REPORTAGE : Carburant, feu, désir de retour.Photo : Randy Holmes/ABC via Getty Images

Que voulons-nous deMétallique? La question taraude le quatuor californien depuis des décennies. Leurs classiques des années 80 combinaient la vitesse imprudente et la technicité impressionnante de groupes européens comme Saxon et Iron Maiden avec un flair macabre de l’ère Reagan. C'était la tempête parfaite : le batteur Lars Ulrich, issu des pros du tennis danois, avait la ténacité et les moyens de suivre Motörhead en tournée et d'étudier les riffs délicieusement distordus et les tempos punk-rock de la New Wave britannique ; Le chanteur-guitariste James Hetfield a grandi dans une famille religieuse du sud de la Californie, obsédée par la foi et le fatalisme. Ensemble, ils ont appris ce qui motive leurs prédécesseurs et leurs pairs et se sont systématiquement mis à battre chacun à son propre jeu, en créant des chansons plus rapides, plus sombres et plus longues tout en rejetant la conscience de l'image des groupes glam-metal qui dominaient les charts à l'époque. Mais le tragique accident d'un bus de tournée en 1986 qui a coûté la vie au bassiste Cliff Burton et la morosité extrême des années 1988… Et la justice pour tous, qui a présenté Jason Newsted comme remplaçant de Burton, a poussé Metallica à abdiquer le trône du thrash-metal, une décision que les œuvres les plus récentes du groupe, y compris le nouveau de cette semaine72 saisons, ont été bruyamment reconsidérés.

On pourrait dire que le Black Album de 1991, qui s'est vendu au diamant, et tout ce qui a suivi depuis, sont une réaction à l'amour féroce pour les quatre premiers de Metallica (Tuez-les tous,Chevauchez la foudre,Maître des marionnettes,…Et la justice). Demande à Bob Rock, qui a mixé Bon Jovi'sGlissant lorsqu'il est mouilléetNew Jerseyet a produit Mötley Crüe'sDr Feelgood, aider était une apostasie majeure pour les passionnés de « Jetables Heroes » et « Trapped Under Ice », le premier d'une décennie. Après que le groupe se soit coupé les cheveux avant le single de 1996 "Jusqu'à ce qu'il dorme", Mike Inez, le bassiste d'Alice in Chains, s'est présenté pour le concert de son groupe.MTV débranchéenregistrer avec "Les amis ne laissent pas leurs amis se faire couper les cheveux… »écrit sur son instrument. La série de la fin des années 90Charger,son album sœurRecharger, couvre la compilationGarage Inc., et album live orchestralS&Métaient autant de tentatives pour assouplir notre idée de ce que Metallica pourrait être tout en renforçant son origine. Il était important que les gens sachent qu'il y a autant de Bob Seger que de Glenn Danzig dans la prestation vocale de Hetfield et autant de Phil Lynott que de Tony Iommi dans les rôles principaux de Kirk Hammett. Descendant de Thrash Mountain pour engager une nouvelle génération de fans de hard-rock qui commençaient à se lancer dans le metal extrême, le quatuor a fait du quatuor un titan de la radio, même si rien n'a frappé aussi fort que le Black Album (saufCharger« Jusqu'à ce qu'il dorme », qui s'est classé plus haut que « The Unforgiven »). Metallica est resté l'un des plus grands groupes en tournée au pays dans les années 90 ; Soit vous les avez découverts trop tard pour en savoir plus sur "Fight Fire With Fire", soit vous avez été attiré par des singles comme "Fuel" et "Pas de trèfle à feuilles», ou étaient des purs et durs qui faisaient des courses de nourriture et de boissons pendant ces chansons. Le groupe a parcouru des chants funèbres du rock sudiste, des classiques de la radio alternative et des ballades puissantes, laissant les auditeurs se battre entre eux. "Vous ne pouvez être ce que le public pense que vous êtes que pendant un certain temps avant que cela ne devienne ennuyeux", a déclaré Hammett.Pierre roulantedans1996.

