"Elle était engagée du côté obscur"

Le mariage de mon meilleur amia changé le genre de la comédie romantique. Il a suffi d’une série de réécritures.Photo de : TriStar Pictures

Lorsque TriStar Pictures a annoncé que Julia Roberts, qui avait éclatéJolie femmeen 1990 et est ensuite devenu le sujet d'une fixation sans fin des tabloïds, devait jouer dans une autre comédie romantique, personne n'a été particulièrement surpris, souligne Scott Meslow dans son livre,D'Hollywood avec amour. Mais le projet était plus audacieux qu’il n’y paraissait au premier abord. Comme tout fan du film de 1997 peut en témoigner,Le mariage de mon meilleur amiest moins un bonheur conventionnel pour toujours, dans lequel nous traînons avec notre adorable protagoniste assez longtemps pour la voir faiblir mais finalement être récompensé par l'amour, et plutôt un défi lancé au public : « À quel point aimez-vous Julia Roberts ? , de toute façon?" » demande Meslow. De quoi sympathiser avec son personnageJuliennealors qu'elle sabote rapidement et méthodiquement une relation heureuse au nom de ses propres intérêts égoïstes ? Assez pour m'asseoir et la regarderpasavoir le gars ? C’était un rôle difficile à écrire et encore plus difficile à rendre convaincant à l’écran. Voici l'histoire derrière tout cela, selon Meslow.

Le mariage de mon meilleur amije n'avais pas seulement besoin de la bonne étoile- il fallait un cinéaste qui comprenne comment faire en sorte que le public se soucie d'un personnage dont les défauts étaientréeldéfauts, et pas seulement les mignons « défauts » que les scénaristes ont conçus pour faire paraître un acteur glamour plus terre-à-terre et plus accessible. PJ Hogan était le réalisateur idéal pour ce poste. « La note principale [lors du développement et de la production]Le mariage de Murielétait : « Le personnage principal n’est pas sympathique. Nous la détestons », dit Hogan. "Et je me suis dit : 'Eh bien...jeje l'aime.'» Julia Roberts était une fan deLe mariage de Muriel, et elle était convaincue que Hogan, qui avait amené le public du monde entier à se soucier de Muriel Heslop, avait la sensibilité nécessaire pour marcher sur la corde raide très spécifique.Le mariage de mon meilleur amiexigerait.

Lorsque Hogan s'est assis pour lire le scénario, il a découvert, à sa grande surprise, queLe mariage de mon meilleur amiétait un cousin plus proche deLe mariage de Murielque ce à quoi il s'était attendu. « Ce qui m'a vraiment surpris, c'est que ce n'était pas vraiment très romantique », dit-il. « En fait, mon expérience en lisant le scénario était : « Wow,Je suisje ne suis pas sûr de l'aimer beaucoup. Et généralement, dans les comédies romantiques, tout ce que fait le personnage principal pour gagner l’amour et trouver le bonheur est totalement justifié. Même si c'est plutôt horrible. Ce que Meg Ryan fait à Bill Pullman dansInsomnie à Seattlec'est plutôt horrible. Et pendant que je le lisais, je pensais,Mon Dieu, il y a ce foutu problème de comédie romantique. Elle est plutôt horrible.Et je suis arrivé à la fin, et ellen'a pasprends le gars. Et j'ai pensé,Oh, mon Dieu, c'est là le point. Celui-ci prend la forme et l'écrase au sol.La plupart des comédies romantiques parlent de la façon dont tout est juste en amour et en guerre, ce à quoi je n'ai jamais vraiment cru. Et c'était un scénario sur la façon dont tout estpasjuste en amour et en guerre. C'était une comédie romantique qui n'était pas très romantique.

