"Je ne vais mendier qu'une fois."Photo : John Seakwood/Disney Contenu de divertissement général via Getty Images
Jamais dans l'histoire (ou du moins depuis 1973) un caissier de banque n'a causétoute cette conversation. L'histoire derrière le plaidoyer intemporel de Dolly Parton « Jolene », comme elle le raconte, était qu'une rousse sexy à la banque avait le béguin pour son mari. Elle a qualifié la situation de « blague courante » et d'« innocente », mais la chanson qu'elle a inspirée était un gros frappeur émotionnel, et son ton sournoisement sombre et son refrain de ver d'oreille ont contribué à en faire le morceau le plus repris de Dolly.
Contrairement à d’autres chansons d’amour, de chagrin ou de jalousie, « Jolene » vient d’un lieu de vulnérabilité et de désespoir :S'il te plaîtne prends pas mon homme, espèce de belle minx rousse. Ce n'est pas une subjectivité facile à assumer pour les artistes, mais c'est un défi vers lequel les hommes et les femmes sont attirés. Certains se l’approprient totalement, adaptant le conte dans des genres allant du punk au reggae. D'autres ont consacré son statut de norme nationale avec leurs propres couvertures simples. Certains artistes ont même écritréponse pistes, du point de vue du narrateur ou de Jolene, créant essentiellement des fanfictions sur ces personnages.
Pour la sortie deCowboy Carter,Beyoncé a ajouté son propre nom – l'un des rares au monde encore plus grand que celui de Dolly – à la liste des obsessions de « Jolene », avec un nouveau prendre : Recule, salope.("Je te préviens, ne viens pas pour mon homme.") En l'honneur du Bey Day, nous avons classé… enfin, paschaquecouverture de «Jolene», car ils seraient au nombre de milliers, mais 37, en jugeant chacun sur la façon dont ils réussissent dans ce qu'ils entreprennent.
37. Remix détruit(2001)
Cette prise sanctionnée par Dolly est une abomination. Un remix électro de « Jolene » est tout un potentiel gaspillé ; ça aurait dû être un mix house ou trance à la place – un peu plus ambiant, un peu plus queer. Au lieu de cela, cela ressemble au genre de dubstep que vous entendez dans les publicités pour les refroidisseurs de vodka.
36.Cas Haley ft.(2023)
Sur Spotify, cette chanson est répertoriée sous le nom de « Jolene — Reggae Cover », mais le résultat est plus ennuyeux que cela ; sans aucune réverbération ni texture, cela ressemble au reggae de Disney Channel, ce qui est logique quand on apprend que Haley est devenue célèbre surL’Amérique a du talent…pour être un homme blanc qui fait du reggae.
35.Pentatonix avec Dolly Parton(2017)
Ce sera un « absolument pas » de ma part. A cappella est impressionnant à voir en direct tout comme un magicien est impressionnant à voir en direct, mais qui rentre chez lui et se contente d'écouter des routines de magicien préenregistrées ? Au moins, la vidéo est convaincante ; chaque membre de ce groupe se sent menaçant d'une manière différente, et ils ont filmé sur une scène sonore devant un faux Cracker Barrel. (Est-ce que cela vous briserait absolument d'apprendre que cet enregistrement est la seule version de « Jolene » à remporter un Grammy ?)
34. Straight No Chaser avec Dolly Parton(2013)
Eh bien, Dolly aime bien participer à ces reprises a cappella. Peut-être qu'elle était une Barden Bella dans une vie antérieure ? Quoi qu'il en soit, l'interprétation 2014 de Straight No Chaser devance Pentatonix car il s'agit d'un arrangement légèrement plus dynamique. Regarder les dix membres chanter en même temps est drôle comme les sept nains tous dormir dans leurs petits lits les uns à côté des autres, c'est drôle.
33. Les Petersen(2019)
La reprise de ce groupe familial basé à Branson, dans le Missouri, a été vue plus de 24 millions de fois sur YouTube, et même si le son bluegrass traditionnel est agréable, l'ambiance générale donne Quiverfull.
