Photo : Patrick Harbron/Disney
Spoilers pour la finale de la saison quatre de Seuls les meurtres dans le bâtiment, "Le mariage de mon meilleur ami," ci-dessous.
Dans ce qui est devenu une signature deSeuls les meurtres dans le bâtiment, "Canot de sauvetage», le huitième épisode de la saison quatre, adopte la perspective des morts. Ici, il s'agit de Milton Dudenoff (Griffin Dunne), professeur de cinéma et résident d'Arconia dont Charles, Mabel et Oliver retrouvent les restes dans l'incinérateur du bâtiment. Dudenoff avait développé des liens étroits avec ses voisins de l'aile ouest, et dans cet épisode, nous voyons comment cela a façonné les derniers mois de sa vie. Vince Fish, un « Westie » joué par Richard Kind, a suivi un cours Dudenoff pour conjurer la solitude qu'il ressentait après la mort de sa femme ; quand ses jeunes camarades de classe se plaignent que le classique de Jimmy StewartC'est une vie merveilleuseest du « gaslighting pro-capitaliste », les réprimande Vince. « Tu n'as pas compris : George se retrouve avec sa famille, Potter est tout seul… Être vraiment seul, il n'y a rien de pire. Cet aveu de solitude rapproche Dudenoff et Vince dans une amitié qui durera le reste de la vie du premier. Plus tard, Vince déplore leurs critiques : « Pourquoi un film ne peut-il pas simplement être un film ? » Mais dansOMITBDans l'univers de , aucune œuvre d'art n'est jamais autonome. Il existe au sein d’un système qui peut à la fois rassembler les gens et les diviser, etSeuls les meurtres dans le bâtimentLa capacité de à célébrer et à se moquer simultanément de ces systèmes a rarement été meilleure que lors de sa quatrième saison.
La série s'est imposé comme un envoi du complexe industriel du vrai crime dans la première saison, fustigeant la facilité avec laquelle nous consommons des histoires macabres et macabres racontées de manière ultradramatique et hyperverbeuse, alors même que Charles, Mabel et Oliver se sont liés pour créer un podcast sur le meurtre. La deuxième saison a approfondi ces thèmes avec l'assistant d'un animateur de podcast rival tuant un résident d'Arconia pour inventer du contenu pour l'émission de son patron (tant de méta-couches !), tandis que la troisième saison visait Broadway, en particulier la bêtise du jeu d'acteur de Method, les rancunes qui se forment. sur scène et la dynamique concurrentielle entre le théâtre et la télévision. Mais ces saisons de suivi se sont senties déséquilibrées : la saison deux a frappé les mêmes rythmes narratifs de meurtre auto-référentiel et de divertissement, tandis que la saison trois a séparé Mabel de Charles et Oliver pendant de longues périodes, privant les téléspectateurs de temps avec la relation fondamentale de la série. Les riffs et les moqueries étaient toujours là, tout comme les paraboles sur la renommée et la célébrité en tant que forces corruptrices et inspirant le meurtre. Mais la série s’éloignait trop de son point initial, incarné dans Arconia Three, sur ce qui rend ces formes d’art – podcasts, télévision, théâtre et cinéma – si singulières : leur capacité à unir des groupes disparates dans la création et le fandom.
La saison quatre a rectifié cela avec un passage à Hollywood, où un scénario sur leSeulement des meurtresLe podcast entre en production au moment même où le doublé et ami de longue date de Charles, Sazz Pataki, est assassiné dans sa cuisine. En plaçant sa satire au cœur des relations nouées par ceux qui aiment et travaillent le cinéma,OMITBest revenu à ses racines de la première saison, prenant le temps de démontrer pourquoi ces liens – comme ceux entre les professeurs de cinéma et les étudiants, ou les cascadeurs et les acteurs – sont importants. Comme d'habitude, les gags et les références profondes sont destinés à souligner l'absurdité de ce monde, du mystérieux duo de réalisateurs Brothers Sisters installant des caméras cachées autour des appartements d'Arconia Three pour plus d'authenticité dans leur tournage à la déception perpétuellement renouvelée de Charles quand quelqu'un le fait. Je ne le reconnais pas comme le détective de télévision Brazzos. Cette industrie,OMITBdit, a la capacité de nous blesser, mais il nous réconforte, nous divertit et nous lie également. La satire de la saison quatre a été si efficace car elle a permis un niveau de sérieux sur l'impact de la culture pop et ses qualités de camaraderie que la série n'a pas priorisée depuis la première saison.