Hogan savait quoiLe mariage de mon meilleur amiC'est possible, mais la question était : Julia Roberts avait-elle la même vision ? En théorie, le réalisateur est responsable du tournage d'un film, mais lorsqu'un studio construit un film entier autour d'un acteur vedette, cette star a un pouvoir énorme sur la production, et l'accord de Roberts a permis une supervision créative importante. Hogan a accepté de rencontrer Roberts pour qu'il puisse savoir si elle avait vuLe mariage de mon meilleur amide la même manière qu'il l'a fait : comme une déconstruction tranchante du même genre sur lequel Roberts avait littéralement construit sa propre superstar. "Je pensais,Julia doit faire un saut défiant la mort", dit Hogan. "Elle doit amener le public avec elle, avec le personnage, et d'une manière ou d'une autre, faire en sorte qu'ils ne la détestent pas à la fin." Il avait été un fan de Roberts de loin, mais sa rencontre – tout comme Garry Marshall, Richard Gere et apparemment tous les autres qui sont entrés dans son orbite – l'a laissé impressionné par son charisme en personne. «J'ai pensé immédiatement,Cela fonctionnera. J'irai n'importe où avec cette actrice", dit Hogan.Dans le même temps, elle a non seulement partagé sa vision d'une comédie romantique aussi subversive qu'il voulait faire, mais elle est allée plus loin que ce qu'il avait prévu. "Julia était absolument attachée au côté obscur de Julianne – ce que personne, je pense, ne lui avait permis de faire dans ses précédentes [comédies romantiques]", explique Hogan. "Elle était tellement attachée au côté obscur que j'étais un peu inquiet."

L'étape suivante consistait à trouver le bon acteur pour incarner Michael, le meilleur ami qui est si incroyable qu'il peut envoyer quelqu'un d'aussi radieux que Julia Roberts dans le grand bain. Parmi les acteurs en lice figuraient Matthew McConaughey, Edward Burns et Matthew Perry, dont la carrière avait explosé après la première de 1994.Amis, et qui est brièvement sorti avec Julia Roberts à cette époque. (Quant à la raison pour laquelle Perry n'a pas décroché le rôle : "Je pense que c'est peut-être simplement parce que je ne voulais pas qu'ils se séparent pendant le tournage", explique Hogan.)

Mais s'il n'y avait pas une lecture de table vraiment désastreuse,Le mariage de mon meilleur amiaurait pu être un film très différent, car Hogan avait un acteur qu'il pensait êtreparfaitpour Michael au fond de son esprit depuis le début. "Mon premier choix s'est porté sur Russell Crowe", explique Hogan, dont l'épouse, le scénariste-réalisateur Jocelyn Moorhouse, avait travaillé avec Crowe sur le film de 1991.Preuve. «Russell était, je pensais, probablement l'acteur le plus incroyable que j'aie jamais rencontré. Je savais en quelque sorte que Russell allait être une très grande star.
Il n’y avait qu’un seul gros obstacle à surmonter : faire en sorte que Julia Roberts approuve Crowe. Hogan était inquiet. «Julia avait l'approbation du casting. Personne n'entrerait dans ce film si Julia n'approuvait pas », explique Hogan.

Pourtant, Hogan était convaincu que Crowe était l'acteur idéal pour le poste, alors il l'a invité à une table de lecture en face de Roberts et espérait que des étincelles voleraient. «Je ne sais pas ce qui n'a pas fonctionné», déclare Hogan. «C'était l'une des pires lectures de table que j'ai jamais vécues. Russell était assis en face de Julia. Il a saisi ce scénario, et il a regardé ce scénario, et il ne l'a pas regardéeune fois.Il a lu chaque ligne d'un ton monotone. À un moment donné, Julia était littéralement penchée au-dessus de la table, regardant, genre :poucesdu visage de Russell, essayant d'établir un contact visuel. Et il ne la regardait pas. À la fin de la lecture, Russell est venu vers moi et m'a dit : « Je pensais que ça s'était plutôt bien passé. Et puis jesavait: Russell n'allait pas être làLe mariage de mon meilleur ami.»