32. Trixie Mattel sur Instagram en direct(2019)
Mais elle devrait le faire pour de vrai.
31. Maddie et Tae(2017)
Cette couverture très superficielle ne fait malheureusement rien pour s’appuyer sur l’original. Leurs harmonies à deux voix sont serrées, mais pas nouvelles. Ils chantent comme s'ils n'avaient jamais été la Jolene ou la Dolly dans cette situation.
30. Wendy Moten(2021)
Une jolie couverture standard, différenciée par un subtil bongo de support.
29. Jimmy Fallon avec Miley Cyrus(2017)
Fallon apporte une énergie extrêmement sombre à cette couverture, réalisée comme une farce dans une station de métro. (Cette entrée ne porte pas de jugement sur la performance de Miley car elle réapparaît de manière beaucoup plus cruciale plus bas dans la liste.) Portant une perruque et un chapeau de cowboy, il marmonne la voix de Cyrus et joue du tambourin. Au début, on dirait qu'il a la gueule de bois, mais il est plein de vie quand ils enchaînent avec « Party in the USA », ce qui soulève la question : Jimmy Fallon ne connaît-il tout simplement pas les mots de « Jolene ?
28. Régénération(2021)
Cette reprise s'est démarquée dans ma recherche Spotify car le morceau s'appelle littéralement "Jolene mais c'est gay", ce qui est très amusant et équivaut à de petites modifications lyriques comme "Je vous en supplie, s'il vous plaît, quittez votre homme." Le problème, c'est que la façon dont Dolly chante l'autre femme dans cette chanson a toujoursfeutresuper saphique. Ce qui est amusant, c'est à quel point c'est sublimé, comme si la narratrice ne se rend même pas compte à quel point elle est gay à propos de Jolene sous les auspices de chanter sur son homme (d'après des interviews de Dolly sur le sujet… elle ne semble pas s'en rendre compte soit). Mais quand tout est littéralisé, cela finit par devenir moins amusant et moins bizarre.
27. Maneskin ft. Dolly Parton(2024)
La deuxième couverture la plus récente de cette liste. Je ne peux pas dire que le groupe « Beggin' », créé à l'Eurovision, sache vraiment sur quoi il chante. Mais Dolly donne tout.
26. Jukebox postmoderne avec Maris(2017)
L'attrait de Postmodern Jukebox réside dans la nouveauté et la juxtaposition : prenez une chanson familière, transposez-la dans un style de musique dont vous n'auriez jamais pensé qu'il fonctionnerait pour elle. C'étaient les originauxLa Chronique des BridgertonCouvertures pop Regency. Malheureusement, celui-ci n’a rien de nouveau : malgré une harpe et des cordes, le style de la chanson n’a pas vraiment changé. Au moins, la chanteuse principale, Maris, a une voix exceptionnelle.
25. Lucy Hale(2014)
La pauvre Lucy Hale n'a jamais eu la même carrière réussie entre la télévision et la musique que ses contemporains, mais bon sang si elle n'essayait pas. Les voix sur cette scène Honda du spectacle iHeartRadio Theatre n'ont rien d'extraordinaire, mais cette interprétation live vaut le détour, ne serait-ce que pour l'énergie imminente, effrayante et presque agressive de ses chanteurs de fond.
24. 5 ans surHélène(2020)
Cette petite fille surHélèneest un peu pointu et ressemble à une poupée de film d'horreur. Mais finalement, c'est vraiment mignon et drôle d'entendre un enfant chanter ces paroles en particulier. Parfois, les enfants qui jouent à la télévision semblent malheureux ou maladroits, mais cette fille semble vraiment aimer chanter pendant que son père joue de la guitare. (Avertissement relatif au contenu : à mi-parcours, il y a une coupe effrayante montrant Ellen en train de pleurer.)
