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Après avoir produit une comédie anarchique et explicitement repoussant les limites dans les années 70 - au débutSamedi soir en direct,Maison des animaux,leLampoon national- bon nombre des plus grandes stars de l'époque se sont imposées comme les définisseurs des films de comédie grand public des années 1980. Ils ont affiné leurs styles, atténué leurs impulsions et sont apparus (et ont souvent écrit) les films les plus populaires, voire définitifs, de la décennie, commeCaddyshack, SOS Fantômes,etBière étrangeentre autres. Dans son nouveau livreWild and Crazy Guys : Comment les comédiens non-conformistes des années 80 ont changé Hollywood pour toujours, l'auteur Nick de Semlyen explore les histoires derrière ces films et les mecs qui les ont réalisés, dont Chevy Chase, Bill Murray, Rick Moranis,SNL-à-Le flic de Beverly Hillsle parvenu Eddie Murphy et Steve Martin.
Peut-être l'icône de la comédie la plus sous-estimée et la plus discrète des années 80 :SCTVla star vedette John Candy. Il s'agit généralement de gars sympas et amicaux et d'hommes grégaires de la classe ouvrière.RayuresetBoules spatiales, il a probablement réalisé son travail le plus drôle (et le plus déchirant) dans le road movie de John Hughes en 1987.Avions, trains et automobiles. Voici un extrait deDes gars sauvages et foussur la réalisation de ce film.
En tant que jeune rédacteur publicitaire dans le monde de la publicité, John Hughes avait déjà été envoyé pour un voyage d'affaires d'une journée de Chicago à New York. Cela aurait dû être simple. Mais cinq jours plus tard, il entra en titubant dans sa maison, presque détruite par une odyssée pleine d'embûches qui l'avait détourné vers Phoenix. Hughes a repensé le voyage dans son esprit pendant des années, l'embellissant et le rendant encore plus infernal, pour finalement coucher l'histoire sur papier (avec l'itinéraire inversé) comme suit :Avions, trains et automobiles.
Mais l’histoire n’était pas qu’un cortège de mésaventures. C'était un portrait touchant d'une amitié qui se construisait lentement entre deux opposés polaires : le directeur maniaque du contrôle Neal (l'avatar de Hughes) et un vendeur d'anneaux de rideau de douche baveux, joyeux, mais profondément triste appelé Del.
Bien que surpris par l'épaisseur du scénario (les comédies comptent généralement environ 90 pages), Steve Martin a sauté sur l'occasion pour incarner Neal. "À ce stade de ma carrière, c'était la direction vers laquelle je me dirigeais : des rôles plus émotionnels", a-t-il déclaré plus tard. "C'était donc une véritable avancée pour moi." Et Candy voyait chez Del quelque chose d'émouvant auquel il pouvait s'identifier. Lui et Martin avaient tous deux fait de petites et folles apparitions dansPetite boutique des horreurs, mais ici, ils ont eu l'occasion de forger un double acte puissant, comme Laurel et Hardy à l'envers, avec le maigre en colère, le corpulent naïf. Lorsqu’ils se sont rencontrés, il y a eu une alchimie comique instantanée. «Nous nous regardions dans les yeux et nous nous sentions bien ensemble», a déclaré Martin. "Nous avons eu un excellent timing."
Avions, trains et automobilesétait, à juste titre, un road trip géant d'une production, tournée à New York, Chicago, Los Angeles et dans tout le Midwest de février à mai 1987. À juste titre, c'était également une course contre la montre. Tout comme dans l'histoire, Neal et Del parcourent le pays à toute vitesse pour rentrer chez eux pour Thanksgiving, ainsi, avec une date de sortie fixée au 25 novembre, la production se précipitait pour entrer dans les salles pour Thanksgiving. L'insistance de Hughes à filmer chaque détail de son gigantesque scénario n'a pas aidé les choses (d'un figurant au fond d'un plan tenant une boîte à chaussures avec des souris blanches dedans, le réalisateur a déclaré : « J'ai pensé que ce serait drôle, peut-être que tu es en le regardant pour la troisième ou quatrième fois sur le câble quelque part, votre esprit s'éloigne de l'activité principale de la scène, et… « Ce sont des souris ? » ») et du fait qu'elles ont dû continuer à se déplacer pour trouver de la neige fraîche. Un acteur, interprété comme un chauffeur de camion avec une seule ligne de dialogue, a été tenu en attente pendant tant de jours à cause de la météo qu'il a pu verser l'acompte pour une maison.
