La première fois qu'Hollywood a tenté d'adapter le film de Philip PullmanSes matériaux sombrestrilogie - le fameuxNarniapour les athées, le bien-aiméParadis perdupour les enfants, cela a échoué de manière assez spectaculaire. années 2007La Boussole d'OrLe film a suivi méticuleusement les événements du premier livre (appeléAurores boréalesau Royaume-Uni), mais les cinéastes étaient clairement aux prises avec une sérieuse envie de franchise fantastique : la conception de la production est profondémentHarry Potter–esque; son casting de premier plan comprend Christopher Lee et Ian McKellen ; et la sorcière symbolique de l'histoire, nommée Serafina Pekkala (Eva Green), entonne même un prologue inquiétant qui souhaiterait que ce soit celui de Cate Blanchett.Communauté de l'Anneauouverture. Les critiques étaient au mieux tièdes ; alors qu'il a récupéré son budget de 180 millions de dollars à l'échelle internationale, le box-office national n'en a même pas récupéré la moitié.
Comment une adaptation aussi exigeante sur le plan esthétique et narratif a-t-elle réussi à passer complètement à côté de l’esprit du livre ? Chaque personnage certainementregardéetagileurs parties ; Nicole Kidman a fait une parfaite Mme Coulter, tout comme Daniel Craig Lord Asriel. Pourtant, il a finalement souffert du péché originel (compris ?) de la traduction : pour transformer complètement une histoire d'une langue ou d'un support à un autre, elle doit s'engager avec et interpréter l'esprit. de l'histoire, plutôt que de transférer mécaniquement chaque battement textuellement (et ensuite d'y jeter beaucoup d'argent pour le rendre joli).
Dès sa première, le deuxième essai semble déjà avoir tiré les leçons des erreurs de son prédécesseur. Bien sûr, avec une saison de huit épisodes, la série de HBOSes matériaux sombresles séries finiront par avoir quatre fois plus d’espace pour travailler. Il bénéficie également de 12 années supplémentaires d’audience se familiarisant avec un plus large éventail de formats fantastiques (et, oserais-je dire, avec des idéologies contestataires). Quoi qu'il en soit, "Lyra's Jordan" démontre que même si cette nouvelle série va prendre certaines libertés en remixant et en élargissant le matériel source, elle le fera avec une connaissance des philosophies de Pullman et cela garantira qu'ils se sentent aussi authentiques à l'écran qu'ils le sont. faire sur la page.
Il commence par une préface de bon goût remplaçant le monologue de Galadriel, expliquant les bizarreries de l'univers de l'héroïne Lyra Belacqua : Ici, les âmes existent en dehors du corps humain sous la forme de compagnons démoniaques, le Magistère (un analogue très pointu de l'Église catholique) est l'instance dirigeante oppressive du monde, et il y a une prophétie parmi les sorcières du Nord selon laquelle un enfant va bientôt bouleverser ce règne vieux de plusieurs siècles de manière considérable.
Plan sur cet enfant accouché pendant le Grand Déluge - un désastre détaillé pour la première fois des décennies après la trilogie originale, dansdeux préquelles publiées en 2017 et plus tôt cette année— par Lord Asriel de James McAvoy au Jordan College d'Oxford, où le « sanctuaire scolaire » protège ostensiblement ses érudits et les autres habitants de l'emprise du Magistère. Notre courageuse entre Eve, Lyra et son démon Pantalaimon passent les 12 premières années de leur vie à se déchaîner au collège, se tortillant pendant les cours avec Charles le gentil bibliothécaire et faisant la course avec son meilleur ami Roger Parslow, un orphelin qui travaille dans les cuisines, à travers les couloirs en pierre et les toits carrelés du collège. L'une de ces courses se termine dans la crypte du collège, où les deux hommes ont une conversation éclairante entre les os des érudits sur la façon dont les démons des enfants peuvent changer de forme jusqu'à la puberté, après quoi ils s'installent dans leur « véritable » forme animale.
