Photo de : Universal Pictures
Il y a une expression d'Elisabeth Moss qui se situe entre une grimace et un sourire, un dévoilement de dents qui a la forme rugueuse de quelque chose d'amical sans l'être du tout. Ce qui est si troublant, c'est qu'il parvient à paraître involontaire - le résultat d'un spasme facial plutôt que d'un choix conscient, un signal de troubles intérieurs se rendant visible à l'extérieur, un stress faisant perdre le contrôle d'un corps de toutes sortes de manières infimes. . C'est un look que Moss a eu de nombreuses occasions de déployer au cours des dernières années – tout en passant des vacances flippantes avec un meilleur ennemi dansReine de la Terre, ou se sculptant son propre visage avec une paire de ciseaux comme une terreur captive dansNous. Moss s'est imposée comme l'impératrice de la panne à l'écran,notre dame au maquillage des yeux en ruine, et ce sourire narquois est l'un des outils les plus puissants de son arsenal. La performance qu'elle donne dans le rôle de Cecilia Kass, une survivante traumatisée d'un mariage abusif dansL'homme invisible, on a l'impression qu'il a été construit autour de lui.
L'histoire derrière cette incarnation deL'homme invisibleest aussi 2020 que les inflexions Me Too du film. Il y a quatre ans, Johnny Depp a été choisi pour jouer un riff sur la création de HG Wells dans le cadre des efforts voués à l'échec d'Universal Pictures pour exploiter sa bibliothèque de monstres classiques du cinéma dans une franchise tentpole. Maisles rêves d'un univers sombre sont mortsavec la catastrophe de 2017 dirigée par Tom CruiseLa Momie, ce qui a conduit le studio à réduire ses pertes et à laisser le magnat de l'horreur Jason Blum se lancer dans un redémarrage autonome pour une fraction du budget. Quelle que soit la version super-héros mais goth du concept que les dirigeants auraient pu avoir à l'origine en tête, on peut dire sans se tromper que ce résultat inattendu, écrit et réalisé parSciel'ancien Leigh Whannell, est bien plus intéressant.L'homme invisiblen'est pas aussi intelligent qu'il aurait pu l'être, mais le concept est ingénieux même si l'exécution est bâclée. Et avec Moss au centre, cela n'a pas beaucoup d'importance : elle vend ce qui est considéré comme du matériel de film B avec le dévouement indéfectible de quelqu'un qui joue dans un biopic de prestige.
Son personnage, Cecilia, est marié à Adrian Griffin (Oliver Jackson-Cohen), un pionnier dans le domaine de l'optique, dont le travail se déroule à l'étage inférieur du manoir moderne et froid que partage le couple. Ou l'a fait - le film commence avec Cecilia s'échappant avec suspense au milieu de la nuit, escaladant la clôture de la propriété et se dirigeant vers la voiture de sa sœur Alice (Harriet Dyer). L’une des meilleures décisions de Whannell est de quitter l’écran de la vie isolée de Cecilia sous le contrôle possessif et violent d’Adrian, car les détails sont transmis de manière plus éloquente sur le visage de Moss que dans les récits hésitants de son personnage. Ils sont également là, dans la réticence chevrotante de Cecilia à quitter la maison de banlieue dans laquelle elle se réfugie – une maison qui appartient à son ami beau mais résolument platonique James (Aldis Hodge) et à sa fille adolescente Sydney (Storm Reid). Puis Adrian se suicide, ou du moins c'est ce que dit Cecilia par son frère Tom (Michael Dorman), qui se trouve également être son avocat. Elle n'y croit pas, ne pense pas qu'il en soit capable, et très vite, nous avons des raisons de croire qu'elle a raison.
Un film plus réfléchi aurait pu s'attarder sur ce moment d'ambiguïté, nous permettant de comprendre la paranoïa de son personnage principal et la manière dont le SSPT peut transformer le monde entier en un endroit indigne de confiance. MaisL'homme invisibleest suffisamment pressé d'arriver aux décors pour qu'il ne fasse jamais vraiment de doute qu'une présence imperceptible menace Cecilia, allumant des incendies de cuisine dès qu'elle s'éloigne de la cuisinière et retirant les couvertures de son corps la nuit. Ces séquences sont intelligemment conçues, soulignant la vulnérabilité de l'héroïne du film tout en taquinant où son méchant pourrait se cacher en laissant des étendues d'espace négatif dans le cadre ou en laissant la caméra s'attarder sur des couloirs et des coins apparemment vides. Mais entre une chronologie déroutante et des personnages qui s'en prennent brusquement à Cecilia parce que l'intrigue en a besoin, c'est dans la connexion de ces scènes que le film patauge.
Whannell semble beaucoup plus intéressée par les conséquences littérales du fait d'être hantée par un agresseur que par les conséquences psychologiques, mais Moss maintient le film avec sa performance profondément engagée, et en particulier avec l'air vaincu qu'elle donne à Cecilia, un air toujours présent sous le film. sa gaieté retrouvée ou ses démonstrations de défi fragile. Elle comprend qu'il s'agit d'un film sur une femme qui a cessé de croire qu'elle se sentira à nouveau vraiment en sécurité.L'homme invisibleest une représentation de l'éclairage au gaz, bien sûr, alors que les événements étranges dans la maison commencent à faire douter tout le monde autour de Cecilia de sa santé mentale. Mais il s’agit aussi de ce que signifie avoir accepté depuis longtemps que les gens ne regardent pas au-delà des surfaces brillantes des choses. Quand Cécilia fait un de ces demi-sourires, mi-grimaces, c'est avec l'espoir résigné que personne n'y verra rien de mal. Supporter des abus et laisser votre douleur et votre peur invisibles peut être une forme d'invisibilité.