Dans la quatrième saison, une fois que Charles, Mabel et Oliver ont cessé de traiter tout le monde comme des suspects, ils commencent à les voir comme des personnes autrefois aussi perdues qu'eux. Les collègues cascadeurs de Sazz ne sont pas responsables de sa mort ; ce sont des professionnels négligés par une industrie qui privilégie les visages aux corps qui se sont créés un refuge au bar Concussions. Le premier ennuyeuxOMITBla production cinématographique devient une source de croissance pour certains habitants d'Arconia, dont Howard, qui s'identifie comme « un garçon triste qui déteste être seul » avant de décrocher un emploi de documentariste des sœurs Brothers. (Dommage de perdre son rôle face à Josh Gad, cependant.) Le format d'images trouvées de"Explosion"humanise les sœurs des Frères, développant leur lien avec leur mentor, Dudenoff, et expliquant pourquoi elles ont pris à cœur son conseil de « continuez à tirer ». Le plus poignant, c'est que les Westies, que Charles, Oliver et Mabel avaient qualifiés de cinglés et soupçonnés de meurtriers, découvrent une histoire collective déchirante et vivante dans "Lifeboat", qui explique comment Dudenoff les a tous rassemblés en encourageant leurs activités créatives et leur appréciation. pour leur flair artistique, puis leur fait confiance pour réaliser ses dernières volontés suite à un diagnostic terminal. Le point culminant de l'émotion de la saison se produit alors que la caméra tourne à 360 degrés autour de la table du dîner de Dudenoff, représentant les Westies en train de manger ensemble, de parler de films et de créer des liens en tant que famille retrouvée - un moment qui évoque exactement comment la relation entre Charles, Mabel et Oliver est passé d'un intérêt partagé pour les podcasts à quelque chose de plus.
La série retrouve l'équilibre doux-amer de sa première saison en rappelant que toute poursuite artistique, aussi prétentieuse ou idiote qu'elle puisse paraître, vaut la peine d'être poursuivie si elle permet à quelqu'un de se sentir un peu moins seul. C'est exactement pourquoi la trahison de Marshall envers Sazz est si impardonnable : en tant qu'ancien mentoré, il a corrompu à la fois leur relation et leur amour commun pour les films et les cascades lorsqu'il a volé son scénario pour se faire passer pour le sien. C'est clair queSeuls les meurtres dans le bâtiment- comme les satires tout aussi géniales du show-business30 RocheretFilles5eva– vient d’un profond attachement pour la culture pop qu’elle parodie, et d’une compréhension de la chaleur et de la parenté qu’elle apporte à l’expérience humaine. En centrant cette affection dans sa narration,OMITBnous aide à comprendre pourquoi les personnages qui tueraient pour une histoire de podcast, fermaient un spectacle à Broadway ou obtiendraient leur propre contrat de film trahissent la créativité qu'ils prétendent aimer. Lorsque les Westies disent à une Mabel sympathique : « Il peut être difficile de survivre dans cette ville quand on marche au rythme de son propre tambour. Vous avez besoin de quelqu’un pour vous soutenir », cela souligne à quel point l’art rassemble les gens et rappelle ce qui a rendu cette exposition si attrayante au départ. Ce ne sont pas les meurtres qui fontSeuls les meurtres dans le bâtiment- c'est le coup.