Pendant ce temps, l'équipe créative derrièreLe mariage de mon meilleur amiétait dans une recherche tout aussi vaste d'une actrice pour jouer Kimmy, la fiancée de Michael. "Kimmy a joué un rôle très important, car vous affrontez Julia Roberts, dont le public s'attend à ce qu'elle soit le gars à la fin", explique Hogan. « Si le personnage de Julia essuie le sol avec Kimmy, le film ne fonctionnera pas. Julia est une star de cinéma et les stars de cinéma ne partagent généralement pas l'écran avec d'autres stars de cinéma. Mais celui qui incarne Kimmy doit aussi être une star de cinéma. »

Pourtant, Julia Roberts craignait qu'une actrice quiaussicharismatique – et qui Michael choisit finalement plutôt que Julianne – pourrait lui voler complètement le film. De très nombreuses jeunes actrices ont auditionné, dont Drew Barrymore, Calista Flockhart et Reese Witherspoon. En fin de compte, Hogan a opté pour la mannequin devenue actrice Cameron Diaz, qui avait éclaté enLe masquequelques années plus tôt, mais il restait encore un an avant le retour des Farrelly Brothers.Il y a quelque chose à propos de Mary, ce qui la propulserait au rang de superstar. « Il y avait quelque chose dans l'ensoleillement de Cameron qui impliquait de la force », dit Hogan. Julia Roberts n'était pas d'accord, préférant Drew Barrymore pour Kimmy – et avec l'approbation du casting, elle aurait pu éliminer complètement Diaz. Hogan se souvient de « beaucoup de négociations » qui se sont soldées par un modeste compromis : Diaz pourrait rester si Hogan choisissait Dermot Mulroney, que Roberts « adorait », dans le rôle de Michael.

Une fois le triangle amoureux de base en place, il restait un dernier rôle majeur à remplir : George, le personnage « le plus beau, le plus intelligent, le plus loyal, le plus compatissant et le plus attentionné » dans la version originale de Ronald Bass. Dans le montage final, George — qui, malgré le titre du film, estclairementLa meilleure amie de Julianne – s'enfuit pratiquement avec tout le film, faisant rire les plus grands et ancrant la fin magnifique et douce-amère. Mais pendant le casting, Hogan et Bass travaillaient toujours sur la réécriture ; le projet original, dans lequel George joue un rôle plus petit, n'a pratiquement pas attiré l'attention des acteurs qu'ils avaient initialement ciblés. "Aucun acteur connu ne voulait ce rôle", explique Hogan. « Si ma mémoire est bonne, Julia voulait Benicio del Toro. Un acteur brillant, mais… pas connu pour sa comédie.

Là encore, Rupert Everett, un compagnon acteur britannique qui était principalement apparu dans des drames historiques commeDanser avec un inconnuetLa folie du roi George. "En gros, Rupert jouait des cadets qui finissaient par se faire tuer", explique Hogan. "Alors, quand l'agent de Rupert a dit : 'Ce rôle est pour Rupert Everett', j'ai répondu : 'Eh bien… je ne pense pas.' Et l’agent était vraiment très courageux à ce sujet et a dit : « Non, je connais Rupert. Rupertestce rôle.' » Hogan a accepté une rencontre avec Everett et est reparti convaincu que l'acteur drôle, léger et plein d'esprit pourrait en fait être ce queLe mariage de mon meilleur aminécessaire (même s'il a fallu encore quelques tests d'écran avant qu'Everett ne remporte officiellement le rôle). La réécriture par Bass et Hogan du scénario de spécification original – qui visait déjà à renforcer le rôle de George dans l'histoire – a été réalisée en pensant à la voix d'Everett. La nationalité du personnage est même passée d'Américaine à Britannique pour l'adapter.

Le nouveau rôle plus important de George n'était qu'une des nombreuses idées suggérées par Hogan pour améliorer le scénario original. Il n’y avait qu’un seul problème : Bass avait à l’époque une clause dans son contrat qui stipulait que personne ne pouvait réécrire ses scripts. « PJ s'est assis dans mon salon et il m'a dit : « Comment allons-nous contourner ce problème, que je ne peux pas vous réécrire ? » », raconte Bass. « Et j'ai dit : « Nous allons l'ignorer. Vous et moiles deuxJe dois être satisfait de tout ce qui arrive.