Pendant ce temps, l'oncle Asriel de Lyra prend des photos des aurores dans l'Arctique avec un film spécial, qu'il retourne à Oxford pour présenter à ses collègues dans le cadre d'une campagne pour obtenir plus de financement. S'échappant d'une de ses leçons, Lyra se faufile dans la salle de retraite, où elle tombe sur le Maître de Jordan en train d'empoisonner une bouteille de vin décantée spécialement pour son oncle. Quand il arrive, elle se précipite pour lui arracher le verre des mains ; Asriel – maintenant bien loin de l'homme émotif qui l'a laissée à l'université – menace de lui casser le bras jusqu'à ce qu'elle avoue. Brisant volontairement la carafe empoisonnée, il la fait se cacher dans un placard pour espionner le Maître lors de sa présentation. Cette présentation révèle deux découvertes qui plongent tout le monde, y compris Lyra, dans un énorme brouhaha : ses photogrammes arctiques prouvent (a) qu'une particule spéciale appelée Poussière est attirée par les adultes et non par les enfants, et (b) que d'autres mondes existent, et que l'un d'eux est attiré par les adultes. visible dans l'aurore. (Oh, il s'agit également d'une tête gelée, qui, selon Asriel, appartient à son collègue explorateur et érudit Stanislaus Grumman, qui semble être mort en poursuivant ces découvertes, mais cela ne sera pertinent que plus tard.)
Malgré l'inquiétude exprimée par le Maître à propos de la « liberté académique », qui dépend paradoxalement de la question de savoir si le Magistère laisse le collège seul, et est donc menacée par ces percées académiquement solides mais profondément hérétiques, le financement d'Asriel est néanmoins renouvelé et il décolle dans un dirigeable ( essentiellement un zeppelin sophistiqué) vers le Nord. Lyra ne veut rien d'autre que d'explorer le Nord avec son oncle, mais il la fait rester sur place, insistant : « Je n'ai pas de temps pour toi en ce moment » et « Le Nord n'est pas un endroit pour un enfant ». Quand, le cœur brisé, elle s'enfuit, Roger crie à Asriel qui s'en va que « [Lyra] est spéciale », Asriel crie de façon dramatique : « Tout le monde est spécial ! et décolle.
Plan sur un groupe de personnes qui croient réellement cela : les Gyptiens. Leur refonte à l’écran – qui semblait un peu blanchie lors de sa première révélation dans les promos – semble en fait intelligente dans son contexte. L'univers de Lyra est rempli de synonymes : les lampes à gaz ne sont pas du gaz mais du « naphta » ; les ampoules électriques sont « anbariques » ; les ordinateurs sont des « coordinateurs ». Les ethnies étrangères (souvent non blanches), quant à elles, reçoivent des noms fantaisistes et unidimensionnels comme « Tartares » (un mélange de Mongols, d'Inuits, de Samoyèdes et d'autres peuples autochtones du nord), « Moscovites » (Russes et autres peuples slaves) et , bien sûr, « Gyptiens ». Bien que la vie gyptienne se lit comme un mélange de cultures roms et autochtones dans le texte, il est également clair que bon nombre de ces marqueurs auraient pu être mal traduits à l'écran. (Exemple : à un moment donnéLa Boussole d'Or, Ma Costa doit réprimander Lyra lorsqu'elle commence à imiter le patois gyptien.)
Sous leur nouvelle forme, les Gyptiens sont une communauté nomade, composée de réfugiés, de parias et d'itinérants ; ils constituent un creuset multiracial et multicorps qui rend difficile de les identifier comme remplaçants d'un groupe du monde réel. Bien que ce choix semble un peu au service du credo étonnamment apolitiqueréitéré par les producteurs, cela donne également à l'histoire une nouvelle dimension intéressante, où la culture gyptienne est un mélange éclectique de rituels et de croyances plutôt qu'un ensemble ancien, y compris des cérémonies de type bar-mitsva pour leurs enfants lorsque leurs démons s'installent. Le rituel d'aujourd'hui est dédié à Tony Costa (Daniel Frogson), fils de Ma Costa (Anne-Marie Duff) et frère aîné de Billy Costa (Tyler Howitt), l'enfant le plus adorable à avoir jamais marché sur terre et l'un des premiers à être kidnappé - ou « englouti », comme les gens appellent cette mystérieuse série d'enlèvements par de sombres croque-mitaines appelés « les Gobblers ». (La refonte des Gyptiens offre également une toile beaucoup plus large pour le rôle élargi qu'ils semblent assumer alors qu'ils sont le fer de lance de la recherche de la liste croissante d'enfants engloutis.)