Martin et Candy, respectivement vêtus d'un pardessus et d'une parka, se gelaient les fesses. Mais ils savaient qu’ils produisaient de l’or. Entre les prises, Candy faisait rire Martin en faisant semblant de jouer un film de gladiateur ringard, bougeant ses lèvres d'une manière qui donnait l'impression qu'il était doublé. Et Martin a été particulièrement impressionné par une improvisation de sa co-star : pendant la scène où Del révèle que sa femme est décédée et explique que c'est pour cela qu'il s'attache aux gens, Candy a ajouté la phrase : « Mais cette fois, je ne pouvais pas. lâcher." Longtemps après la mort de Candy, Martin avait les larmes aux yeux en s'en souvenant.
Quant aux trucs drôles, il y en avait largement : une scène de conduite où Candy se coince les bras et met le feu à la voiture ; une balade en plein air à l'arrière d'un camion avec un chien à moitié gelé et furieux ; une crise de Martin avec tellement de jurons qu'elle a valu à elle seule au film une note R. Mais aussi ridicule que cela puisse paraître, il ne perd jamais son empathie pour ses deux héros, culminant dans une fin déchirante où Neal invite Del chez lui. C'était une vitrine idéale pour ses deux stars : Martin a pu renverser son couvercle et être un homme hétéro solide ; Candy est devenue un clown tout en révélant un noyau émotionnel brut.
En novembre, après que Hughes ait fini de faire passer le film de quatre heures et demie à 92 minutes plus commerciales, unAvions, trains et automobilesLa conférence de presse a eu lieu à l'arrière de la Paramount. Alors que Candy avait une heure de retard, rentrant d'un tournage à Fresno, Martin a fait un stand-up impromptu pour divertir la foule de 300 journalistes, riffant sur le banquet de dinde rôtie organisé par le studio : « Nous en avons déjà eu un peu. c’est la même dinde pendant que nous tournions le film – et nous avons tourné le film il y a un an.
Une fois Candy arrivée, les grillades commencèrent. Martin a été interrogé sur son utilisation du mot « putain » dans le film, répondant, impassible, « Je ne l'ai utilisé que dix-neuf fois ». Un journaliste japonais maladroit a dit à Candy qu'il ressemblait à un lutteur de sumo, qui a ensuite ajouté : "Nous admirons les grands parce que nous sommes une nation de petits gens... Envisagez-vous de suivre un régime ?"
Candy, qui avait fait emménager plusieurs équipements d'exercice dans sa suite d'hôtel pendant le tournage mais ne les avait jamais utilisés, a admis avec embarras : "Je mange beaucoup de malbouffe et je pense à [suivre un régime] pour des raisons de santé." Martin est intervenu avec une blague. "À un moment donné pendant le tournage, John est tombé à 110 livres, ce que j'ai trouvé un peu excessif."
Au-delà des questions embarrassantes lors des événements publicitaires,Avions, trains et automobilesfut un moment de gloire pour Candy, certainement sa plus belle heure depuisÉclabousser. Il a été inondé d'offres, dont celle de Graham Chapman des Monty Python, qui est venu d'Angleterre pour discuter d'un film pour lequel il voulait écrire Candy intituléIdem, à propos d'un homme qui tombe dans un photocopieur et se duplique d'une manière ou d'une autre. Chapman mourrait d'un cancer avant que cela puisse se concrétiser, mais c'était un signe de la stature internationale croissante de Candy. Partout où il allait dans le monde, les gens voulaient lui faire un câlin.
Extrait avec la permission deWild and Crazy Guys : Comment les comédiens non-conformistes des années 80 ont changé Hollywood pour toujours© 2019 par Nick de Semlyen. Disponible le 28 mai 2019 chez Crown Archetype, une empreinte de Penguin Random House.
