Photo : Lana Del Rey/Universal Music
Lana Del Reyest une étude colorée et contrastée : elle est une présence typique de la côte Ouest qui a passé ses années de formation à Lake Placid, une écolière catholique qui est devenue une auteure-compositrice avec un flair pour le salace et le macabre, et une pop star dont le travail n'évoque pas des fêtes ensoleillées en bord de mer mais une inertie déchirante et assourdissante. Lana n’est pas non plus une célébrité réservée et déchiqueteuse – le genre dont le don pour éviter la controverse et les désagréments devrait être étudié dans un laboratoire. En décembre, elle a partagé des photos d'un panneau publicitaire annonçant son neuvième album,Saviez-vous qu'il y a un tunnel sous Ocean Blvd,sur son compte Instagram privé. "Il n'y en a qu'un et c'est à Tulsa", expliquait la légende. Son ex, le policier Sean Larkin, y habite. MaisBoulevard de l'Océann'est pas un disque de rupture. Il s'agit de guérison, ouvrant un nouveau chapitre dans l'œuvre d'un artiste qui se concentre sur les problèmes cachés à la vue de tous, ainsi que sur les peurs et les chagrins tourbillonnant derrière nos masques publics de contentement. Là où les versions précédentes vous entraînaient dans un monde d'ennui cinématographique et d'Americana minable, offrant le frisson d'une visite guidée des horreurs hollywoodiennes, celle-ci perce l'obscurité qui nous enveloppe, cherchant un réconfort à la douleur par la camaraderie et la spiritualité.
Chaque album de Lana Del Rey est une sorte de récit de voyage, une constellation de lieux géographiques où quelque chose d'impactant ou de malheureux s'est produit. La brume du Nebraska représentée dans « Not All Who Wander Are Lost » de 2021, le New York tant attendu dans « The Greatest » de 2019, les lumières de Miami qui brillent dans « Salvatore » de 2015 et le chaos de Las Vegas documenté dans « Off to the » de 2012. Races » repousse une litanie de points de référence dans et autour de Los Angeles, impliquant une relation amour-haine avec toute la vallée de San Fernando, une histoire de pulsions opposées de fuir la ville et d'y revenir plus tard.Boulevard de l'Océanest en grande partie imprégné des traditions de la côte ouest : le Beverly Center, le Ramada de Rosemead et l'artefact du week-end perdu de John Lennon et Harry NilssonChats Chatssurgissent, sans parler de la plage aux volets fermés que le titre du nouvel album rappelle - mais ce qui est décrit dans les moindres détails, ce sont les plus grandes peurs de l'auteur-compositeur et les sources de force qui les maintiennent à distance. L’ouverture « The Grants » va droit au cœur des préoccupations ici : « Mon pasteur m’a dit / Quand tu pars / Tout ce que tu prends, c’est ta mémoire. » Soutenue par une chorale, Lana promet de porter son amour pour sa nièce et sa grand-mère dans l'au-delà. L'équilibre entre la religion, l'orchestration Disney et la famille sont des thèmes clés tout au long du film.Boulevard de l'Océan, où les petits soucis mortels sont brûlés pour être allumés morceau par morceau.
Il semble important pour Lana d'exprimer qu'elle trace un chemin bruyant vers une vie plus calme, en comprenant les choses au fur et à mesure. "Sweet" fait une pause pendant une relation pour réfléchir à la nature éphémère de la connexion - "Dernièrement, nous nous sommes beaucoup embrassés, sans parler de ce qui est au cœur même des choses" - avant de décider de continuer à embrasser le néant ensemble. . « A&W » suggère que l'illumination implique à la fois de se connaître soi-même et de se libérer des normes élevées des autres. «Je suis une princesse, je sème la discorde», chante Lana. "Peut-être que je suis juste un peu comme ça." Les couplets retournent l'oiseau vers ses détracteurs tandis que le chœur visite des ébats à l'hôtel qui expriment en outre qu'elle n'est pas perturbée par des années à avoir chaque mouvement pinaillé. La chanson de sept minutes est un exercice d'équilibre astucieux partagé presque au milieu entre un folk feutré et un trap froid - un rappel qu'elle peut faire des morceaux acoustiques comme « Norman Fucking Rockwell » et "Video Games" et des chansons pop orientées rythme comme "Summer Bummer" et "Lust for Life". "A&W" met à mal les vieux mythes sur la désirabilité, se moquant du mensonge selon lequel tout est en déclin pour nous après 30 ans et de l'idée selon laquelle le désir d'une connexion physique signifie qu'elle a besoin d'un homme, caril estcelui qui cherche à combler un videsonvie.