Et la dernière pièce de notre premier volet : Mme Coulter et le redoutable Magistère. Cette nouvelle version de l'Église catholique, l'organisation européenne totalitaire monothéiste qui n'est certainement pas l'Église catholique, ressemble à ce qui pourrait résulter si Elon Musk et unChant des collinesL'architecte s'est associé pour transformer le Vatican en Colisée. Les lignes sont trop épurées New Age, les bords sont tous durs et menaçants, et le tout est exclusivement disponible en gris sidéral. Le sinistre Lord Boreal (Ariyon Bakare) rapporte les mouvements d'Asriel à un prêtre, le prêtre menace Boreal de ne pas en parler à ses « amis communs », en particulier « elle » – qui est, bien sûr, notre méchante la plus terrifiante, Mme Marisa Coulter. .
Ruth Wilson ne le fait pasregardercomme la vipère blonde étincelante d'une femme décrite dans les livres (et Dafne Keen ne ressemble pas non plus à Lyra, d'ailleurs). Néanmoins, les mots ne peuvent pas vraiment exprimer à quel point elle est absolument parfaite dans son exécution. C'est peut-être parce que j'ai vuelle s'allumeLuther, mais Wilson réussit cette ambiance sous-cutanée de tueur en série qui est magnétique et terrifiante et peut-être malade dans une égale mesure. Il est logique que Lyra, une vagabonde négligée qui rôde sur les toits, soit fascinée par cette version plus chaleureuse et plus accessible de Coulter, qui a fait toutes les choses du Nord dont elle a toujours rêvé, du combat contre les Tartares à la négociation avec des ours en armure. Lorsque Coulter propose de l'embaucher comme assistante pour venir vivre avec elle, puis promet que Roger pourra venir aussi, Lyra n'a aucune raison de se méfier d'elle. Bien sûr, le fait que son amie se fasse engloutir immédiatement après leur conversation ne lui semble pas étrange, mais seulement inquiétant, et elle croit facilement Coulter lorsqu'elle promet que son peuple le recherchera.
Cependant, avant de la laisser partir, les érudits lui offrent probablement le cadeau le plus important et le plus important que l'on ait jamais reçu : le dernier aléthiomètre. Appareil en or en forme de grande boussole, il est entouré de symboles qui peuvent être pointés par trois bras manuels et un bras flottant. Le Maître dit à Lyra qu'elle dit la vérité, mais à cause de cela, les appareils sont interdits par le Magistère ; c'est le dernier qu'ils n'ont pas confisqué, elle doit donc le garder secret, surtout vis-à-vis de Mme Coulter.
Ce qu'il ne lui dit pas, c'est ce dont il a discuté la nuit précédente avec le bibliothécaire : que l'aléthiomètre avait prévenu que les recherches d'Asriel entraîneraient une catastrophe, ce qui l'a poussé à empoisonner le jeune homme. Maintenant qu'Asriel poursuit ses découvertes hérétiques et que le Magistère en est informé, le destin de Lyra est en marche. L'université n'est plus un refuge pour elle, et elle doit se lancer dans un voyage qui accomplira ce destin évoqué dans le prologue : elle viendra bientôt changer le monde, même si elle trahit involontairement un de ses proches pour le faire. il.
• J'adore que Lyra échappe aux leçons en incitant le pauvre bibliothécaire à lui tourner le dos pour récupérer un livre sur les motivations du serpent dans le jardin d'Eden. Ironique en soi, mais d'autant plus queSes matériaux sombresest un récit deParadis perdu.
• C'est un peu étrange que Lyra rejette initialement l'aléthiomètre lorsque le Maître lui dit qu'elle doit le garder secret. L’une de ses caractéristiques déterminantes est son talent pour la tromperie ! Elle adore les secrets !
• Mis à part les menaces de violence physique, McAvoy joue Asriel (comme Wilson avec Coulter) avec beaucoup plus de nuances que Daniel Craig ou même le livre n'offrent le personnage. Il est évident qu'il est un connard égoïste – il serait probablement un grand fan d'Ayn Rand si nous sommes honnêtes – mais il est logique qu'il ait encore des éclairs de sentiment en ce qui concerne Lyra.
• Une remarque aléatoire : le film de 2007 et cette nouvelle série ont choisi de combiner deux personnages de livres, Billy Costa et Tony Makarios. Ce dernier (un Tony de trop, peut-être ?) est un autre enfant gyptien, pas très brillant ; sa mère est une alcoolique qui, au début, ne remarque pas son absence lorsqu'il est kidnappé. Il est symbolique plus que tout, une effigie tragique de l'impact plus large des Gobblers, mais il a également fini par être un tampon émotionnel entre nos héros bien-aimés et les atrocités odieuses des méchants, un tampon qui ne parviendrait certainement pas à se traduire. Comme pour la réinterprétation gyptienne globale, c’est un choix intelligent.