Le groupe serait parvenu à des conclusions différentes au cours des années charnières, lorsque Newsted a quitté le groupe lors d'une dispute avec Hetfield qui estsinistrementdécrit dans le documentaireMetallica : une sorte de monstre, un voyage de deux heures et demie dans les mois risqués où les sessions d'enregistrement et les relations interpersonnelles se sont rompues sur la route des années 2003Sainte Colère. Cet album a été vilipendé par beaucoup pour la sonnerie insistante dupiègeUlrich empruntait à Rock, qui remplaçait la basse, mais était apprécié par le patient pour des morceaux comme «Frénétique" et " Some Kind of Monster ", qui produisaient le bruit dur et dur duChargers manquait. Les divisions au sein du groupe ont été encore compliquées par une dispute entre Ulrich et Napster à propos du partage de fichiers mp3, quimaladroitementa opposé le batteur à ses propres fans. Avec Robert Trujillo de Suicidal Tendencies rejoignant le groupe en tant que bassiste au milieu du film et faisant sa première sur l'album de 2008.Mort magnétique, Metallica a réadopté la vitesse et les structures de chansons élaborées deJusticemais aussi la confusion de…Et la justice pour tousLe mix de, avec ses basses atténuées et son imposant mur d'aigus.La mortLe voile de distorsion crépitante de a posé un autre obstacle aux traditionalistes, même si le prochain disque, celui de 2016,Câblé… pour s’autodétruire, a récompensé le contingent avecLe lot de chansons le plus serré de Metallica depuis 25 ans.

72 saisons, le 11ème album du groupe, actionsCâblédans l'immensité de l'arrière-catalogue. Il ne s’agit pas de se rapprocher ou de s’éloigner précipitamment d’une étape antérieure. Il s'agit simplement d'organiser une conversation sur l'illusion de la mémoire et l'influence que le passé (et notre perception de celui-ci) exerce sur le présent. Il se glisse facilement entre les jams flottes, musclés et d'inspiration punk du groupe.savanten tant qu'amis et admirateurs de Lemmy Kilmister ; le timing fastidieux, la dynamique start-stop pleine de suspense et l'architecture des riffs punitifs de « Enter Sandman » et « Sad But True » ; et lefanfaronnade bluesydes disques de Metallica de la fin des années 90 qui laissent transparaître leurs vastes racines musicales. Il y a des décennies, chacun de ces rebondissements était un changement radical, une nouvelle approche destinée à libérer le groupe de la tyrannie de la répétition. "Nous affrontons les extrêmes parce que nous ne voulons pas rester coincés sur une voie étroite", a déclaré Ulrich.Pierre roulantedans1989, documentant son dégoût croissant pour la quête du jeu le plus rapide.

Entre « You Must Burn ! », « Lux Æterna » et « Crown of Barbed Wire »,72 saisonsse pavane à travers le heavy metal, le thrash et le hard rock mélodieux, trouvant sa joie dans la polyvalence plutôt que dans le choc d'un changement rapide et totalisant. Metallica exploite ses nombreux atouts tout en évitant la plupart des pièges qu'il a rencontrés lorsqu'il s'est efforcé de rester non seulement conscient, mais à l'avant-garde, de l'évolution des goûts des fans de rock mainstream. Les longues chansons ne traînent pas parce que les mélodies et les interactions sont saisissantes : vous voulez vous prélasser dans le « You Must Burn ! groove pendant sept minutes; vous souhaitez « Too Far Gone ? » a donné plus de temps aux leads de duel à deux guitares qui sautent dans sa moitié arrière. Lorsque "Inamorata", qui se rapproche de 11 minutes, donne à Hammett et Hetfield plus d'une minute pour échanger des pistes serpentantes et harmonisées, cela ne semble pas laborieux mais majestueux.