Boulevard de l'Océandevient vraiment étrange dans le morceau suivant, « Judah Smith Interlude », dans lequel lecontroverséLe pasteur de l'église auquel Lana rend visite de temps en temps délivre un sermon sur l'inutilité de courir après de belles choses. (On dirait qu'elle a glissé un enregistreur portable dans un service. Vous entendez des commentaires de femmes à la fois absorbantes et riant des dépêches charismatiques, bien que surréalistes, du célèbre prédicateur : « Je me suis réveillé ce matin et Dieu a dit : « Vérifiez l'application Bible. » ' » « À un moment donné ce soir, avant d'aller vous coucher, dites : « Yo, Elohim » et il entendra « Tu es le meilleur artiste de tous les temps. » »)Boulevard de l'Océanse réjouit de ces dualités - dans la chaîne d'hôtels du quartier aisé, dans des rythmes trap roulant dans des chansons folkloriques tristes comme la lumière du soleil brûlant à travers les nuages, en suivant l'autodérision de "Fishtail" ("Je ne suis pas si intelligent, mais je J'ai des choses à dire ») avec les vantardises de la collaboration surf-rap Tommy Genesis « Peppers » (« Moi et mon copain écoutons les Chili Peppers / Nous écrivons des chansons à succès sans essayer, genre / Tout le temps, tout le temps "), et dans le pasteur dénonçant la luxure après que le chanteur ait entonné sombrement : « C'est ce que ça fait d'être une pute américaine. »
Le travail accompli par les albums de Lana pour stimuler la culture pop américaine est tourné vers l'intérieur alors queBoulevard de l'Océanse libère des préoccupations charnelles de « Sweet », « A&W » et « Candy Necklace » et plonge dans des réflexions sur le chagrin, la mortalité et les mécanismes d'adaptation soutenus par un peu plus que des houles chatoyantes de cordes, de guitares et de pianos. Au milieu de l’album, les effrayants « Kintsugi », « Fingertips » et « Paris, Texas » affrontent la tragédie avec une candeur bouleversante. La première chanson s'ouvre sur un sentiment de culpabilité d'être indisponible lors d'une série d'urgences familiales, puis décrit la façon dont Lana gère les expériences douloureuses (« Je suis dans les montagnes / Je fuis probablement les sentiments ») avant d'arriver. à l'optimisme grisonnant glané dans la réparation de poteries japonaises. « Fingertips » exprime comment les angoisses liées à la mortalité exprimées dans « Kintsugi » s'étendent à ses proches : « Charlie, arrête de fumer / Caroline, veux-tu être avec moi ? / Est-ce que le bébé ira bien ? "Paris, Texas" reprend le road movie classique de Wim Wenders et retravaille l'instrumental maussade de l'auteur-compositeur-interprète folk-pop SYML de 2020 "I Wanted to Leave" tandis que Lana chante sur l'écoute de l'envie de s'enfuir et comment cela atténue le solitude en attendant de rentrer à la maison : « Je devais partir / Je savais qu'ils ne comprendraient pas. »
Drapés d’instruments acoustiques résonnant avec un écho digne d’une église, ces aveux, couplés aux lignes sur les idées suicidaires dans « Candy Necklace » et « Margaret », ressemblent à des confessions. Elle abandonne systématiquement ses idées les plus sombres et ses connaissances les moins inspirantes, resserrant les rangs et abandonnant les excès de bagages, nourrissant son esprit et son âme tout en ayant des doutes sur ce dont son corps a envie. (« Cette musique concerne le traitement de la pensée », Lanaa déclaré à Billboardcette année. « Je vis définitivement jusqu'au cou. ») Dépouiller les arrangements et faire un journal troublant sur la douleur met l'accent sur la plume et non sur le caractère collant des sillons.Boulevard de l'Océangère un mélange plus doux d'accents pop et hip-hop délicats sur un folk somptueux que le trop lisseNé pour mouriret parfois délicieusement loufoqueRampes bleues.
Boulevard de l'OcéanL'inversion la plus intelligente consiste à transformer toute cette tristesse en un message d'espoir. Lana est l'une de nos auteures de chansons de rupture les plus réussies, car les meilleures nous suspendent dans des moments d'angoisse totalisante comme des natures mortes de maisons en ruine. Cet album fait autre chose, suggérant que toute cette morosité est temporaire et, comme le conseille « Kintsugi », les fissures dans notre placage créent des espaces permettant à la lumière de s'installer. Vers la fin de l'album, "Margaret" retourne le refrain "Quand tu sais, tu sais" que "Paris, Texas" utilise pour couvrir les raisons qui poussent à sauter des lieux et des gens, soulignant à la place une promesse selon laquelle il est normal de se sentir perdu et confus et de se faufiler sur un chemin irrégulier et ardu vers la maturité : « Si vous ne savez pas, n'abandonnez pas / Parce que vous ne savez jamais ce que le nouveau jour pourrait vous apporter / Peut-être que vous le saurez demain. »
Ces souvenirs de proches et ces spirales d'anxiété quant à ce que l'avenir nous réserve visent en réalité à nous assurer de laisser quelque chose de substantiel derrière nous lorsque nous sommes partis. La curiosité dans « Kintsugi » de savoir si quelqu'un se souviendra de la musique de Lana de la même façon que l'adolescent du troisième couplet connaît les chansons folkloriques écossaises, la fixation sur la mémoire dans « The Grants », les préoccupations cosmiques qui surgissent brièvement dans « Sweet », le Churchome. le sermon et le tunnel délabré dont l'album porte le nom tournent tous autour de la même question : que faites-vous qui résonnera après votre départ, pour qui résonnera-t-il et comment allez-vous ? recâbler votre vie pour vous assurer que votre temps va à eux, et non aux conneries qui se disent dans votre dos ou à celui à qui vous aspirez et qui ne ressent pas la même chose ? Vous n'êtes pas obligé de le savoir maintenant.Boulevard de l'Océancela est clair. Lana Del Rey est à vos côtés pour chercher une réponse.
