Photo de : Metro Goldwyn Mayer
"Aimez-vous la lutte?" Saraya, alias Britani, alias Paige (Florence Pugh), demande à un groupe de blondes tout en distribuant des dépliants pour la vitrine décousue de sa famille. Les filles regardent de haut le goth, ont percé Saraya et insistent sur le fait qu'elles ne le font pas, et Saraya, s'attendant à une telle réponse, répond avec sérieux : "Comment savez-vous si vous ne l'avez jamais vu ?"Se battre avec ma famille, une production de WWE Entertainment, est suffisamment avisée pour deviner que la plupart de son public cible est plus aligné sur ces filles que quiconque dans le film, qui, même s'ils se sont habitués au Rock en tant que star de cinéma d'été, le feraient. Je ne serai pas surpris en train de payer pour Wrestlemania. À cet égard,Se battre avec ma familleest l'une des relations publiques de marque les plus douces et les plus efficaces jamais réalisées - à la fin du film, vous avez certainement l'impression d'avoir vu de la lutte, et je vous mettrais au défi de dire que vous n'avez pas aimé ça.
Mais c'est aussi une histoire de Cendrillon assez délicieuse à part entière, et juste assez lucide sur les absurdités d'une vie de lutte pour y avoir une certaine emprise. Basé sur l'histoire vraie de la championne de la WWE Saraya « Paige » Bevis, le film est l'enfant amoureux improbable du scénariste-réalisateur Stephen Merchant, du producteur exécutif Dwayne Johnson et du chéri critique Pugh, une combinaison si étrange que même dans ses moments les plus fléchis. Je ne peux m'empêcher de me pencher en avant. Il suit principalement l'ascension de Paige, en commençant par ses humbles débuts en s'entraînant et en se produisant aux côtés de sa mère Julia (Léna Headey), le père Ricky (Nick Frost) et le frère Zak (Jack Lowden) dans leur propre ligue familiale. La famille a une base de fans petite mais ardente et se débrouille à peine avec la vente de billets, mais Julia et Ricky ont intégré de grands et brillants rêves de célébrité de la lutte dans la tête de leurs enfants.
Lorsqu'ils sont invités aux essais de la WWE à Londres, les deux frères et sœurs pensent que c'est leur ticket en or. Mais Saraya – qui s'appelle désormais Paige sur le ring – est la seule à franchir les tours de qualification. Elle est envoyée en Floride pour s'entraîner, tandis que Zak rentre chez lui à Norwich pour panser ses blessures et prendre soin de son nouvel enfant. Le film se divise ensuite en deux histoires sur deux côtés de l'étang : l'histoire d'opprimé de Saraya, quelque peu par les chiffres, contre toute attente, en contrepoint avec la vie de Zak à la maison, alors qu'il tente de recalibrer son image de toute sa vie dans la foulée. de déception professionnelle.
La première histoire a une conduite plus conventionnelle et met en scène un très grand Vince Vaughn dans le rôle de l'entraîneur pragmatique de Saraya, qui voit une étincelle en elle et est d'autant plus dur avec elle. Comme on peut le deviner, une grande partie de cela, comme on peut le deviner, concerne moins la lutte que le fait que Saraya découvre qui elle est et ce qu'elle veut en dehors du contexte de sa famille et de leur ferveur pour le sport - elle porte trois noms différents au début de sa carrière. Carrière à la WWE, et c’est certainement une métaphore. (Elle choisit Paige comme nom de scène officiel – et si le son de Pugh expliquant à Vaughn de sa voix impassible que « c'est une sorcière deCharmé" ne vous fait pas immédiatement aimer son personnage, je ne sais pas quoi vous dire.) La Britannique de la classe ouvrière, avec sa pâleur heavy metal et sa tignasse de cheveux teints en noir, est un drôle de canard à côté du bronzé et des modèles toniques sont devenus des lutteurs aux côtés desquels elle se retrouve à combattre, et elle se heurte à eux au début, risquant de devenir le talon au début de ses débuts américains.
Jusqu’à présent, tout est film de sport – bien que l’apparat et le sens du spectacle de la lutte professionnelle ajoutent du piquant au barrage de montages d’entraînement. Mais le film a besoin de la moitié de l’histoire de Zak, non seulement comme la dernière partie d’une dichotomie « frisson de la victoire/agonie de la défaite », mais aussi pour traiter honnêtement du peu de sens, du manque de sens et du manque de sens.injustequelque chose comme la lutte peut l'être si vous décidez d'y mettre tous vos œufs. Merchant est plus brutalement honnête que la plupart des films de sport – ou tout autre film d'étoile montante, d'ailleurs – à propos de l'échec, et cela rendSe battre avec ma famillemieux qu'il ne devrait l'être. L'ensemble du casting est un plaisir, en particulier la dynamo Pugh, et c'est très amusant de voir les portes s'ouvrir pour Paige, surtout lorsque la personne qui les ouvre a tendance à être Dwayne Johnson (qui joue lui-même dans un second rôle). Mais ce qui le rend mémorable, ce sont ses petits coins drôles et tristes d’une humanité bien particulière. Au moment où les images réelles de rigueur de Paige et des Bevises commencent à défiler au générique, vous ne voulez presque pas les voir - c'est une très bonne histoire sans la prétendue validation de ce qui s'est réellement produit.