La première séance de réécriture ne s'est pas déroulée sans heurts, en grande partie à cause de la présence des Ronettes, le groupe entièrement féminin de jeunes consultantes en scénarisation de Bass. « J'avais été prévenu à propos des Ronettes, mais je pensais que c'était une sorte de mythe urbain », explique Hogan. «Mais je suis arrivé pour travailler avec Ron, et il y avait Ron au milieu d'un grand cercle qui me rappelait une séance de thérapie de groupe. Et c'étaient toutes des jeunes femmes. Et il aurait une idée, et les Ronettes expliqueraient où l'histoire pourrait aller maintenant, ou ce qui pourrait arriver ici. AvecLe mariage de mon meilleur ami, je pense que c'était une très bonne façon de travailler pour Ron, car il ne manquait certainement pas de perspective féminine sur ce scénario.

Mais ce qui a fonctionné pour Ron Bass n'a pas fonctionné pour PJ Hogan, qui est arrivé à cette première réunion sans aucune préparation pour le public qui allait analyser chacune de ses idées. « Je me suis assis et toutes les Ronettes ont sorti leurs blocs-notes et Ron a dit : « Devons-nous discuter du scénario et de vos idées pour l'améliorer ? » », raconte Hogan. «Et je me suis figé. C'était comme être auditionné. Et j'ai juste dit : 'Ron, je ne peux pas travailler de cette façon, je suis désolé.' Je suis désolé pour tout le monde dans la salle, mais je ne peux vraiment pas faire ça. Est-ce que ça te dérangerait, Ron, si les Ronettes partaient et que je travaillais juste avec toi ?' Et Ron était un peu en colère contre moi. Il pensait que c'était très irrespectueux envers les Ronettes. Ce qui, je suppose, était le cas.

Le partenariat de scénarisation de Bass et Hogan a été confronté à un autre test lorsque Hogan a proposé un concept de restaurant de fruits de mer chantant « I Say a Little Prayer », une composition de Burt Bacharach et Hal David interprétée à l'origine par Dionne Warwick. George – prétendant maintenant être le fiancé de Julianne – raconte un mensonge élaboré sur leur fréquentation qui va crescendo dans tout le restaurant, y compris les serveurs portant de petites pinces de homard rouge sur les mains. C'est de loin la scène la plus caricaturale du film, et Bass – dont le scénario était dans le mode légèrement intensifié de toute bonne comédie romantique, mais par ailleurs essentiellement réaliste – a été déconcerté par la décision d'injecter quelque chose d'aussi farfelu dans le film. «J'ai dit: 'Vous réalisez, n'est-ce pas, c'est une scène de six minutes où ils chantent juste une putain de chanson?'», dit Bass. « Il a dit : « Ouais. J'aurais aimé qu'il soit dix heures.'

Aussi ridicule que la scène paraisse à première vue, Hogan avait également une défense éprouvée au combat.Le mariage de Muriels'était fortement appuyé sur la musique d'ABBA pour éclairer la vie intérieure de son personnage principal maladroit, et Hogan avait constaté à quel point cela aidait le public à se glisser dans son monde. Comme Hogan l'a vu,Le mariage de mon meilleur amine serait pas seulement une comédie romantique. Ce serait furtifmusical– même si les numéros musicaux seraient répartis avec suffisamment de parcimonie pour que le public ne le remarque même pas consciemment. C'est la raison pour laquelleLe mariage de mon meilleur amis'ouvre sur une interprétation rêveuse aux couleurs bonbon de « Wishin' and Hopin' » ; ou pourquoi une scène émotionnelle clé du mariage de Kimmy et Michael est marquée par trois idiotes harmonisant « Annie's Song » après avoir été aspirées dans un réservoir d'hélium ; et pourquoi la première partie du film tourne autour de la performance horrible et attachante de Kimmy de « Je ne sais tout simplement pas quoi faire de moi-même » dans un bar karaoké.

Hogan et Roberts ont fini par se battre pour le point culminant de cette scène de karaoké très importante, dans ce qui s'est avéré être un microcosme de la lutte acharnée tonale au cœur deLe mariage de mon meilleur ami. Dans la scène, Julianne a mis Kimmy dans l'embarras, sachant secrètement qu'elle ne peut pas porter de chanson. Elle espère que Michael sera mortifié et repoussé par la maladresse de sa fiancée. Mais le plan se retourne contre lui lorsque Kimmy refuse d'avoir honte, tenant le coup et chantant les derniers couplets devant une foule reconnaissante pendant que Michael regarde avec adoration.