23. Alison Krauss, Suzanne Cox et Cheryl White(2006)
Cette reprise en direct n’a rien de spécial. Mais il a été joué au Kennedy Center Honors, donc cela vaut la peine de regarder la vidéo pour voir à quel point George W. Bush s'ennuie pendant que trois femmes chantent.
22. Taylor John Williams et Amanda Lee pairs(2015)
Ce sextuple nom de duo est la deuxième reprise deLa voixsur cette liste, mais il bat l'autre pour avoir une instrumentation plus dynamique et la bonne quantité d'a cappella au tout début, avant que le groupe ne reprenne.
21. Paula Cole(1994)
Paula Cole deRuisseau Dawsonla renommée de la chanson thème s'est vraiment démarquée avec sa reprise acoustique de 1994 par sa créativité avec la mélodie. Que vous pensiez ou non que ce sontaméliorationsOn passe presque à côté de l'essentiel, car le résultat final est plutôt amusant et inutilement intense.
20. Moi d'abord et Gimme Gimmes (2006)
Cet acte de nouveauté qui ne fait que des reprises punk de morceaux non punk a fait ici un court et doux « Jolene ». Beau travail, les garçons.
19. Reba McEntire(1989)
Laissez Reba s’acquitter d’une mission de front. Cette version est tirée de son album live de 1989, et l'ensemble est génial : elle commence en disant : « J'ai toujours été unegrandfan de Dolly Parton ! et son interprétation est plutôt impeccable, avec beaucoup de cordes gonflées, de guitare (banjo ? Mandoline ?) et de chanteurs de fond. Saviez-vous que « Fancy » est aussi une reprise ? Reba est-il avant tout un artiste de couverture ?
18. Mindy Smith(2003)
Smith était un jeune artiste qui a été sélectionné pour interpréter «Jolene» sur l'album de compilation de reprises de Dolly Parton en 2003,Juste parce que je suis une femme.C’est une excellente façon d’entrer en scène ! Un honneur ! Et elle a été à la hauteur avec une version éthérée et totalement inédite de la chanson, même si les ponts de guitare électrique entre les refrains serpentent un peu.
17. Rayures blanches(2000)
Il existe ici de nombreuses versions différentes à affronter. Il y a la version studio, qui a une production vraiment intéressante, avec les percussions frémissantes de Meg qui finissent par irriter et distraire, et la guitare très trapue de Jack. Et puis il y a leclip officiel, de la performance live des White Stripes à Blackpool Lights. Jack y fait une voix vraiment agaçante – haute, tremblante et pleurnicheuse avec une inflexion étrange, presque policière. Rien de tout cela n'est à mon goût (ne me criez pas dessus), mais vous ne pouvez pas nier qu'il s'agit d'un exemple d'artiste prenant une chanson classique et se l'appropriant.
16. Rockabye bébé !(2021)
Je dois être honnête, cette version instrumentale d'une de ces compilations de reprises de chansons rock faites à la manière d'une berceuse pour les parents hipsters est plutôt géniale. C'est plus transformateur que la plupart des entrées de la liste, et les shakers et les marimbas le font ressembler à unLotus Blancchanson thème. Que cela fonctionne réellement comme une berceuse est une autre histoire – il y a beaucoup trop de tension dans la tonalité de do dièse mineur de cette chanson pour qu'elle soit reposante. Les berceuses ont besoin d'une résolution !
15. Kelly Clarkson(2022)
Kelly Clarkson ne déçoit jamais, et ses mini Kellyoke couvrentLe spectacle de Kelly Clarksonsont l'une des grandes innovations de la télévision de jour. Elle parvient à se l'approprier, mais cela ne répond pas aux attentes impossibles d'une « Jolene » Kellyoke. Elle s’est fixée une barre déraisonnablement haute.
14. Olivia Newton-John(1976)
La version de 1976 d'Olivia Newton-John pourrait bien être la reprise originale de « Jolene ». Elle y frappe un coup de sifflet ! Fabuleux.
