pray) portent avec eux des traumatismes et des fardeaux qui traversent les générations.
Alors oui, s'il y a certains moments dans l'épisode qui semblent un peu maladroits ou légèrement surmenés, j'ai tendance à regarder au-delà d'eux. Ce n'est pas seulement que je n'aurais pas pu imaginer que le genre de conversations sur la toxicomanie soit liée au chagrin causé par le VIH/SIDA dans une émission comme90210à l'époque où j'étais adolescent, mais que maintenant, dans la trentaine, voir ces mêmes conversations me semble puissant en soi : une grande partie de ce qu'est une émission commePosefait pour les jeunes générations, mais je me rappelle constamment (surtout dans ces moments où éclatent les rivalités et les solidarités intergénérationnelles, comme entre Pray et Lemar, ou Pray et Ricky) que cette chronique d'un passé queer est un puissant appel aux armes pour notre très présent.
Regarder Blanca, par exemple, naviguer dans une sortie laconique avec les parents de Christopher, remplie d'euphémismes (sa mère trouve la perspective que Blanca soit propriétaire d'un salon de manucure « stimulante » et qu'elle grandisse dans les projets « colorée ?) seulement pour puis la voir se défendre est aussi réconfortante que stimulante. Elle peut prétendre qu'elle a perdu confiance en elle, mais il y a quelque chose chez Blanca qui la fera toujours se démarquer et se défendre. Le mérite est dû : la capacité de Rodriguez à capturer une résilience fragile mais inébranlable est ce qui fait de Blanca une telle révélation ; regardez-la dans ces deux « rencontrez les Huxtables ? scènes et remarquez comment elle fait constamment la navette entre se rétrécir pour être aimée et serrer les dents pour s'être obligée à le faire. Au moment où elle se lève (littéralement), cela ressemble à une vision de la Blanca que nous connaissons, celle dont Christopher est tombé amoureux pour la première fois. C'est un moment glorieux d'autonomisation qui s'accompagne d'une démonstration de soutien affectueuse : le dîner a été refait et Christopher a relevé le défi alors que, peut-être dans un autre spectacle, il a peut-être échoué.
Je reviens ici, comme je l'ai fait dans ma précédente récapitulation, sur la façon dont cela signale un aspect subtil mais indéniable de l'écriture dansPose: Ce sont des gens qui non seulement soutiennent leurs personnages, mais créent activement des mondes (aussi imaginés qu'authentiques) qui leur permettent d'être ceux qu'ils méritent d'être. C'est pourquoi même lorsque la série met un personnage comme Pray Tell dans une situation où il est clairement sur la voie de l'autodestruction, vous savez qu'il y aura une lumière au bout du tunnel. Cela prive-t-il la série de ce que nous appellerions normalement une tension narrative parce que nous pensons qu’une fin heureuse sera inévitable ? Peut-être. Mais comme le montre Pray dans cet épisode, cela n'enlève rien àPoseextraire tout le drame d’une telle intrigue.
C'est-à-dire : cet épisode à lui seul pourrait facilement rapporter à Billy Porter un autre Emmy.
Pensez-y : en l'espace d'une heure, nous voyons l'acteur effectuer une synchronisation labiale meurtrière (abandonnez-la pour En Vogue !), livrez une série cinglante de lectures trop personnelles (? Si je voulais les conseils d'un crackhead , je sortais dans la rue et le demandais ?), fondait en larmes face à la perspective de perdre Ricky, et retrouvait enfin le chemin de la sobriété avant de s'inscrire en cure de désintoxication dans le nord de l'État. Porter vous donne tout : l'engourdissement qui accompagne l'alcoolisme, l'euphorie qui accompagne une sortie énergique dans une salle de bal, la juste frustration qui accompagne la mort d'amis et d'anciens amants ? tout en montrant aux enfants ce qu'un artiste chevronné peut faire avec un gros plan parfaitement synchronisé.