Le jour où la scène a été tournée, la grande question était de savoir commentJulienneallait réagir à la performance de Kimmy, et Hogan et Roberts se retrouvaient en désaccord. Hogan voulait que Julianne admette qu'elle avait perdu la manche et applaudisse avec le reste de la foule. Roberts sentait que, même en cas de défaite, Julianne ne céderait pas un pouce à Kimmy. "Elle ne voulait pas le faire", dit Hogan. « Elle a dit : « Non. Il n'y a aucun moyen. J'ai perdu. Je ne l'applaudis pas. Je la déteste. Et j'ai dit : 'Julia, s'il te plaît, donne-moi juste une prise où tu applaudis. Nous devons avoir une sorte de lumière ici. Et Julia l'a fait à contrecœur, mais elle a dit : "Je ne le fais qu'une fois." Et bien sûr, elle et moi savions que ce serait la prise que j'utiliserais. Effectivement, c'est la prise de vue qui a fait le film.

Des débats comme celui-ci ont surgi tout au long de la production deLe mariage de mon meilleur ami, avec le ton de tout le film lui-même en jeu. Alors queLe mariage de mon meilleur amile joue généralement assez légèrement - en particulier dans l'interlude prolongé où George arrive à Chicago et prétend être le fiancé de Julianne - il y a aussi des moments de grand inconfort qui peuvent être directement imputés à Julianne. Dans la plupart des comédies romantiques, ces transgressions sont pardonnées, ou du moins balayées sous le tapis, comme des maux nécessaires sur le chemin du véritable amour. Cela peut être horrible quand Charles rejette Henriette à l'autel enQuatre mariages et un enterrement, mais le film (et le public) lui pardonne quelques minutes plus tard, lorsque Carrie se présente à sa porte et justifie le chagrin qui a conduit à ce point.Le mariage de mon meilleur amiJulianne a-t-elle fait des choses tout aussi horribles à des personnes innocentes, mais sans l'assurance réconfortante que cela en vaudra la peine lorsque Michael se rendra compte qu'ils auraient dû être ensemble depuis le début. Lorsque Julianne incite Kimmy à offrir à Michael une opportunité d'emploi, Julianne sait qu'il détestera, ou écrit un e-mail fantôme destiné à créer une rupture entre Michael et le père de Kimmy,Le mariage de mon meilleur amiest sur le point de rendre son héroïne complètement irrécupérable.

Les questions difficiles qui étaient liées au film – à quel pointestJulienne ? et quelles conséquences devrait-elle en subir ? – a déclenché un débat fébrile sur la fin du film dès le début. Personne dans l'équipe créative derrièreLe mariage de mon meilleur amicroyait que Julianne devrait réussir à conquérir le cœur de Michael loin de Kimmy ; c’était, après tout, la raison pour laquelle Bass avait écrit cette histoire en premier lieu. Mais si ce n'était pas Michael, Julianne ne pourrait-elle pas rencontrerquelqu'un? Le studio était inquiet. « Ils n'ont pas dit qu'elle devrait avoir ce gars, mais il y avait une pression très amicale pour qu'elle le fasse.unmec », dit Hogan. « Et, vous savez, l'argument n'était pas complètement illogique. Elle est à un mariage. Les gens rencontrent des gens lors des mariages.

La fin originale deLe mariage de mon meilleur amitrouve Julianne assise seule au mariage de Michael et Kimmy, plus triste et plus sage alors qu'elle laisse s'échapper l'homme qu'elle aime. Elle sort pour appeler George. Soudain, un homme célibataire d'une beauté dévastatrice, interprété par John Corbett, s'approche. « Bonjour, je m'appelle Andy Connelly. Nous ne nous sommes pas rencontrés », dit-il. Et tandis que Julianne répond (tout à fait raisonnablement) qu'elle est au téléphone et qu'il est impoli, elle décide d'aller danser avec lui après quelques incitations de George, lui donnant le seul mauvais conseil qu'il a donné dans tout le film. « Si j'étais là, tu ne manquerais pas une seule danse », soupire George. "Mais je ne le suis pas."