Le sentiment de clôture dans « Inamorata » est aussi imputable aux considérations des paroles qu'à la capacité de la musique à fermer les espaces entre les styles qui semblaient autrefois éloignés pour ce groupe.72 saisonssurprend Hetfield en train de réfléchir à un point difficile entre tout l'isolement imprévu de la pandémie et la réflexion forcée des visites dans des centres de réadaptation en 2019 et 2022. Le chanteur voulait à l'origine appeler l'albumLux Æternapour mettre au premier plan les thèmes de la lumière et du renouveau abordés par les nouvelles chansons. "Inamorata" trouve le parolier derrière "Creeping Death" et "Fade to Black" admettant qu'il ressent la même catharsis en écrivant et en jouant les chansons qu'en les écoutant, comprenant que sa noirceur l'a rendu célèbre mais que ce n'est pas obligatoire. le définir.

Le nom72 saisonsfait référence aux 18 premières années de sa vie, une période difficile pour le chanteur, qui étaitabandonnépar son père à 13 ans et a perdu sa mère à cause d'un cancer à 16 ans, après quoi il en est venu à mépriser la foi scientiste chrétienne de la famille et son découragement des soins médicaux et des funérailles traditionnelles. Un ressentiment persistant inspirémusique captivante mais aussi comportement autodestructeur. Dans des chansons comme « Too Far Gone ? », cet album se demande si nous sommes inhibés par nos plus grandes douleurs et nos pires habitudes ou par ce que nous accomplissons malgré elles : « Suis-je allé trop loin pour sauver ? / Aide-moi à passer la journée. Le refrain final transforme la question en une déclaration de persévérance, une astuce que l'album tire souvent. « Screaming Suicide » contrecarre la désolation de «Fondu au noir", repoussant les idées sombres avec "Maintenant, vous avez fait face à votre plus grande peur." "Shadows Follow" passe des terreurs nocturnes redoutables, dans l'esprit de "Enter Sandman", à l'affrontement de démons personnels pour saper leur pouvoir : "Maintenant je sais / Si je cours / Mes ombres suivent toujours." (Ce n'est pas un territoire nouveau pour le groupe. « Nothing Else Matters » et «Héros du jour» exprime la même ténacité irrégulière. Nous recevons simplement des messages édifiants sans qu'ils soient noyés dans des embellissements qui signifient bruyamment un moment de vulnérabilité.72 saisonsutilise des sons durs pour exprimer des sentiments tendres.)

Les résolutions plus lumineuses ne garantissent pas une écoute plus ensoleillée.72 saisonsdit qu'il y a beaucoup de raisons de vivre, mais aussi beaucoup de raisons d'avoir peur maintenant : nous-mêmes, les uns les autres, l'avenir. LecouvertureLe design exprime quelque chose que l'album exprime dans l'équilibre des chansons sur l'enfance à l'ombre de l'anxiété, de la perte et de la dépendance avec des images de guerre idéologique et politique. La lumière en nous est plus forte que la bravade que nous trouvons au fond des canettes de bière ; c'est plus dur qu'une chauve-souris, plus tranchant qu'un couteau, plus résistant que le métal.Saisonsimpressionne en trouvant des moyens de rendre ce message dangereux. « Lux Æterna » dépeint la satisfaction intérieure rayonnante comme une force électrisante, un changement de rythme pour un groupe dontchanson la plus mémorable sur la foudrevous attache sur la sellette à mi-exécution. La détermination de fer à la fin de « Too Far Gone ? vient après "Crown of Barbed Wire", "Chasing Light" et "If Darkness Had a Son", à travers lesquels il n'y a aucun soulagement aux tentations qui tourmentent le protagoniste. Détruire vos démons est intimidant mais réalisable, mais leur remettre les clés de votre vie et les instruments de votre chute l’est tout autant.72 saisonsaborde la question de savoir si notre passé dicte notre avenir en se libérant des habitudes et des animosités, puis découvre que tout ce que nous avons toujours voulu de Metallica, ce sont de gros riffs matraquants et une honnêteté perçante et nous frappe au visage avec les deux.

Metallica vainc leurs démons