Encore une fois, la narration de Pray semble trop bien divisée, trop ordonnée même au milieuPoseLe penchant de ?s pour garder ses épisodes bien emballés. Je veux dire, l'épisodeestintitulé « Intervention ? » ; évidemment, cela n’a pas été conçu comme un arc d’une saison malgré son riche contenu thématique. Mais même avec ce rythme accéléré, on ne peut nier que Porter s'est vu offrir un festin d'épisode (à peu près une phrase trop intelligente et maladroite comme : « Je bois parce que je me déteste. Et je me déteste parce que je bois ?).
Et tout comme avec le scénario de Blanca (c'est drôle comme ces deux premiers épisodes ont mis à l'écart les personnages auxiliaires de la série, non ?), les moments d'introspection de Pray ont touché une corde sensible précisément parce qu'ils vocalisent ce que beaucoup alors ( et peut-être encore aujourd'hui) les accompagnent dans leur vie à l'ombre du VIH/SIDA. Que faire avec une telle douleur ? Que faites-vous du traumatisme ? Comment continuez-vous votre vie quand votre quotidien est assombri par la mort ? La Maison Evangelista a raison d'appeler Pray sur sa consommation d'alcool, mais ils n'ont pas vraiment beaucoup de réponses sur la meilleure façon de continuer lorsque son corps, sa vie, ses amis sont des rappels constants de ce qui semble être une issue inévitable. .
C'est ce qui a rendu son éclat lors de son intervention si douloureux. Qu'il s'agisse d'appeler Elektra pour ses illusions de grandeur ou de tirer sur Papi pour avoir chevauché les queues d'Angel, vous avez pu voir Pray brandir sa langue acérée sur ses proches avec la même verve qu'il se réserve sans aucun doute. Il n'y avait aucune générosité là-bas, juste le fait de s'en prendre à quelqu'un qui souffrait en prenant la lame qu'il utilisait sur lui-même pour blesser tout le monde autour de lui. Le fait que ses lectures faisaient également écho à sa présence sur scène et à son rôle d'animateur ne faisait que souligner à quel point ses performances à la langue acide cachaient toujours une façon plus sombre de voir le monde. Mais là où, au milieu de l'éclat des balles, il avait transformé cette compétence en un brillant moment de légèreté, ici, elle a été engloutie entière par l'obscurité qui le consume tant.
Ce sera intéressant de voir à quoi ressemble une prière sobre et post-rééducation, à la fois sous et hors des projecteurs. Espérons simplement que cela donnera à Porter des notes encore plus fabuleuses à jouer alors qu'il esquisse les derniers épisodes de l'un des personnages les plus fascinants de la télévision.
? ?Qui traites-tu de pédé ? Je suis une fière femme transsexuelle !? J'ai adoré la phrase presque jetable de Lulu pendant la préparation de l'intervention : c'était une brève glose sur la façon dont les étiquettes parapluie comme « queer ? peuvent souvent obscurcir les expériences vécues spécifiques de ceux qu'ils tentent d'inclure.
? Je suis toujours en train de m'étouffer devant l'ensemble à plumes d'Elektra. Et la barboteuse pailletée de Pray.
? Je sais que la série a longtemps présenté Blanca comme la figure maternelle centrale (elle a été qualifiée comme telle par Pray lui-même dans cet épisode), mais pouvons-nous prendre un moment pour nous réjouir des excellentes compétences maternelles de Mme Elektra ? Elle ne se procurera peut-être jamais une statue de type Pietà, mais son approche sans conneries et dure à cuire (avec Lulu : « La catégorie est : couturière !?, avec Blanca : « Tu es tout-putain !?, et même avec Pray : « Pensez à votre routine de soins de la peau si rien d'autre !?) reste particulièrement bienvenu, surtout lors des scènes où l'écriture de la série risque de devenir trop écoeurante.
? Toute émission qui parvient à présenter Toni Braxton, En Vogue, Janet Jackson et Mariah Carey dans un seul épisode mérite des accessoires supplémentaires.