Alors que Julianne virevolte avec Andy Connelly sur la piste de danse, en riant joyeusement, l'implication est sans équivoque : Julianne est récompensée, via la balance de la justice cosmique elle-même, pour avoir abandonné son projet littéralement au dernier moment possible. Le public test – qui est souvent rejeté, à juste titre ou non, pour avoir poussé les films dans des directions plus sûres et plus fades – a absolument méprisé ce compromis farfelu de fin. Bass en a été témoin direct lors d’un premier test de dépistage en Arizona. «L'air de la pièce a tout simplement disparu», explique Bass. « L’intérêt du film était qu’elle survivrait sans avoir le gars. Ils détestaient çatellement. C'est exactement ce qu'ils ne voulaient pas. Hogan était également horrifié. "J'avais vraiment peur que le public ne s'en prenne au personnage - et lors de ce premier aperçu, le publica faitallumez le personnage », dit-il. « Dans une large mesure. Ils voulaient arracher le film de l’écran. John Calley, directeur de Sony Pictures, s'est adressé à Bass et lui a lancé un ultimatum : « Réparez ça. Vous avez jusqu'à demain à deux heures.

Secoués, Bass et Hogan ont quitté la projection et ont essayé de comprendre ce qui, le cas échéant, pourrait sauverLe mariage de mon meilleur amisans compromettre tout ce qu’ils aimaient en premier lieu. Hogan était déconcerté et les commentaires d'un groupe de discussion organisé immédiatement après la projection n'offraient pas beaucoup de critiques utiles. Une femme a suggéré que Julianne méritait d'être seule pour toujours. Un homme a déclaré que si l'une de ses deux filles agissait comme Julianne, il la chasserait de sa maison.

Au milieu de cette panique, c'est Jerry Zucker – le producteur autrefois destiné au fauteuil de réalisateur – qui a eu la réponse : même si les résultats des tests étaient intimidants,Le mariage de mon meilleur amiétait en fait beaucoup plus proche du film qu’il devait être qu’il n’y paraît. De son siège, il a constaté que le public avait en fait apprécié la majeure partie du film. Ce n'est que vers la fin – lorsque Kimmy eut instantanément pardonné à Julianne ses nombreuses transgressions, et lorsque Julianne fut ensuite récompensée par un charmant inconnu sur la piste de danse – qu'ils se tournèrent vers la fin.Le mariage de mon meilleur amitout à fait.

Cette comédie romantique, si soigneusement conçue pour interroger son héroïne, avait finalement été trop douce avec elle. Une série précise de reprises a été conçue et tournée pour résoudre ce problème. Il y a d'abord eu la confrontation décisive entre Julianne et Kimmy à Comiskey Park, qui a été modifiée pour que Kimmy dénonce explicitement le comportement horrible de Julianne au lieu de lui pardonner tout de suite. « Tu l'as embrassé ! Chez mes parents ! Le jour de mon mariage ! elle crie.

Et quand Julianne tente de répondre, elle la coupe : « Tais-toi. Maintenant : j’aime cet homme, et je ne peux en aucun cas le livrer à un critique gastronomique à deux visages et aux cheveux épais. La deuxième solution, la plus essentielle, se résumait à la fin, qui avait une aiguille très particulière à enfiler. Personne ne voulait regarder une comédie romantique de Julia Roberts avec Julia Roberts assise seule et malheureuse à la fin. Mais un deus ex machina avec le visage souriant de John Corbett n’avait pas non plus fonctionné. N'y avait-il pas un moyenLe mariage de mon meilleur amipourrait-il atterrir entre ces deux pôles ? Que diriez-vous de prendre la forme du personnage le plus aimé du film, qui autrement était tragiquement absent des scènes finales ?