13. Olivia Newton-John et Dolly Parton(2023)
Ne sous-estimez jamais le pouvoir de deux divas travaillant en tandem. Ce duo enjoué entre les icônes blondes a un élément de camp, en particulier la façon dont ils échangent en chantant le mot « Jolene ». De plus, c'est vraiment cool de l'entendre chanté par deux voix matures et mélodieuses, ce qui donne une nouvelle résonance à la chanson.
12. Stars du Cinéma(2011)
Contre toute attente, leJoiela reprise de ce morceau est en fait bonne, peut-être parce que nous avons tous été épargnés par la version chorale ou une réinterprétation rap inutile de M. Shue. Au lieu de cela, nous avons eu la seule performance solo de Coach Beiste (Dot-Marie Jones) de la série. Elle le chante à propos de Sue Sylvester, ce qui est tout simplement drôle et confère à l'ensemble un élément de confusion sexuelle, mais Jones s'engage dans l'émotion.
11.Jennel Garcia(2021)
Aucune idée de qui est cette femme, mais oh mon Dieu, est-ce qu'elle donne un spectacle. Garcia prête à toute la chanson une interprétation de théâtre, jouant essentiellement les paroles en pantomime, se tenant devant elle, lui serrant le visage. Elle donne un son salope, burlesque, suppliant, désespéré, intense. Les gens ont une fâcheuse tendance à rendre cette chanson austère, mais Garcia la remplit d'énergie. Qui qu'elle soit !
10. Sœurs de la Miséricorde(1983)
Goth « Jolene » règne. C'est totalement engagé et parvient toujours à paraître un peu sarcastique. Cette chanson sonne bien dans un baryton.
9. Les petits Willies(2012)
TIL Norah Jones a un groupe de reprises honky-tonk et il semble qu'il porte le nom d'une blague sur le micropénis. Cette reprise n’est cependant pas une blague, avec des arrangements super riches, complets et maussades.
C'est une question tellement délicate. Du côté positif, le nouveau truc « J'ai traversé ces vallées » – à la fois quand elle le fait elle-même et avec le chant choral à la fin – sonne bien. Et après avoir écouté environ 100 versions de « Jolene » toute la semaine, c'est un changement de rythme bienvenu. Du côté négatif… les nouvelles paroles ne sont pas exactement celles que Beyoncé pense qu’elles sont. Ce qui fait de « Jolene » un morceau si unique, et qui continue sûrement d’attirer les artistes et de les enchanter après des décennies, c’est sa teneur émotionnelle subversive et non conventionnelle. Le narrateur est vulnérable, suppliant, totalement à la merci de l'autre femme. Elle aime son homme, mais c'est presque une réflexion après coup, et ce n'est certainement pas l'objectif principal. C'est une dynamique étrange que peu d'autres chansons possèdent. Mais Beyoncé a choisi de l'inverser et d'en faire une ode à la force de son mariage et à l'échec de l'autre femme. Nous avons déjà vu des femmes dire à l’autre femme de se retirer dans des chansons. La jalousie et la protection ? Le fait de tout tourner autour de l'homme et de la force et du caractère sacré du mariage ? L’effacement, le plus accablant de tous, de toute tension sexuelle entre le narrateur et Jolene ? La version de Bey est conservatrice.Peut êtreil y a lieu de faire valoir que ces niveaux de défensive caricaturaux – « Je suis une reine, Jolene » – sont en réalité un commentairesurune femme qui a peur de montrer sa vulnérabilité. Mais ce serait exagéré. J'adore la production, j'adore les parties musicales qu'elle a ajoutées au morceau, j'adore tout l'album, mais ces paroles sont unhennirde moi.
Comme c'est amusant ! Toutes les personnes impliquées dans cette performance d'intronisation au Rock & Roll Hall of Fame donnent à la chanson toute leur fanfaronnade, mais toutes sont dépassées par la lauréate elle-même, alors qu'elle ouvre et termine la chanson en solo.
