Le réalisateur Nash Edgerton et David Oyelowo sur le tournage deGringo Photo de : Gunther Campine/Gunther Campine
Il est juste de dire que Nash Edgerton, réalisateur de la comédie d'action/satire d'entreprise notée RGringo(qui arrive en salles aujourd'hui), a emprunté peut-être le chemin le moins fréquenté de tous pour devenir cinéaste : il n'a jamais eu l'intention de devenir cinéaste du tout. Déterminé à entrer dans le monde du cinéma en tant que cascadeur, le natif de Sydney, en Australie, a saisi l'idée de créer un "show reel" de lui-même en train d'effectuer des cascades et a enrôlé son jeune frère.Joël Edgerton- puis fréquentant une école d'art dramatique - pour jouer les scènes à ses côtés.
«Je faisais ces choses pour moi afin de trouver du travail comme cascadeur et pour que mon frère obtienne du travail comme acteur», dit Nash. « Mais devant les filmer, les monter, faire du son, j'apprenais à faire diverses choses. Et ça a progressé ! Nous montrions quelqu'un et il disait : « C'est un super court métrage. » Nous nous demandons : « Qu'est-ce qu'un court métrage ? »
Edgerton est devenu l'un des plus grands cascadeurs d'Hollywood, interprétant des scènes d'action dans troisGuerres des étoilespréquelles, leMatricetrilogie,Zéro Sombre Trente(en tant que doublure de Joel), etSuperman revient,parmi une longue liste de films. Mais il a également continué à tourner des courts métrages primés et a réalisé son premier long métrage, le thriller néo-noir australien.La Place,en 2008. Alors, quand leGringoLe scénario a traversé le bureau d'Edgerton - l'histoire suit un malheureux cadre intermédiaire (David Oyelowo) envoyé au Mexique par ses patrons autoritaires (Joel Edgerton etCharlize Théron) qui simule ensuite son propre enlèvement, déclenchant une cascade de désastres – il a sauté sur l'occasion de montrer ses talents de réalisateur de comédie de situation à indice d'octane élevé. "Les cascades permettent en grande partie de résoudre des problèmes", déclare le réalisateur de 45 ans. « On vous demande de créer une illusion ou un danger. Mais rendez-le reproductible et sûr. C'est comme faire un tour de magie. Le cinéma, c’est la même chose – à une échelle bien plus grande.
Edgerton n'est pas le seul cascadeur ces jours-ci à franchir la ligne de démarcation et à occuper l'immobilier le plus vanté d'Hollywood : le fauteuil du réalisateur. Chad Stahelski et David Leitch, deux des réalisateurs de films d'action les plus recherchés d'aujourd'hui, ont coordonné des cascades et chorégraphié des séquences de combat sur des offres de pop-corn telles queOrigines X-Men : Wolverine,300, Captain America : Guerre Civile,etAssassin Ninja.Mais en 2014, le duo – qui a co-fondé et exploite 87Eleven Action Design, un studio de chorégraphie de combat/salle de sport et société de production basée à Los Angeles – a relancé leur carrière en co-réalisant (dans le cas de Leitch, non crédité) le film à 20 $. millions de thriller de vengeance de Keanu ReevesJohn Wick.Un succès dormant, il a rapporté un montant étonnamment élevé de 88 millions de dollars au box-office et a maintenant donné naissance à une trilogie de films. (Le troisième volet devrait atteindre les écrans multiplex l'année prochaine.)
Depuis lors, Leitch a dirigé Theron dans le film d'action assassin des années 80 de l'année dernière.Blonde atomiqueet est maintenant en post-production sur le film sans titreDead Poolsuite. Stahelski, pour sa part, a été récemment annoncé comme directeur deMarchand de sable mince, la première adaptation de la série fantastique de neuf livres de l'auteur à succès Richard Kadrey (qui pourrait devenir une franchise) ainsi qu'un redémarrage du thriller Épées et ImmortelsHighlanderpour Lionsgate.
"En tant que cascadeur, vous devenez un mini-réalisateur", a déclaré Leitch.Journal des hommes. « Vous parlez de performance aux acteurs. La façon dont vous présentez une cascade est liée à la façon dont vous la photographiez, vous passez donc du temps avec le directeur de la photographie. Vous apprenez des astuces pour rendre l’action plus dynamique : faire venir le combat vers vous ou filmer avec un objectif plus long pour comprimer la vitesse.