Le mariage de mon meilleur amiLa fin réelle de est aussi sublime que celle de n'importe quelle comédie romantique de l'époque. Alors que Julianne est assise seule au mariage, son téléphone portable sonne. C'est George, bien sûr, qui prend des nouvelles de son ami une dernière fois. "Je peux juste t'imaginer là, assis seul à ta table dans ta robe lavande", dit-il. "Est-ce que je t'ai dit que ma robe était lavande?" elle répond.

Alors que « I Say a Little Prayer » joue sur la bande originale, George prononce son grand discours, taquinant Julianne à propos d'un homme mystérieux avant de révéler qu'il s'est présenté en personne pour l'emmener sur la piste de danse. « Même si vous sentez à juste titre qu’il est gay – comme le sont la plupart des hommes célibataires terriblement beaux de son âge – vous pensez :Que diable. La vie continue», dit-il. « Peut-être qu'il n'y aura pas de mariage. Peut-être qu'il n'y aura pas de sexe. Mais par Dieu, il y aura de la danse.

Pour Ron Bass, cette réécriture tardive avait l'avantage supplémentaire d'apporterLe mariage de mon meilleur amiplus proche du genre de film qu'il avait toujours voulu faire. "Le but du film est que la personne que vous aimez le plus dans votre vie n'est pas nécessairement celle avec qui vous couchez", explique Bass. «C'est peut-être votre enfant. C'est peut-être ton parent. Il se peut que ce soit votre collègue de travail. C'est peut-être votre meilleur ami social. C'est la personne que tu aimes. Et ce n'est pas un crime de dire çaquel’amour était la chose la plus importante pour elle.

Le mariage de mon meilleur amia ouvert ses portes le 20 juin 1997. C'était une date qui était largement considérée à Hollywood comme un signe que le studio n'avait aucune confiance dans le film, car il se trouvait en face de ce qui allait certainement être l'un des plus gros blockbusters de l'été :Batman et Robin, qui présentait la première (et dernière) performance de George Clooney en tant que Caped Crusader. "Tout le monde nous disait que nous étions foutus", explique Hogan. Même l'agent de Roberts lui a suggéré de passer l'été à promouvoir son autre film, le thriller d'action.Théorie du complot, qui ne devait sortir en salles qu'en août.

CependantBatman et Robincréé en haut de ce premier week-end,
comme tout le monde l'avait prédit, il s'est effondré après quelques critiques brutales de bouche à oreille de la part de son second. Entre-temps,Le mariage de mon meilleur amia duré, attirant le public tout au long de l’été. Par le tempsThéorie du complotsorti en salles en août,Le mariage de mon meilleur amiavait déjà rapporté bien plus de 100 millions de dollars, devenant ainsi le plus gros succès de Roberts au box-office américain depuisJolie femme.

Même si Roberts n'a plus jamais réalisé de comédie romantique aussi peu conventionnelle, elle a prouvé qu'il existait un appétit pour les comédies romantiques qui remettaient en question une série de tropes qui, en 1997, commençaient déjà à se sentir un peu ancrés. Il existe peu de prémisses plus fiables pour une comédie romantique qu'un triangle amoureux, mais Roberts avait exploité son propre pouvoir de star et son statut d'héroïne de comédie romantique pour en créer une dont la résolution pourrait véritablement surprendre le public. "J'avais l'impression que Julia n'avait jamais eu son dûLe mariage de mon meilleur ami", dit Hogan. « Vous savez, c'est ce qui est génial chez Julia. Elle voulait gâcher son image. Ellevraimentje voulais. Elle croyait simplement qu’une personne amoureuse était capable de faire des choses terribles. Et si quelqu’un disait : « Vous jouez avec la vache à lait ici »… Julia ne s’en souciait pas. Si vous pouviez créer une comédie romantique dans laquelle Julia Roberts ne trouve pas l'homme de ses rêves et aboutir à un succès à succès… eh bien, quels autres types de comédies romantiques le public pourrait-il être intéressé à voir ?

Extrait du livre FROM HOLLYWOOD WITH LOVE de Scott Meslow. Copyright © 2022 par Scott Meslow. Réimprimé avec la permission de Dey Street Books, une marque de William Morrow/HarperCollins Publishers.

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