6. Melissa Etheridge avec Dolly Parton(2003)
La façon dont le narrateur chante Jolene en fait une ode à sa beauté éthérée avec le genre de langage fleuri exagéré qui le rend presque impossible à distinguer de quelque chose qu'un romantique de la Renaissance jouerait sur un luth au pied de la tour d'une belle jeune fille. Tout cela est, comme mentionné à plusieurs reprises dans cette pièce, assez gay, donc Etheridge s'adapte à la chanson comme un gant.
5. Chiquis et Becky G(2020)
C'est la seule couverture ici sur laquelle quelqu'un crie : « Becky G dans la maison ! » et "Dolly, nous t'aimons!" et c'est énorme. Cette version mégaludique en espagnol propose des arrangements latins amusants (accordéons ! Cors !) et des voix pop. Je préférerais de loin entendre ça dans le club plutôt que le remix de Destructo.
4. Les Highwomen avec Dolly Parton
Brandi Carlile a couvert « Jolene » à plusieurs reprises (l'un des meilleurs résultats lorsque vous effectuez une recherche estcette versionoù elle lit les paroles sur du papier d'imprimante… ça devait être un jour de congé). Ces interprétations entrent dans le camp de couvertures « Oh, le narrateur est définitivement excité par Jolene ». Mais une version jouée en direct au Newport Folk Festival 2019 avec son supergroupe The Highwomen et Dolly elle-même est de loin la meilleure du groupe. Carlile s'amuse totalement en souriant et en sautillant, et les harmonies des camarades du groupe Maren Morris, Amanda Shires et Natalie Hemby sont divines. À la fin, alors que Carlile chante ce riff de fond final et plus aigu « Jole-e-ene », Dolly dit : « Espèce de garce sans vergogne ! Quel régal total.
3. Switchblade aux fraises(1985)
MaintenantceC'est comme ça qu'on fait de cette chanson un morceau de danse ! L’électropop écossaise New Wave « Jolene » est totalement maximaliste et délicieuse, avec un harmonica particulièrement déchirant.
2. Lil Nas X(2021)
L'interprétation par Lil Nas X du classique country est incroyable. Il a une superbe voix, profonde et claire mais sans l'affectation performative d'Orville Peck (qui, étonnamment, n'a pas encore repris cette chanson). LNX devrait vraiment envisager de faire un album de reprises country classiques. Comme avecCowboy Carter,il a utilisé « Old Town Road » pour se réapproprier les sons et l'esthétique country au nom de laCowboys noirsqui, historiquement, a joué un rôle important dans leur invention. De plus, entre les mains de Lil Nas X, l'homme chanté par le narrateur de la chanson est soudainement un bisexuel chaotique. Il a essentiellement transformé l'histoire de la chanson enPassages.
1. Miley Cyrus(2012)
Pieds nus dans son jardin, les yeux fermés, se balançant d'avant en arrière dans l'herbe, Cyrus a complètement revigoré et réinventé la chanson de sa marraine alors âgée de 40 ans, et réinventé à son tour sa carrière. Ceci est sorti en 2012, dans cette étape difficile de croissance entre la première rébellion post-teenybopper deNe peut pas être apprivoiséet les guerres culturelles étouffantes deBangerz.C'était le signal qu'elle s'était éloignée de Disney pour devenir quelque chose de plus sérieux, mais avant de devenir toute cascadeuse (pas une fouille ; les cascades étaient amusantes). Cela ressemble autant à une étape importante dans la vie de la chanson que dans la carrière de Cyrus ; un petit pas pour « Jolene », un pas de géant pour prouver que, souvent, les bébés nepo ont vraiment ce qu'il faut. Avec cette voix rauque et le sentiment réel qu'elle ressent les paroles de la chanson sans rien faire de particulièrement radical, comment cela pourrait-il ne pas être le n°1 ?