Bien sûr, on ne peut pas parler de cascadeurs devenus réalisateurs sans mentionner Ric Roman Waugh, dont la carrière de cascadeur s'étend sur des films bourrés d'action commeLe Corbeau,Parti en soixante secondes,et celui de Jean-Claude Van DammeCible difficile.Il fait le passage à la réalisation en 2001 avec le thrillerDans l'ombre– qui, dans une tournure méta-narrative appropriée, suit un tueur à gages (Mathew Modine) envoyé pour assassiner un coordinateur de cascades hollywoodiennes (James Caan). Il a ensuite dirigé Dwayne Johnson dansMouchard(2013) et a dirigé le drame pénitentiaire de l'année dernièreAppelant à tirmettant en vedetteNikolaj Coster-Waldau. Mais selon Waugh, la route entre le rôle de coordinateur de cascades et celui de réalisateur a été pavée par des centaines d'heures passées à observer des réalisateurs plus accomplis exercer leur métier.
"J'ai eu vraiment la chance de travailler avec quelques cinéastes différents qui m'ont beaucoup soutenu et généreux au-delà de mon travail de cascades", explique Waugh par e-mail depuis le tournage deL'ange est tombé, la deuxième suite du film d'action à succès de Gerard Butler de 2013L'Olympe est tombé. « Des gens comme Tony Scott – en particulier Tony – m'ont vraiment aidé à façonner ma façon de réaliser. Il m'a appris à traiter les gens avec respect sur le plateau, à exiger ce respect en retour. Comment mener la charge de la bonne manière et vraiment être audacieux et confiant avec sa propre voix.
Les dirigeants des studios hollywoodiens sont notoirement réticents à permettre aux fonctionnaires d’une partie de l’écosystème cinématographique – par exemple les concepteurs sonores, les monteurs ou les gaffers – de franchir le pas pour devenir des cinéastes à part entière ; des acteurs tels que Ben Affleck et Clint Eastwood ou des cinéastes devenus réalisateurs comme Jan de Bont, Zhang Yimou et Haskell Wexler constituent des exceptions notables. Mais dans les années 80, Hal Needham a ouvert la voie aux cascadeurs-cinéastes d'aujourd'hui, passant des cascades sur des films tels queComment l'Occident a été conquisetLa connexion françaiseà la réalisation de classiques de la pédale au métal avec Burt Reynolds commeSmokey et le banditetCourse de boulets de canon.
S’il y a un seul facteur unificateur dans le travail des cascadeurs devenus cinéastes d’aujourd’hui, c’est une sorte de réalisme déterminé, une tendance à capturer l’action devant la caméra – plutôt que de s’appuyer sur des images générées par ordinateur et des effets spéciaux. Dans le cas d'Edgerton, observer le travail des frères et sœurs Wachowski sur le premierMatriceLe film l'a inspiré à éviter catégoriquement d'ajouter des gadgets de post-production à ses films.
« Il y a eu une séquence notamment où Neo tente de sauver Morpheus. Il est à bord d'un hélicoptère et tire à l'extérieur du bâtiment. Morpheus est tenu sur une chaise par les agents. Il pleut », se souvient le cinéaste. « Il saute hors du bâtiment, Neo l'attrape et ils se font traîner par l'hélicoptère sur ce fil. J'ai été impliqué dans cette séquence, je l'ai truquée. Ce qui m'a le plus impressionné, c'est que tout est constitué de plans pratiques. Il y a du CG mais seulement pour joindre les plans. Il s'agissait uniquement d'éléments pratiques, tournés sur plusieurs jours et dans des lieux différents. Cela fonctionne et cela semble viscéral à cause des éléments pratiques. L’œil humain peut toujours le dire. S'il y a trop de CG, c'est comme une chirurgie plastique : vous dites : « Il y a quelque chose qui ne va pas avec ça ».
Et en tant qu'ancien professionnel des cascades, Edgerton – actuellement en post-production sur une mini-série intituléeM. Entre-deuxpour FX Australia – est déterminé à éviter les clichés. « Même si j'aime faire des cascades, je ne les fais pas juste pour le plaisir de faire des cascades », dit-il. « Ce n'est pas du genre : « Je veux que la voiture saute le plus loin possible ! Il faut que cela serve l'histoire.
